Fresca, comfort e chic: la camicia di lino è un must nei mesi più caldi. Specialmente in città e nelle zone urbane, si afferma ogni estate come il capo più pratico ed elegante che ci sia.

Il lusso ecologico del lino

Anche se (inspiegabilmente) poco presente nei cataloghi delle collezioni dei grandi brand di moda, la camicia in lino è per sua natura un capo ricercato e lussuoso. Il lino è una famosa fibra vegetale ricavata dalla pianta omonima. È composto al 70% di cellulosa, che ne garantisce leggerezza, freschezza e proprietà igroscopiche (tende ad assorbire e rilasciare molto bene l’umidità).

Inoltre, la texture sottile e resistente del tessuto che si ricava dal lino è molto luminosa e setosa, conferendo così al materiale un’innata eleganza. Unica pecca: si increspa facilmente, ma in estate un tocco selvaggio serve sempre! Vediamo insieme dove trovare la camicia di lino in tutte le sue varianti: per lui, per lei, tinta unita, colorata, semplice o stravagante. 

Per lui

La camicia di lino è pur sempre una camicia, e lui la usa per andare al lavoro, a cena fuori o per una scampagnata. Insomma, serve in mille occasioni! Eton, marchio svedese di camicie dedito alla qualità dei materiali, ne offre una scelta vastissima per l’estate. E il motto è “Shirts for your ambitions”: meglio di così!

Per i più classici, un brand, una leggenda: Ralph Lauren non delude mai in quanto a camicie. Per i più modaioli, invece, il re indiscutibile del lino è Jacquemus che, con un fit morbido e qualche ricamo, regala un’aria tutta provenzale. 

Per lei 

Per la donna, Jacquemus la camicia in lino la propone crop, con due lacci che si incrociano in vita (altro trend del momento!) che donano un tocco sensuale. Il colore di eccellenza: il bianco.

Su una linea un po’ più maschile e dalla caduta fluida è la proposta di Loro Piana, con la camicia “Fabienne”, disponibile in quattro colori stupendi, tra cui i cangianti “peach blossom” e “gentian”.

A tunica e con il colletto alla coreana è la fresca declinazione della camicia di lino per il brand spagnolo che sta facendo impazzire tutti al momento, Loewe. Il colore è il sunflower, giallo girasole, e non può mancare il maxi logo ricamato sul taschino. 

I pattern più in voga per l’estate

Mara Hoffman nella Spring 2021 attua un restyling di alcuni capi di vecchie collezioni, indagando il concetto della longevità degli abiti. Fra questi, la camicia di lino “Eleanor”, dal fit leggermente over e colorata naturalmente con l’utilizzo di rose e girasoli. L’effetto finale di questo metodo di colorazione ecologica è simile a quello del tie dye, in sfumature più leggere e sofisticate.

A dare un tocco futuristico a un capo classico come la camicia in lino ci pensa, invece, Proenza Schouler. La sua proposta della collezione estiva 2021 ha maniche esageratamente lunghe e un pattern che si sviluppa sul fronte e retro della spalla e manica destra. Il capo è decorato a mano, garantendo un pezzo unico nel suo genere.  

di Chiara Pellini

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Ormai ci siamo, si è fatta attendere ma la primavera è arrivata, e come ogni cambio stagione che si rispetti, è giunto il momento di riporre nelle scatole gli stivali e tirare fuori le scarpe estive: ballerine, mocassini, sandali, zeppe, espadrillas, sneakers in tela. Ma la vera novità per questa Primavera/Estate 2021 saranno gli zoccoli, l’iconica scarpa anni ’70 dalla suola in legno e fascia di pelle.

Stessa scarpa ma look diversi

Se ripensiamo agli anni ’70 il primo look che ci viene in mente associato agli zoccoli sono sicuramente i jeans a zampa d’elefante o le maxi gonne indossate dagli Hippie. Ma oggi queste folkloristiche calzature olandesi, rimaste pressoché invariate per quanto riguarda i materiali utilizzati, vengono proposte con look diversi, che sicuramente non siamo soliti vedere abbinati. Oltre alle classiche, e sicure, proposte con i jeans, anche stretti, abiti lunghi floreali stile gitana e gonnelloni, le clogs sono perfette anche con abiti in pizzo sangallo, tailleur, vestiti e gonne di ogni lunghezza. E non dobbiamo aspettare le temperature più calde, sono perfetti anche già da adesso con trench, minidress in jeans o maglia e calze colorate.

Il must have che tutte vorranno

Una tradizione che va avanti da anni, gli zoccoli sono stati rilanciati da moltissimi brand, primo tra tutti Hermès, che durante la sfilata PE 2021 ha presentato una serie di clogs in pelle con l’iconica H intagliata sul fronte, impreziosite da mini borchie e con suola tor sur ton e disponibili in 3 colori: latte, marrone scuro e nero. Sempre della Maison francese troviamo anche il modello che unisce due tratti distintivi che tutti amiamo: il motivo Cavalcadour e la fibbia Kelly sul davanti, per un elegantissimo tocco finale.

E ancora, Céline, che le propone nella variante nera o nocciola, dove la pelle viene impreziosita da ganci dorati; la tomaia, con cucitura a vista e in contrasto, è unita a mano alla suola dipinta anch’essa a mano. Se invece preferite dei modelli più particolari, potete scegliere tra quello firmato Fabrizio Viti, dove la tomaia in pelle viene arricchita da un cinturino decorato da margherite realizzate in pelle a contrasto, o le più eccentriche di Swedish Hasbeens dai colori più accesi, come l’azzurro elettrico, o quelle in cavallino leopardato.

Pronte a sbizzarrirvi quest’estate?

di Valentina Bagnasco

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La camicia bianca è un capo must have che tutti abbiamo nell’armadio: rientra tra i pezzi senza tempo, è semplice ed estremamente versatile. L’abbiamo vista declinata in tutti i modi e le forme: con rouches di pizzo, con colletto vezzoso, dal taglio maschile, arricchita da dettagli, over, sfiancata o morbida. La camicia bianca può essere un capo classico usato per le occasioni formali, ma anche casual dalle linee essenziali e pulite o impreziosita da nastri femminili.

Storia della camicia bianca

La camicia bianca è diventata nel corso del tempo un capo iconico ed è stata reinterpretata da diversi stilisti.

Nei primi del Novecento fu Chanel a utilizzare per la prima volta la camicia bianca maschile nel guardaroba femminile, come principio di emancipazione delle donne. Dopo di lei molti stilisti la inserirono nelle loro collezioni, come Christian Dior, che fu il primo a proporre la camicia in organza. Negli anni Sessanta le camicie maschili entravano nel guardaroba femminile per tutte coloro che desideravano un look più androgino. Mentre negli anni Settanta diventava un vero e proprio simbolo di femminismo, fino agli anni Novanta, dove ha trovato una nuova dimensione con l’estetica minimalista.

Abbiamo selezionato per voi cinque modi per indossarla in questa Primavera/Estate e per comporre look perfetti per ogni occasione. Scopriamoli insieme! 

Il maxi-colletto vittoriano 

Tra i trend più cool di questa SS 2021 c’è sicuramente la camicia bianca con maxi-colletto. Può essere arrotolato e decorato con ricami, pizzi e merletti che creano una curva morbida e donano uno stile tra il romantico e il fanciullesco. Come la camicia bianca con maxi-colletto firmata Miu Miu, da abbinare a un cardigan creando un perfetto stile vittoriano. 

Taglio maschile à la garçonne

La camicia bianca dal taglio maschile è un evergreen. Minimalista, basic e originale, può essere reinterpretata in chiave femminile creando un look rilassato ma sofisticato. Come la camicia proposta da The Row, oversize e dal taglio sartoriale, che può essere abbinata a pantaloni con bretelle per creare un perfetto look à la garçonne. 

Con leggings in pelle

I pantaloni in pelle o similpelle sono la soluzione a tanti outfit, e la camicia bianca è proprio il suo capo alleato durante la bella stagione. Portata over con un blazer e una scarpa slingback con tacco midi, come la camicia Etro in cotone con logo sul davanti, tra le scelte di tendenza della bella stagione. 

Il total white

La combo camicia bianca e pantalone bianco è sempre perfetta. L’outfit total white è ottimo per creare un look fresco e da copiare subito giocando sulle lunghezze, sui materiali, oppure spezzando con un accessorio colorato. La camicia firmata Alexander McQueen in seta fluente e con rifiniture sartoriali è femminile e adatta sia di giorno che di sera per dare vita ad un outfit total white.

L’estate veste il lino

La camicia bianca in lino fa subito estate: ci fa sognare, ci porta con la mente alle vacanze e, perché no, a una gita in barca a vela. Casual, fresca e traspirante, come la camicia in lino firmata Ralph Lauren, da portare con una mini-bag in rafia e un cappello a tesa larga. 

Scegli la tua camicia bianca preferita e decidi come indossarla per creare l’outfit perfetto per questa Primavera/Estate 2021!

di Aureliana Santinato

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La geografia non è un ostacolo quando si parla di Dolce&Gabbana, bensì un trampolino di lancio per far sì di dare vita a esperienze sensazionali. L’ultima di queste è la special collection in collaborazione con Dj Khaled, pseudonimo di Khaled Mohamed Khaled, americano innamorato dell’Italia.

Tre i protagonisti: il duo di stilisti di una delle più in voga case di moda italiane e un Dj e produttore che poco tempo fa, in differita, ha presentato il suo ultimo progetto “From Milan with love”, omaggiando così la bella città lombarda e con lei l’intero Paese. Sembra quasi una cosa premeditata questa collabo, dal momento in cui a febbraio, alla fine della sfilata di Dolce&Gabbana, era presente anche Dj Khaled, e nel salutare i suoi amici Stefano e Domenico, lanciò un augurio di tornare a vedersi il prima possibile. Detto fatto. L’artista poliedrico americano è ammaliato dallo stile degli stilisti siciliani, tanto da indossare i capi della maison nella cover e nella clip del suo disco Popstar.  

Miami chiama Mare Nostrum per una capsule inclusiva

Dj Khaled si è calato perfettamente nella parte di collaboratore dell’universo di Dolce&Gabbana, entrando nel mondo del brand in un modo attivo totalmente naturale. La capsule è stata concepita come una collezione speciale dall’allure tropicale e mediterranea, come insito nel DNA di Stefano e Domenico, ispirata ai colori della natura che non smettono mai di stupirci. La personalità di Dj Khaled ha portato più di una novità nella collezione, una su tutte l’ode alla body positivity: le taglie disponibili saranno, infatti, dalla 44 alla 60. Una scelta non affatto scontata, specie quando si tratta di alta moda, che vuole significare l’inizio di una rivoluzione, offrendo l’opportunità di indossare capi all’avanguardia anche a coloro che sono out of the fashion’s standard. Ancora, il forte desiderio di gridare al mondo intero che, anche se si è lontani geograficamente, si possono raccontare storie affascinanti toccando temi come le unioni, culturali e sentimentali, attraverso codici comuni che dureranno nel tempo.  

Dj Khaled per Dolce&Gabbana

Il mix tra lo stile urbano di Miami e le atmosfere del Mediterraneo si mescolano generando una unione unica dall’equilibrio invidiabile. Una Special Collection comprensiva di capi unisex, abbigliamento da spiaggia, beachwear e ready-to-wear, che trasmette energia e riesce a trasportarci in un baleno nei luoghi di vacanza, al momento soltanto immaginabili. Tra il fascino storico del Downtown District, le palme, i colori accesi, le afrodisiache spiagge di South Beach e un concetto di moda che è una filosofia, si apre un guardaroba dalla vestibilità contemporanea ed esclusiva.  

I tratti distintivi di Dolce&Gabbana x Dj Khaled sono due creatività dal carattere forte e distintivo, individuabili dai fan del Dj. Il re della foresta in primis, ovvero il leone, animale amato dall’artista e che ha accompagnato il re del dancefloor, vincitore di un Grammy Awards e vari dischi di platino, simbolo di fierezza, che nella capsule viene incorniciato da fantasie floreali e stampe a pois. Dall’altra parte, la commistione di una vegetazione tipica del Mediterraneo, con piante di Bouganville e foglie di agave, comuni, le ultime, sia alla Florida che alle regioni del sud Italia. Questo secondo elemento ci presenta il quartiere di Wynwood, il cuore artistico di Miami, dove a fare da padrone sono murales e grafismi a regola d’arte. 

Tre artisti, due personalità diverse, un unico scopo: far divertire. Nell’era di Instagram, Dj Khaled, egli stesso modello della capsule in partnership con Dolce&Gabbana, gioca con i follower, svelando attraverso un tripudio di miniclip alcuni dettagli sui capi. Tra tutti non può mancare il “We are the best”, firma alle tracce mixate dal Dj, questa volta impresso come logo negli abiti. Siamo di fronte a un inno alla musica e alla contemporaneità, che ha permesso a Stefano e Domenico di confrontarsi con una generazione diversa, scoprendone i lati più nascosti e stimolanti. 

di Agnese Pasquinelli

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Aprile ufficializza l’arrivo di una primavera che anche quest’anno ha un sapore amaro. L’attesa di un cambiamento che possa rivoluzionare le ormai radicate (e odiate) nuove abitudini è sempre più viva, e mai come ora si avverte il bisogno di evadere e di tornare a vedere il mondo per come ancora è rimasto nei nostri ricordi. I gesti quotidiani che prima sembravano così scontati, sono adesso pura utopia. Ma per cercare di respirare un’aria diversa, Gilt vuole tessere le lodi al Design, che soprattutto a Milano nel mese di Aprile è re pressoché indiscusso. Due sono gli eventi cardine: la Milano Design Week e il Salone del Mobile 2021.

Volto in copertina, l’illustre icona del mondo dell’architettura Doriana Fuksas. Nata a Roma e laureata in Storia dell’Arte Moderna e Contemporanea presso La Sapienza, conosce da giovanissima quello che diventerà suo marito, l’architetto Massimiliano Fuksas. La coppia è artefice di molteplici progetti di architettura e di infrastruttura che vantano una risonanza a livello mondiale. Nella sezione Interviews, Doriana Fuksas si racconta svelandoci qualcosa in più sul suo amore per l’architettura, l’evoluzione di quest’ultima durante il periodo pandemico che stiamo vivendo, senza tralasciare una parentesi di dolcezza, in cui esprime tutta la sua ammirazione verso le sue due figlie.

Ma il Design si sposa perfettamente anche con l’universo della Moda; e nella sfera Tendenze viene rivelato il capo che dominerà indiscutibilmente la Primavera/Estate 2021: il pantalone bianco, che fa il suo ritorno in grande stile dopo anni di letargo. Sulle passerelle è proposto dagli stilisti in una miriade di versioni: classica, oversize, formale, in abbinamento minimal con semplici t-shirt oppure affiancato a degli outfit più trasgressivi ed eccentrici. Alberta Ferretti, Hugo Boss, Chloé, Salvatore Ferragamo, Ralph Lauren, Lorenzo Serafini e Daniela Gregis sono solo alcuni dei brand che hanno fatto dei pantaloni bianchi il loro caposaldo per la bella stagione.

La rubrica Celebrities, invece, indirizza il focus verso un’attrice talentosa, che prima ancora però è una donna combattiva, sempre in prima linea a difendere e tutelare i diritti delle donne, dei più deboli, senza mai dimenticare le sue origini: Kasia Smutniak. La sua bellezza è devastante, è infatti impossibile non rimanerne ammaliati. Apprezzata sul grande e piccolo schermo, sarà protagonista a maggio della serie tv “Domina”, dove vestirà i panni della terza moglie di Ottaviano, primo imperatore romano. Ufficiale è anche la fine delle riprese del nuovo film horror di Emanuele Scaringi, “Pantafa”, che vede vestire il ruolo di attrice principale proprio la Smutniak.

Anche la cucina può dare vita a vere e proprie opere di design commestibili. Per appagare non solo gli occhi, bensì anche il palato. E la soddisfazione è ancora più grande. In Oh my Chef! la nostra Marisa Maffeo ci propone un dolce ultra amato: la cheesecake, presentata su due strati e guarnita con cialda croccante e una coulis di frutti rossi e fragole. Un toccasana per l’umore.

Per concludere, mai parole furono più adatte di quelle del designer, architetto e regista statunitense Charles Eames: “I dettagli non sono i dettagli. Fanno il design”.

Clara Bacchetta

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Il pantalone bianco: la nuova tendenza Primavera/Estate 2020-2021 

Scomposto e ricomposto, si modella con diverse forme, in nuances e materiali differenti, il  pantalone bianco, il vero protagonista di questa primavera 2021. Il bianco, un colore tanto neutro  quanto intenso, vibrante. Un colore che assorbe e riflette la luce suggerendo un’idea di leggerezza e purezza. Un colore che subito parla di estate.

La tendenza del bianco nelle sue differenti tonalità dell’inverno scorso avanza nella moda Primavera/Estate 2021. Bianco sporco, panna, ghiaccio, ecrù; nuances primarie e uno stile minimal. L’eleganza prende così forma nei particolari, nei tagli sartoriali e nei tessuti ricercati. 

Un rinnovato desiderio di comfort 

Nell’intento di tradurre il desiderio di comodità, fortemente causato dal periodo che stiamo vivendo, per l’industria dell’abbigliamento diventa necessario un approccio nuovo alla moda. L’attitudine predominante che sfila in passerella prende forma nel costante richiamo dei codici  dell’abbigliamento da casa. Un tipo di abbigliamento che parla di comfort e funzionalità.

Tutto ciò si traduce in capi dalle forme fluide e materiali perlopiù naturali. A tal proposito, i pantaloni  bianchi proposti dagli stilisti diventano track pants e joggers, a ridisegnare il nuovo concetto di  comfort. Proposto perlopiù in look total white, il pantalone bianco è stato protagonista di molte  passerelle dei grandi stilisti.

I pantaloni bianchi in passerella 

A coronamento dell’estetica di questi anni sono silhouette sciolte e libere. Ad alternarsi in  passerella sono dunque pantaloni dalle forme fluide e leggere come i pantaloni di Alberta  Ferretti, Lorenzo Serafini, Daniela Gregis, in combinazioni di palette monotòne del bianco. 

Il modello proposto dalla PE 2021 di Hugo Boss suggerisce talvolta un appeal più rilassato  prediligendo una forma a palazzo, talvolta uno più formale con una linea a sigaretta. Con la stessa ottica sono stati pensati i pantaloni di Ralph Lauren, che vedono fondersi un appeal formale con uno più sportivo dettato dalla presenza di bande laterali a contrasto.  

Chloé propone invece pantaloni culotte color macadamia a vita alta, corti alla caviglia con fondo  asimmetrico. Lo stilista Ferragamo, invece, li ha portati in passerella con uno stile più audace cavalcando la tendenza moda 2021 dell’utilizzo della pelle, proponendoli come jogger con polsini alle caviglie.  

Il capo più smart 

I pantaloni bianchi si aggiudicano sicuramente il primato del capo più smart della stagione. Sulle  passerelle hanno dominato in ogni versione. Oversize, classici, versatili, formali, abbinati a semplici t-shirt o a outfit più eccentrici. Perlopiù in total look bianco, come simbolo di un nuovo inizio carico  di speranze. Ma anche ricchi di dettagli, tagli decisi e forme improbabili da sfoggiare quando si ha bisogno di una carica di energia per l’umore. Insomma, non resta che trovare il modello perfetto. La nostra dura missione dei prossimi mesi.

di Isotta Canapieri

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È a colpi di seduzione che la moda 2021 delinea i nuovi must-have di stagione, consacrando la bralette hot-trend indiscusso.

È tempo di bralette-mania

A non mollare la presa di it-piece del momento, la bralette non scende a compromessi, conquistando nuovamente le vette degli essential di stagione. La moda è oggi il riflesso di tempi duri e di una routine decisamente più slow che ha reso comfort e rilassatezza i capisaldi emergenti. Il trend dell’underwear “visibile” è la risposta all’esigenza di libertà e comodità ma soprattutto di una travolgente femminilità che non accenna a scomparire. Il fashion system riparte e ricomincia esprimendosi in una sensualità leggera e raffinata, dove la bralette ne è protagonista. Da sfoggiare in bella vista con allure chic e mai volgare, abbraccia comfort e libertà, supportando senza troppe costrizioni e conquistando con seducente leggerezza. Dalle forme morbide ed essenziali, senza ferretto né imbottiture, la bralette abbandona il mondo della lingerie divenendo capo outdoor da indossare senza pudore.

Back to the origins

Semplice, basico e fedele alla naturalezza dei primi modelli di brassiere, quando una giovanissima newyorchese dal nome di Mary Phelps Jacobs decise di liberarsi dalle costrizioni dei corsetti. Era il 1914 quando la ricca ereditiera brevettò il primo reggiseno della storia, unendo due comuni fazzoletti da nastri di raso rosa. Ed è proprio con lo stesso bisogno di comodità e leggerezza che, oggi, push-up e ferretti abbandonano le scene a favore di una femminilità consapevole e naturale. La bralette incarna la necessità di apparire per come si è, senza artifici né inganni, abbracciando il desiderio di accettare il proprio corpo e mostrarsi senza remore.

La bralette per la Primavera/Estate 2021

Raso di seta, pizzo, ricami o raffinato tulle rivestono sensuali bralette protagoniste di audaci interpretazioni per la Primavera/Estate 2021. Dior ama mostrarle sotto le trasparenze di lunghi abiti eterei a favore di un candido romanticismo. Unconventional per Hermès, che la propone in versione bandeau di pelle nera con blazer longuette sbottonato, o in stampa barocco per Versace. Giambattista Valli azzarda accostandola, in variante nera, a un raffinato tailleur in pizzo crochet total-white, mentre in Acne Studios traspare sotto una morbida maglia a costine trasparente. Decisamente rivoluzionaria e amatissima dalle celebrities, la versione in puro cashmere è tendenza virale! Da coordinare a un micro-cardigan, dello stesso tessuto e colore, per una combo vincente che nella moda ha già un nome, il “bradigan”.

Comoda, versatile e total chic, la bralette è il must-have per ripartire all’insegna di una sensuale naturalezza.

di Eleonora Formicola

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Le nuove frontiere tecnologiche varcate durante il fashion month, ci portano a riflettere sul concetto di personaggio, in collegamento tra il mondo del teatro e quello della moda. Nuovi e sempre più svariati i metodi di comunicazione utilizzati nei fashion shows degli ultimi anni. Che sia stata la pandemia ad accelerare i tempi oppure no, fisico e digitale dialogheranno tra loro ancora per molto tempo. E tutto ciò che abbiamo fruito sino ad oggi è, come molti lo hanno identificato, solo il Rinascimento tecnologico di ciò che ci attende. I ben quaranta show digitali della Milan Fashion Week ne sono la testimonianza e al tempo stesso la dimostrazione che la moda non si ferma.

Il teatro della moda di ieri

Non si è fermata la Couture, con gli show di maggio rinviati a luglio, come Dior e le bambole itineranti ispirate alle miniature del Théâtre de la Mode. Un teatro itinerante nato nel 1945 dall’idea di Robert Ricci (figlio della famosa stilista Nina Ricci), che con dei piccoli manichini vestiti con gli ultimi modelli realizzati dalle migliori case di moda francese, che al tempo erano in gravi difficoltà dovute al Secondo Dopoguerra, da mandare in giro per l’Europa e l’America in modo da mostrare al mondo che l’industria della moda francese avrebbe potuto ancora dettare le regole della moda.

Gli attori: Modelle reali VS Modelle digitali

Dalle grandi disgrazie derivano grandi idee, ancor più grandi coi mezzi a disposizione di oggi. E se le modelle, i personaggi della moda messa in scena, non possono viaggiare tra le quattro capitali della moda, sono le loro rappresentazioni a farlo. Come l’idea sviluppata da Jeremy Scott per Moschino, dove se stesso, Gigi Hadid e le altre, e persino il pubblico, sono diventati marionette in occasione della presentazione della Spring/Summer 2021. Fedelissime riproduzioni di Anna Wintour e Hamish Bowles che commentavano le uscite, erano sedute a godersi lo spettacolo.

Decisamente frutto della grande fantasia dello stilista napoletano Giuliano Calza, gli avatar realizzati per il suo ultimo fashion show. In collaborazione con WSJ Nonny de la Peña e la loro piattaforma REACH.Love e l’hacker creativo Thomas Webb con la piattaforma Worldwide Webb. Il tutto integrato a sua volta nella piattaforma digitale di GCDS, che ha visto sfilare figure rubate a Futurama, con indosso la SS 2021. Anche qui fedeli le riproduzioni degli ospiti dell’evento come Chiara Ferragni e Fedez, Dua Lipa e molti altri.

La proposta delle modelle digitali sta sempre più prendendo piede, tanto che fanno il loro debutto le prime agenzie di modelle digitali. Come l’inglese NAMESldn, un’agenzia basata sul digitale, fondata nel 2019 da un gruppo di visionari con il desiderio comune di smantellare le barriere tra le industrie creative, offrendo un continuum di contenuti lungimiranti. Guidata dal direttore creativo Richard Thornn e gestita da Oksana Kukla, avendo lavorato nella moda per oltre 10 anni con clienti come Studio XO, Lady Gaga, Duran Lantink, Black Eyed Peas, MOMA, il loro nome è già apparso su Vogue, Hypebeast, LOVE, WWD e Gaytimes per citarne alcuni.

Che siano fedeli riproduzioni in miniatura o avatar 3D, lo spettacolo della moda è sempre pronto ad emozionarci e stupirci, che sia da casa, dalla metropolitana o da un palcoscenico. E una cosa è ormai ben chiara, che il futuro è già qui.

di Pamela Romano

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Per la SS 21 Miu Miu gioca la carta sporty-chic

Quadri, linee orizzontali e pietre preziose dominano la scintillante collezione SS 21 firmata Miu Miu. Lila Moss, in occasione del suo debutto in passerella, apre e chiude una sfilata ispirata all’ambiente sportivo. Miu Miu ricrea infatti uno sport club digitale ideato appositamente per entrare in contatto con la propria community e farla partecipare attivamente allo show. Non è solo il set a ricordare uno stadio, con le tipiche linee di un campo da gioco, ma anche il tifo che si sente in sottofondo, come se ci fossero davvero dei tifosi ad acclamare i propri idoli, in questo caso le modelle. Sugli “spalti” troviamo quindi personaggi del calibro di Elle Fanning e Meghan Markle che, tramite degli schermi digitali, possono vedere in streaming la sfilata ed essere spettatori nello stesso momento.

Il reale e il virtuale riescono a fondersi perfettamente ancora una volta, creando uno show collettivo in cui tutti partecipano e sono integrati, proprio come in uno stadio. Ça va sans dire che il clima sportivo si percepisce chiaramente in questa runway così colorata, ma non sarebbe Miu Miu se non ci fosse anche quell’animo più sofisticato e scintillante tipico del brand di Miuccia Prada. Divertimento ed energia sprizzano da ogni capo. È una collezione piena di apparenti contraddizioni, a partire dalle felpe con tanto di zip ma abbinate a gonne fino al ginocchio e sandali con tacco e pietre preziose incastonate. Tuttavia, Miuccia è sempre stata brava a creare sintonia anche dal contrasto. L’anima sportiva si sposa perfettamente con l’essenza chic e raffinata tramite cui il brand è riuscito a farsi conoscere ovunque nel mondo.

La SS 21 di Miu Miu è il contrario della sobrietà

La sobrietà non è di casa, Miu Miu è una ventata d’aria fresca e una dose di adrenalina. Il nero non esiste nella scala cromatica del brand, si va dal giallo pastello all’arancione acceso, passando per il fuxia fluo. Paillettes, pietre e ricami preziosi si uniscono a grafiche geometriche e tute sportive. Mules con tacco strutturato e orecchini pendenti lunghissimi appaiono in ogni look, completando degli outfit brillanti e policromatici. Le calzature che saltano subito all’occhio sono delle scarpe stringate da calcio rivisitate in chiave femminile e glamour, con un tacco molto particolare. Ciò che si conferma essere il must have della prossima stagione Spring/Summer è sicuramente la Miu Belle in nappa matelassé, ormai sinonimo del marchio.

di Alessia Mandelli

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Giambattista Valli presenta alla PFW la sua Spring/Summer 2021

Nonostante l’aria incerta che tira a Parigi e i numerosi scetticismi, anche la Paris Fashion Week 2020 approda sugli schermi e, anche se in minor quantità, nelle principali località parigine. Giambattista Valli rivela così le sue creazioni attraverso una presentazione e una sfilata che ha avuto luogo seguendo il nuovo trend digitale.

Una collezione audace, elegante e moderna

Giambattista Valli presenta una collezione molto audace e moderna. La linea è caratterizzata per la maggior parte da nuances tenui come panna, bianco e rosa cipria, alternati da colori più vivaci quali il verde, l’azzurro e l’arancione ma sempre nelle loro tonalità pastello, che quindi rendono gli outfit pacati. Grazie a queste tonalità chiare, nonostante alcuni look siano determinati da trasparenze, non risultano essere esuberanti né provocanti rispetto gli altri. In mezzo a tutte queste sfumature leggere, impossibile non notare i capi neri presenti in collezione, anche se in minor quantità, che sono in grado di conferire alla linea particolare eleganza e classicità.

Eleganza e versatilità fatte di tulle, paillettes e pizzo

Nel complesso, tutti gli outfit che vediamo sfilare sullo schermo sono caratterizzati da gonne, abiti, pantaloncini e giacche, abbelliti da motivi floreali che conferiscono audacia e un’estrema eleganza. I materiali utilizzati per le creazioni sono innovativi ed originali: in modo particolare risaltano il tulle, le paillettes e il pizzo, che danno vita a look molto particolari e non facili da abbinare. Difficilmente questa collezione firmata Giambattista Valli risulta versatile e portabile in qualsiasi momento della giornata; piuttosto, mira a rivolgersi ad occasioni più esclusive, come ad esempio evento speciale, un cocktail o una serata.

Tuttavia, per i più fashionisti, mixando questi capi con stile, estro e creatività si può dare vita ad outfit molto originali, ma soprattutto più versatili e adatti anche al giorno.

di Martina Girola

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