Per la primavera-estate 2026, Massimo Giorgetti lancia un manifesto adrenalinico con la nuova collezione uomo di MSGM, un invito a sentire il mondo scorrere sotto le ruote — e sotto la pelle. “I Feel the Rush” non è solo un titolo: è un ritmo interiore, un respiro affannato che si fa gioia, una corsa che diventa rito. La bike life è il cuore pulsante di questa narrazione, non tanto come sport, ma come linguaggio esistenziale. La bicicletta, in MSGM, è strumento di trasformazione: scava nel corpo e libera la mente.

Giorgetti mette in scena un’estetica di contrasti dinamici: la velocità e l’immobilità, la natura e l’asfalto, il gesto sportivo e l’emozione privata. Le maglie ciclistiche iconiche – rosa e gialla – evocano il mito delle grandi corse, affiancate da grafiche autentiche, tratte da fotografie reali scattate dallo stilista durante le sue uscite in bici. È una moda che racconta l’esperienza vera, quella che si fa sudore, paesaggio, fiato corto e stupore.

Il tailoring si piega al corpo, si lascia contaminare dall’ibridazione con lo sportswear: la camicia si fa mesh, il nylon e la Cordura raccontano storie di strada e sole, il denim porta su di sé tracce di erba, fango e terra, come se fosse vissuto più che disegnato. Non c’è estetica della perfezione, ma verità materica, fatta di colori spenti, smorzati, come polvere sui vestiti. Il guardaroba è una tappa: funzionale, leggera, consapevole.

L’installazione nello store MSGM a Milano, curata dal collettivo Fosbury Architecture, azzera l’ambiente per mettere al centro solo la collezione: una scatola bianca invasa da materiali grezzi, dove a parlare sono i capi, i volti veri dei biker del collettivo 24.7 Fastiife, i gesti autentici di chi la strada la percorre davvero.

Con questa collezione, Giorgetti firma una moda che non vuole essere vista, ma vissuta. Una corsa che non chiede applausi, ma presenza. E un’estetica che, come l’endorfina, si attiva solo se ci credi fino in fondo.

L'articolo MSGM alla Milano Fashion Week Uomo: pedalare è sentire, vivere, attraversare proviene da Gilt Magazine.

Massimo Giorgetti non è certo uno stilista che ama le passerelle convenzionali. Per la collezione Fall-Winter 2025/26, ha deciso di portare MSGM in un cantiere, trasformandolo in uno spazio surreale, tra cemento grezzo e installazioni luminose. E se pensavi fosse solo un’idea scenografica, ti sbagli di grosso: dietro c’è una vera ricerca artistica, con le collaborazioni di Alberonero e Caterina Frongia, che hanno dato alla collezione una dimensione quasi eterea.

Quando la leggerezza diventa una dichiarazione

“Leggerezza non è superficialità.” Tre volte sul moodboard, tre volte impresso nella collezione. Un concetto che Giorgetti esplora con sovrapposizioni impalpabili e trasparenze che sembrano giocare con la luce. Il tulle, protagonista assoluto, si tinge di sfumature intense – rosso vivo, giallo acido, rosa – e si fonde con materiali più strutturati come pile, scuba e pelle. Il risultato? Un equilibrio perfetto tra evanescenza e concretezza, sogno e realtà.

Arte tessile e streetwear couture

La mano di Caterina Frongia si percepisce forte e chiara nei dettagli della collezione: maglieria jacquard, lettering intrecciato, motivi grafici che decorano jersey e T-shirt. Un mix tra heritage e modernità, tra arazzi tradizionali e streetwear contemporaneo. E poi c’è Alberonero, con il suo utilizzo magistrale della luce e delle trasparenze, che regala agli outfit un effetto tridimensionale, come se fluttuassero nello spazio.

MSGM non smette di sorprenderci mescolando arte, moda e sperimentazione. Questa non è solo una collezione, è un manifesto e un grido alla moda.

L'articolo MSGM porta la moda nel futuro: tra cantieri, tulle e giochi di luce proviene da Gilt Magazine.

MSGM presenta la collezione donna Spring/Summer 2025, Blue Horizon, un omaggio all’estate in cui moda, architettura e design si fondono in un linguaggio che riflette la vita. Sotto la direzione creativa di Massimo Giorgetti, la collezione trae ispirazione dalle geometrie nitide delle case sul mare, con riferimenti architettonici che spaziano dalle linee bianche e blu de La Vedetta a Zoagli fino alla modernista Villa E-1027 di Eileen Gray a Roquebrune-Cap-Martin. Questa architettura diventa il punto di partenza per un gioco grafico di colori e forme che si intreccia armoniosamente con l’essenza stessa dell’estate.

La palette cromatica si sviluppa attorno ai toni primari: Blu Klein, rosso e giallo, arricchiti da sfumature di corallo, turchese e sabbia, evocano il ritmo della costa. Le linee rette si incontrano con curve morbide, richiamando le onde del mare e l’orizzonte infinito, mentre le silhouette pulite esaltano la sensorialità dei tessuti, invitando al movimento e al contatto. Materiali leggeri e freschi, come il jersey cloquet, i micro pleats e le micropaillettes, si fondono con ricami 3D e intarsi a onda, creando texture che ricordano l’organicità della natura.

La ricerca materica è al centro della collezione, con l’uso di jacquard che genera superfici tattili ispirate alle stuoie di cotone intrecciate. Il jersey, emblema delle iconiche t-shirt di MSGM, viene trasformato in abiti superlight con arricciature e micro ruffles, offrendo una reinterpretazione fluida e leggera di un capo essenziale.

Massimo Giorgetti trova ispirazione nel modernismo di Eileen Gray, che sosteneva che “il design deve rispondere alle esigenze umane”. Questa filosofia pervade l’intera collezione, con forme che richiamano il fluire dell’acqua, presentate su popeline con stampe optical e fiori spray. Un tocco artistico arriva dalle ginestre watercolor dipinte dall’artista milanese Luca De Gaetano, che portano il grafismo indie tipico di MSGM su canvas di cotone e mesh. La cintura in gros grain elastico, ispirata alla sedia Figura di Mario Bellini per Vitra, del 1984, aggiunge un riferimento iconico di design alla collezione.

La presentazione stessa della collezione si trasforma in un’estensione del racconto visivo. Fosbury Architecture ha immaginato una spiaggia ideale all’interno dell’headquarter MSGM, dove la sabbia blu si snoda come un labirinto di onde grafiche. L’edificio è avvolto da una rete giallo fluo, che lo decontestualizza in modo irriverente, creando un dialogo tridimensionale tra moda, architettura e paesaggio. Questo setting non solo celebra la collezione, ma rievoca l’idea del Mediterraneo come concetto emotivo, oltre che come destinazione geografica, un tema che Massimo Giorgetti aveva già esplorato nel capitolo precedente di The Sea and I®.

Con Blue Horizon, MSGM non si limita a vestire l’estate: la ridefinisce come un’esperienza sensoriale e spaziale, dove ogni capo e ogni dettaglio architettonico dialogano in perfetta armonia.

L'articolo Blue Horizon: MSGM Donna Spring/Summer 2025 – un dialogo tra moda e architettura proviene da Gilt Magazine.

Oggi MSGM ha voluto celebrare i suoi primi 15 anni con il color block: blu, verde, rosa, rosso, giallo. Davanti a noi un caleidoscopio variopinto per mostrarci quanto sappia mescolare bene queste tonalità e far arrivare il mare nella nostra Milano. È quasi Felliniano il legame profondo di Massimo Giorgetti con Rimini, il suo heritage romagnolo si percepisce dal set e si fonde nella collezione facendoci tornare tutti bambini unendo i suoi ricordi con i nostri, rendendo così l’infanzia sotto l’ombrellone un luogo universale della memoria. 

Come ogni bella storia a volte bisogna mettere un punto, e gli abiti di oggi sanciscono una fine, dove nelle passate collezioni vedevamo solo dei punti e virgola, lo notiamo prima dai tagli, più maturi, con un brand ormai pronto a fare un passo in avanti. 

Il leitmotiv è sempre e comunque lo stesso: si vuole celebrare la voglia di vivere nonostante i nostri tempi. Lo dice bene Calvino: la leggerezza è “stare meglio nei propri panni, ritrovare il gusto della meraviglia, riposizionarsi su cosa è essenziale”, dunque le clutch in crochet, le maglie a righe orizzontali da marinai, immagini dei faraglioni e i fiori sono un modo per esorcizzare la realtà che ci circonda facendoci andare oltre il nostro orizzonte personale. 

L'articolo MSGM: SS25 in barca a vela proviene da Gilt Magazine.

I Cigni

L’Autunno/Inverno 2024-2025 di MSGM ha svelato una collezione dall’animo un po’ punk, un po’ aristocratico, ispirata ai Cigni, ovvero le muse dello scrittore americano Truman Capote; esse erano donne molto belle, ricche, eleganti e sofisticate dell’alta società americana, erano le vere it girl di quegli anni. Massimo Giorgetti, direttore creativo del brand, ha raccontato che, benchè l’ispirazione per la collezione sia nata proprio dai Cigni, questa stagione sia rivolta alle figlie di quest’ultime, che rubano i vestiti dagli armadi delle madri, aggiungendo a dei capi classici un tocco di ribellione e modernità; ciò si riflette in alcuni dettagli presenti sui capi, come le borchie, le zip e l’eco-pelliccia colorata. 

Other voices, other rooms

Il nome della collezione, Other Voices, Other Rooms, fa riferimento al titolo del primo romanzo di Capote; si tratta di un racconto di formazione, semi autobiografico, che racconta il viaggio di un ragazzo di tredici anni alla ricerca di se stesso e della propria identità. Questa tematica di ricerca interiore e scoperta personale può essere considerata una metafora per l’esplorazione creativa e la sperimentazione stilistica all’interno della collezione. Massimo Giorgetti ha raccontato che quest’ultima si ispira alla società ritratta da Capote nei suoi romanzi, che è “luccicante all’esterno e oscura nell’animo”; ciò suggerisce un’indagine delle dualità umane e delle apparenze esteriori, che richiama alla mente i temi del romanzo di Capote. Inoltre, il titolo del romanzo suggerisce la presenza di “voci” e “stanze” diverse, che possono essere interpretate come una varietà di prospettive e identità all’interno della collezione. 

I cristalli di Jan De Vliegher

Alcuni look della collezione presentano stampe che ritraggono bicchieri e lampadari di cristallo; si tratta di un omaggio ai dipinti del pittore belga Jan De Vliegher. “Per questa collezione”, ha dichiarato Giorgetti, “presentiamo anche una collaborazione con l’artista belga Jan De Vliegher, che è ossessionato dal mondo nobiliare e tutto quello che luccica, dalle tavole con le porcellane, i cristalli e i lampadari con cui abbiamo fatto anche una capsule collection. Questo si trasporta nella collezione con la duchesse, i ricami e i materiali glossy. Il tutto squarciato dalla zip punk, le Mary Jane, l’attitudine, la musica e quel gusto irriverente che fa diventare il tutto molto MSGM”.

L'articolo MSGM FW 2024-2025: i Cigni di Truman Capote proviene da Gilt Magazine.

Uno sguardo ironico verso la velocità 

La nuova collezione di Massimo Giorgetti viene presentata alla fermata di Porta Venezia della Metropolitana di Milano. L’elemento della velocità viene studiato con occhio critico ma anche ironico: la riflessione è diretta al rapporto tra il tempo che scorre incessantemente e la vita quotidiana. Viene a crearsi una sorta di lotta, di conflitto su come gestire le due cose; i momenti dedicati alla riflessione personale, infatti, sono sempre meno.

La collezione MSGM AI 2024-25 prende la sua ispirazione dalla maniglia curva della metropolitana, disegnata da Franco Albini: la forma e le stampe fanno riferimento ad essa, ma prima di tutto vengono elaborate da Google Pixel 8 utilizzando l’intelligenza artificiale, per stare al passo coi tempi. 

Anche la città di Milano, così come gli intarsi e i corrimani tubolari di Albini, sono grandi spunti per la creazione dei nuovi capi firmati MSGM; è come se in qualche modo il potere della velocità si immagazzinasse in tutti i capi e non si distaccasse più da loro. 

Focus sui capi presentati 

In concreto, in passerella sfilano anorak in lana a punto pelliccia, cappotti ampi, shorts e maglioni tempestati di cristalli, bermuda e polo con le stampe sfocate della metropolitana in corsa.

L'articolo MSGM: una sfilata all’insegna di energia e velocità proviene da Gilt Magazine.

“Leggerezza non è superficialità”

Massimo Giorgetti, direttore creativo del brand, porta il pop in passerella, che si traduce in un mix unico di forme e colori. I look riescono a trasmettere leggerezza, ma anche la precisione dei dettagli, attraverso quadri e disegni contemporanei; l’attenzione all’architettura e l’ispirazione contemporanea. Il risultato è un’ondata di freschezza, novità ed energia.

L'articolo MSGM Spring/Summer 2024: arte, pop e contemporaneità proviene da Gilt Magazine.

Luce soffusa, foschia e ambiente underground. Si apre così uno degli show più attesi di tutta la  Milano Fashion Week Menswear. Nei tunnel sotto la Stazione Centrale di Milano sfilano uomini senza età e trasversali. Ad aprire lo show è Axel Hermann, modello che oggi interpreta  perfettamente l’idea di uomo di Massimo Giorgetti.  

«La collezione è una dichiarazione di trasversalità. Sono scomparse le felpe e apparse le giacche, ma  non voglio parlare di sartorialità bensì di made in Italy» dichiara Massimo Giorgetti 

Ispirazione della terra africana 

Massimo Giorgetti, fondatore e designer di MSGM, si è ispirato a un viaggio in Tanzania per la sua  collezione e dichiara: «Come facevano un tempo gli stilisti, anche io questa volta sono partito da un  viaggio per farmi ispirare. Sono stato in Africa, nei parchi della Tanzania e di quei meravigliosi  paesaggi ho catturato dentro di me soprattutto l’alba. È stata un’esperienza importante che mi ha  fatto capire che bisogna abbassare i toni e crescere nella consapevolezza…Ho scattato le foto con  il mio cellulare e poi le ho riprodotte sui vestiti, alcune sono diventate stampe, altre lavorazioni  jacquard. E sì, credo che sia un mio momento di crescita e una riflessione sulla stessa crescita». Il sorgere del sole non diventa quindi solo un soggetto presente sugli abiti, bensì anche sinonimo di risveglio creativo.  

Dettagli sulla collezione  

La sartorialità della collezione primavera/estate è fatta di fresco lana, pantaloni e shorts a doppia  pinces, completi in fil coupè strappato da uno jacquard di cotone, suit in lana comasca sabbiati  interamente a mano e altri in nappa tamponata con il colore della terra. E poi ancora, giacche dalla silhouette definita, camicie a stampa floreale e canottiere a costine. 

Tutto ciò si declina attraverso l’abbandono dei colori fluo e sgargianti, per abbracciare, pur  rimanendo fedeli all’anima di MSGM, tonalità tenui, quasi neutre, per definire uno stile dove la qualità del tessuto e della lavorazione sono inequivocabilmente sinonimo di made in Italy. Spuntano tra le stampe degli abiti fantasie zebrate e cow print che ricordano inevitabilmente gli  animali che dominano la terra africana. Menswear per MSGM vuol dire uno stile daywear rilassato, mai duro o difficile da usare, con la  predilezione di campionature cromatiche terrose.  

Quella di MSGM è una collezione poetica, nutrita dalla fascinazione per l’Africa e dalla  consapevolezza che per essere rilevanti bisogna crescere continuamente. 

L'articolo MSGM SS24 – Off Road verso l’Africa proviene da Gilt Magazine.

La collezione PE 2023 di MSGM racconta una cerimonia e rappresenta i simboli del matrimonio per affermare che da un argomento della cultura popolare, come l’unione, può nascere una richiesta di gioco e di libertà. Massimo Giorgetti immagina un matrimonio cinematografico, che inizia come una commedia romantica e si trasforma in action movie: “Volevo parlare di un romanticismo non convenzionale, tenero ma anche graffiante”, esclama.

La collezione MSGM smonta e ricompone gli elementi iconografici delle nozze

Dai ricami bling-bling con piccole gocce di cristallo e coppie di anelli, ai capi di lingerie scannerizzati e poi stampati sulle felpe e le t-shirt in jersey. La collezione ha un’attitude sempre più sensuale e leggera, tra giochi di trasparenze e pelle nuda che si scopre. Bianco e nero, rosa e denim: i colori sono tenui e misurati, ma anche spezzati dagli inserimenti fluo tipici del brand. Il pizzo e i fiocchi sono l’elemento ricorrente della collezione, sia materici che stampati. 

Il matrimonio qui diventa il pretesto per parlare di una scelta, forse troppo spesso convenzionale. “Sono i temi del wedding decodificati” dice Giorgetti: i ricami, i fiocchi, i pizzi e le fedi nuziali cucite sulle camicie sono simboli attraverso i quali si annuncia allo stato sociale di una persona che cambia in seguito all’unione con un’altra persona, ma nella realtà di Giorgetti senza formalità e costrizione. MSGM inoltra messaggi chiari: festa, leggerezza del divertimento e l’augurio che in futuro tutti possano sposarsi con chi vogliono, quando vogliono, con l’abito che vogliono.

L'articolo MSGM SS23: poetica e romantica finisce in un action movie proviene da Gilt Magazine.

Astrophilia®: così si chiama la collezione Fall/Winter 2022 presentata da Massimo Giorgetti, direttore creativo di MSGM.

La collezione parla dell’amore per gli astri, i viaggi fisici e metaforici verso territori inesplorati e nello Spazio. Le stelle sono infatti sempre visibili in qualsiasi angolo della Terra, ma sono anche una bussola per non perdersi nella notte: “Rappresentano la tensione verso il futuro e la memoria del passato”.

La Fall/Winter 2022 di MSGM rappresenta, quindi, atmosfere notturne che si esprimono in una palette dark spezzata da toni scintillanti con materiali preziosi e brillanti. Il territorio nuovo esplorato da MSGM fa pensare ad un minimalismo massimale, con i colori del nero e dell’argento su tessuti impreziositi da ricami, cristalli e pailettes.

La collezione stellare

Gli abiti corti ed estremamente femminili, i top monospalla, e gli incroci fanno pensare ad un’attitudine sensuale, quasi una seconda pelle che fascia il corpo in sinuose ruffles. 

Le stelle sono presenti sui capi in varie immagini: stelle cadenti si posizionano sulle stampe all-over, su top dolcevita in lycra, abiti jacquard e camicie over abbinate a reggiseni ricamati. Sui miniabiti, sulle gonne e sugli abiti lunghi vengono rappresentate sgargianti stelle in plexi, mentre astri intarsiati spuntano sui jeans dal sapore underground.

Infine, le stelle in formato glitter luccicano su charms, collane e accessori. Sono presenti anche paillettes che scintillano su pantaloni, top e abiti e riflettono la luce. Spuntano, inoltre, pennellate di colore: dal blu inchiostro al giallo zinco, al rosa, fino al viola. Di ispirazione anni ’90 sono invece gli slip dress in satin e ricami in tulle. 

Per MSGM lo spazio sembra, quindi, diventare un orizzonte di fuga e speranza, una pagina ancora da scrivere e che apre le porte a mille possibilità da sperimentare.

L'articolo Astrophilia: la collezione Fall/Winter 2022 di MSGM che parla alle Stelle proviene da Gilt Magazine.