L’ombra del cambiamento incombe su Londra e si chiama Brexit. I designer e le maisons inglesi però sono pronti a non farsi intimorire, e raccontarci la loro visione sul prossimo futuro del fashion inglese. Un palcoscenico audace, quello della London Fashion Week, in cui le nuove identità nate in passerella la scorsa stagione hanno bisogno di mettersi alla prova e trasformarsi in heritage.

La London Fashion Week e gli show più attesi

Più anarchica che mai, e con il suo ineguagliabile fascino, Vivienne Westwood, la regina sovversiva della moda londinese, è pronta a sfilare nel cuore della London Fashion Week. Sarà sicuramente uno show celebrativo, come lo è il documentario “Westwood: Punk, Icona, Attivista”, che arriverà sul grande schermo italiano proprio questo mese.

Come lei, anche Riccardo Tisci è pronto a tornare in scena con la sua grintosa visione di Burberry: confermerà l’eleganza reazionaria del suo debutto? Ma non è il solo, perchè per Victoria Beckham si tratta di una seconda prima volta. Dopo la decisione della scorsa stagione di sfilare a Londra, la designer ha confermato il suo feeling con la madrepatria rendendola ancora protagonista della sua nuova collezione.

La Fashion Week “accessibile”

Non soltanto le grandi case di moda inglesi saranno al centro della London Fashion Week: debutta quest’anno infatti, il “London Fashion Week: insider”. Quattro sfilate che seguono il principio see-now-buy-now sono state aperte al pubblico, sdoganando l’usuale blindatissima lista di accrediti dedicata soltanto alle celebrities e agli addetti ai lavori.

Un’iniziativa senza precedenti, sviluppata di pari passo alla schedule di fashion talks che avrà luogo il 18 febbraio, con protagonisti esperti del settore decisi a condividere la propria passione e a svelare qualche segreto del proprio lavoro.

Ma il British Fashion Council non si è fermato qui, e ha deciso di portare in passerella anche i finalisti del famosissimo Woolmark Prize e la sua giuria d’eccellenza, che include, tra gli altri, Alber Elbaz e Sara Sozzani Maino. La Somerset House è inoltre pronta ad ospitare le creazioni di una decina di designer internazionali d’eccellenza.

Insomma, una London Fashion Week di sorprese, dal tono autoritario, la verve giovane e uno stile inglese impeccabile. Che, a discapito delle ombre, sia un nuovo inizio?

di Alessandra Nuzzo

L'articolo London Fashion Week: la moda tra luci e ombre proviene da Gilt Magazine.

BAFTA: Il 10 febbraio si alza il sipario sulla prestigiosa cerimonia, cugina inglese degli Oscar

Chi ama il cinema sa che questo è il periodo dell’anno più intenso nel settore. Dopo i Golden Globe, prima della notte degli Oscar, Londra si prepara ad accogliere i British Academy Film Awards. Il 10 febbraio infatti, la Royal Albert Hall ospiterà la più significativa cerimonia del mondo cinematografico inglese.

La settantaduesima edizione dei BAFTA vedrà in gara i migliori film, nazionali e non, del 2018. Ancora una volta sarà l’attrice Joanna Lumley ad avere l’onore di presentare l’attesissima cerimonia britannica.

Le candidature per le diverse categorie sono state rese note dallo scorso 9 gennaio. Da allora, esperti del settore, giornalisti e spettatori si sono impegnati a immaginare ipotetici trionfanti. Chi si aggiudicherà il premio come miglior film? Quali attori metteranno le mani sulle prestigiose e iconiche maschere?

BAFTA – Con 12 nomination La favorita si rivela il film dominante di questa edizione

A prescindere da quali saranno i vincitori della settantaduesima edizione BAFTA, si può affermare che quest’anno sarà ricordato come quello de La favorita. Il lungometraggio diretto da Yorgos Lanthimos (lo stesso di The Lobster e  de Il sacrificio del cervo sacro) si è guadagnato ben 12 nomination. Ancora una volta il regista greco dimostra la sua genialità artistica confermandosi uno dei migliori registi della nuova generazione.

A rendere il film ulteriormente competitivo, inoltre, è la sublime interpretazione del trio di attrici, ingranaggi della trama. Olivia Colman, Emma Stone e Rachel Weisz si sono infatti aggiudicate le candidature di Migliore attrice protagonista (Colman) e Migliore attrice non protagonista (Emma Stone e Rachel Weisz). Tra i titoli più rilevanti in gara, seguono il capolavoro di Lanthimos le pellicole di A star is born, Roma, Bohemian Rhapsody e Il primo uomo- First man.

Nella categoria del Miglior film straniero, tra i cinque candidati c’è anche l’italianissimo Dogman. La pellicola di Matteo Garrone riesce insomma a prendersi una piccola rivincita dopo l’esclusione dagli Oscar. A concorrere con Dogman ci saranno Roma di Alfonso Cuaron (uno dei super favoriti di questa edizione), Cold War di Pawel Pawlikowski, Un affare di famiglia di Hirokazu Kore’eda, e Cafarnao di Nadine Labaki.

di Debora Lupi

L'articolo Tutto pronto per la settantaduesima edizione dei BAFTA proviene da Gilt Magazine.

Trends and highlights from London Fashion Week Men’s

Anche quest’anno tanti sono stati i protagonisti del weekend creativo nella Capitale britannica. In occasione della London Fashion Week Men’s dedicata alle collezioni maschili Autunno/Inverno 2019, infatti, giovani designer da tutto il mondo e grandi marchi internazionali hanno presentato e portato in passerella le loro creazioni, dando vita così ai nuovi trend della fredda stagione.

Ad aprire le danze della London Fashion Week, la creatività e l’irriverenza di Bobby Abley, che non è passata di certo inosservata! Il designer, famoso per il suo amore per la  cultura pop, ha infatti concluso le sua sfilata in bellezza: un Pikachu a grandezza naturale ha persino ballato in passerella!

Tra le sfilate più attese, sicuramente quella di Iceberg, casa di moda italiana di lusso nata nel 1974 come specialista in maglieria; Qasimi, marchio che combina le influenze mediorientali del paese natale dello stilista, gli Emirati Arabi Uniti, allo utility streetwear di Londra; Kent & Curwen, brand di proprietà di David Beckham, che ne è stato anche testimonial; E. TAUTZ, marchio di abbigliamento maschile specializzato in sportswear e pantaloni, e Pronounce, brand fondato dai designer Yushan e Jun.

L’ ultima giornata della London Fashion Week Men’s ha visto poi protagonisti due grandi brand senza tempo, Barbour International e Belstaff, che hanno realizzato come sempre collezioni dallo stile e design inimitabile.

London Fashion Week: i trend e le tendenze della stagione A/I 2019

Per una stagione dalle temperature rigide, ecco apparire volumi ampi e tessuti caldi e morbidissimi. Lo sportswear viene rivisitato in versione glamour e si può dire che “sportswear di lusso” sia la parola chiave della stagione: pantaloni color verde zafferano o verde smeraldo a gamba larga e giubbotti bomber accorciati per E.Tautz; capi dalla sartoria rilassata, pantaloni con gambe affusolate, cappotti con cintura e blazer oversize in blu notte per Pronounce, che continua a spingere i confini del concetto di genderless realizzando una collezione  dallo stile minimalista e contemporaneo.

Il denim, tessuto versatile e senza tempo, viene impiegato per le giacche oversize abbinate a jeans oversize di  Bobby Abley,  per le giacche corte in denim stile anni Sessanta firmate E. TAUTZ, e per l’abito femminile senza spalline sovrapposto alla camicia in popeline di Iceberg. I colori pop sono una delle tendenze della stagione: siate quindi pronti ad osare con il rosso, il giallo ma anche il blu elettrico e il verde!

Gli stilisti hanno infatti aggiunto un tocco di colore alle loro collezioni per ravvivare le più classiche palette della stagione fredda. Bobby Abley, designer che ama lavorare con i personaggi dei cartoni animati, prende ispirazione ancora una volta dalla cultura pop. Nella sua collezione ha dato vita ai personaggi dei Pokémon, famosissima e amatissima serie di videogiochi e cartoni animati ideata negli anni Novanta. La linea comprende camicie, tute sportive adornate con personaggi della serie, e anche poncho e zaini Pokéball.

A non abbandonare mai la cultura pop come fonte di ispirazione per le sue creazioni è sicuramente Iceberg, che ancora una volta omaggia Mickey Mouse nella sua nuova collezione, che presenta capi coloratissimi e perfetti per un look impeccabile sulla neve, all’insegna del divertimento e dello stile. Una collezione colorata anche per Pronounce: silhouette che indossano i capi in un gioco di contrasti grafici tra colori e forme. Veri e propri pezzi d’arte, come le tuniche senza maniche a girocollo, che illustrano una serie di facce astratte sviluppate da diverse figure influenti cinesi.

Per quanto riguarda gli accessori, la maxi sciarpa stile British è sicuramente un must have dell’Autunno/Inverno 2019, così come è evidente nella collezione di E. TAUTZ, che presenta in passerella sciarpe lunghissime e spesse avvolte intorno al collo, che ricordano le lunghe sciarpe indossate dai protagonisti di Harry Potter!

di Flavia Liviero

L'articolo London Fashion Week Men’s 2019: tutte le novità della moda proviene da Gilt Magazine.

Mother of Pearl è ormai una vecchia conoscenza nell’emergente panorama londinese del fashion-design e il 19 settembre ha presentato la sua nuova collezione primavera/estate 2016 alla London Fashion Week. L’etichetta è stata fondata nel 2002 da Maia Norman, fashion designer,  e appassionata di moda sportiva,  il cui  stile di vita e ambiente hanno fortemente influenzato la filosofia del marchio e la direzione del brand.

Colori, fantasie, stampe e sportwear: questi sono i leitmotiv della nuova pre-collezione primavera/estate 2016.

Un tripudio di sportwear e stile romantico per Amy Powney, direttrice creativa della maison dal 2011: con Resort 2016 propone un’estetica con tessuti di lusso, silhouette semplici da indossare, stampe attraenti e particolari abiti in seta, maxi gonne colorate o coat con decorazioni in cristalli. Fondendo la firma sportswear di ispirazione estetica con i tessuti di lusso, l’etichetta ha guadagnato un culto globale, grazie ai suoi abiti ambiti da molte star tra cui Elle Fanning , Lena Dunham , Mia Moretti , Emma Watson e Cara Delevingne.

Dai toni romantici alle grafiche sperimentali e stilizzate, Mother of Pearl sfoggia il lusso sportivo, nel quale emerge un po ‘di influenza maschile, soprattutto per quanto riguarda il taglio degli abiti. Protagoniste dei look presentati sono state le tute, gli abiti e le camicette floreali, che ricordano la carta da parati, abiti lunghi ma pratici allo stesso tempo, linee morbide e comode per i pantaloni, bluse e sandali sporty chic con calzino bianco a vista.

Oltre al blu intenso e il rosso, predominano i colori chiari. Dai bianchi di facile consultazione, a motivi floreali o con stampe giustapposte: un mood genuino e glamour!

Con Resort 2016 , Mother of Pearl include anche una gamma completa di  borse in pelle caratterizzate dai colori della terra: il color cammello e il blu vivacizzato da contrasti celesti, bianchi, gialli, e arancio.

Il risultato di questa collezione è stato davvero eccezionale: capi con un forte appeal commerciale e facilmente indossabili tutti i giorni. Modelli comodi, pratici ed eleganti allo stesso tempo. Ma soprattutto con un tocco di altri tempi! Mother of Pearl ha tutti gli ingredienti di un marchio di moda di successo e con la sua semplice e  attraente estetica , non c’è da sorprendersi che la sua fama stia crescendo rapidamente in tutto il mondo.

Flavia Liviero

L'articolo Mother Of Pearl fonde sport, stampe e fiori proviene da Gilt Magazine.

Si preannuncia come il più grande evento della sua storia sin dall’inaugurazione del 2012: London Collection Men, la versione maschile della London Fashion Week vedrà partecipare ben 77 designer, tra il 12 e il 15 di giugno. Accanto ai grandi nomi ormai imperdibili della quattro giorni dedicata alla moda maschile saranno presenti designer emergenti, il cui nome debutterà proprio in questa occasione.

A soli tre anni dalla sua nascita è diventato oggi un evento importantissimo nel panorama della moda inglese, racchiudendo in sé sfumature creative e commerciali, dando spazio sia a pilastri della moda come Alexander McQueen, Burberry e Tom Ford, che a stilisti e talenti emergenti, la maggior parte dei quali ha studiato nelle scuole di moda londinesi.

Il calendario è davvero ricco, e ogni volta cresce sempre di più, con parties, eventi e soprattutto sfilate e presentazioni che si dirameranno tra le vie di una Londra cosmopolita.

Non resta che aspettare domani per scoprire quali meraviglie ci riserverà questa edizione dedicata alla moda maschile per la primavera estate 2016.

Di Gaia Uboldi

L'articolo London Collection Men SS 2016 proviene da Gilt Magazine.

Il titolo in lingua originale “Woody Allen: a documentary” forse non rende bene l’idea di ciò che il regista Robert Weide ha voluto raccontare in questo film. In Italia non se ne è parlato moltissimo, ma il film Woody (titolo italiano), produzione Bim, è un’autentica biografia del regista americano più amato e discusso di tutti i tempi: Woody Allen, appunto. Quella che viene raccontata è la storia vera della movimentata vita del regista newyorkese, percorrendo tutte le fasi della sua vita, anche quelle più delicate.

Woody, il cui vero nome è Allan Konigsberg, iniziò la sua carriera con il giornalismo ma, ancora molto giovane, decise di occuparsi di cinema. Il destino poi è quello di una carriera in lunga, che ha segnato, tra alti e bassi, la storia del cinema. Dal film emerge tutta l’essenza di Woody, genio del cinema americano; il suo amore per Fellini a cui si è sempre ispirato, la sua carriera di stand-up comedian.

Il documentario è ricco di interviste a Woody stesso, che spiega le fasi della sua vita di lavoro dietro alla sua celebre macchina da scrivere, e mostra scene dello stesso regista all’opera sul set di Incontrerai l’uomo dei tuoi sogni.
Allen, però, è soprattutto il re del Festival di Cannes che Robert Weide non si è dimenticato, ma ha ampiamente celebrato nel documentario, mostrando immagini dell’attore sulla Montée de Marches in occasione del suo successo Midnight in Paris.
Non viene tralasciato nemmeno il delicato momento del matrimonio con la figlia di Mia Farrow, la ragazza coreana Soon Yi Previn, sua moglie dal 1997. Il melting pot ha sempre caratterizzato ogni aspetto della vita del regista, dai suoi film, ambientati in molte diverse città ed epoche, fino alla sua famiglia reale che condivide con la moglie e le due figlie adottive, coreane anch’esse.

Date le tempistiche, però, il lavoro di Weide ha risentito di numerosi tagli; la versione in DVD sarà più lunga e ricchissima di contenuti.

(di Ilaria Forastieri)

L'articolo “A Documentary” of Woody Allen proviene da Gilt Magazine.

Burberry Prorsum chiude con maestria la settimana della moda inglese. Bianco, mantelline, effetti caramella e dettagli haute couture per Christopher Bailey, stilista della storica maison britannica che impone uno dei trend indiscussi della London Fashion Week : il nuovo bon ton che, insieme alla scelta per il tridimensionale sposata da Christopher Kane, sono in perfetto allineamento con i dettami moda che arrivano da NY.
In linea anche Daks: purezza e perfezione delle linee e palette a 3 colori: bianco, marrone e nero. Questa la cifra stilistica della designer del brand, Sheila McKain-Waid. Tendenze simili dunque: il linguaggio della moda è universale.

Ognuno, però, ha le proprie nuove scommesse e in suolo anglosassone fari puntati su Mary Katranzou, stilista greca con base a Londra. Orignale, mai scontata, sempre sorprendente, la forza espressiva della sua passerella ha catalizzato l’attenzione di media, buyer e pubblico. Conosciuta per il modo in cui tratta disegni e stampe , per la prossima primavera estate la designer si è dedicata ai francobolli e a tutte quelle fotografie di paesaggi banali e iconografici tipici della filatelia.

Stampe, colore e 3D anche da Paul Smith: effetti bicolore su camicie e abiti per dare più forza al rigore dei completi maschili. Tie&dye da House of Holland: tinte sfumate che si accostano ai boccioli di fiore e ai toni forti. Anche Matthew Williamson accelera sulla parte più folcloristica, aggiungendo specchietti e ricami etnici. Richiami tribali da Mario Schwab che mescola pizzi e plissé a un look che guarda alle linee dure dell’arte primitiva.

I cammei più attesi della LFW sono Philip Treacy, il cappellaio matto, che per la nuova collezione ha pensato a una virtuale collisione tra i look di Michael Jackson e i suoi cappelli incantati. Altro apparente “incidente stilistico” da Vivienne Westwood: la sua donna è una via di mezzo tra Charlie Chaplin e uno dei membri di Occupy. Provocazioni ambientaliste per la stilista-icona che ancora una volta cavalca personalmente la catwalk con un paio di pantaloncini – mutandoni da uomo, baffi, occhio nero e un cappellino. Movenze da moderno Charlot e un clima che è tutto un programma: Climate Revolution (rivoluzione climatica). E l’effetto raccolto è sempre lo stesso, un’esplosione di applausi dal parterre.

(di Federica Piacenza)

L'articolo Il bon ton di Burberry conquista Londra proviene da Gilt Magazine.