Ieri Jil Sander ha presentato la collezione Autunno/Inverno 2025-26, segnando un momento significativo per il brand. Lucie e Luke Meier, alla guida della maison dal 2017, hanno salutato il marchio con una collezione che rappresenta il loro testamento estetico: una reinterpretazione del minimalismo in chiave sofisticata, con un occhio alla sperimentazione.

Una nuova visione del minimalismo

Per il loro ultimo atto creativo da Jil Sander, i Meier hanno voluto superare i confini del minimalismo puro, introducendo una nuova complessità nelle forme e nei dettagli. Le silhouette sono pulite e scultoree, ma con volumi più morbidi e drappeggi inaspettati. L’uso di tessuti pregiati – come cashmere, lana bouclé e pelle effetto specchio – dona un senso di lusso essenziale. Le tonalità spaziano dal bianco ottico al nero profondo, passando per sfumature di sabbia e ocra, con tocchi di colori più intensi come il rosso rubino e il blu notte.

I dettagli che rompono gli schemi

La collezione gioca con elementi di rottura rispetto alla tradizione del brand. Spalle strutturate, abiti a colonna con tagli asimmetrici e cappotti con zip a vista reinterpretano il concetto di tailoring. Non mancano giochi di layering con sovrapposizioni di tessuti trasparenti e inserti in maglia lavorata. Tra gli accessori, spiccano maxi stivali in pelle lucida e borse scultoree dalle forme geometriche.

Il lascito dei Meier

Con questa collezione, Lucie e Luke Meier chiudono il loro percorso in Jil Sander lasciando un’impronta chiara: un minimalismo meno rigido, che dialoga con la morbidezza e il dettaglio sartoriale. Il futuro del brand rimane un’incognita, ma la loro visione ha sicuramente aperto nuove possibilità espressive per il marchio.

L'articolo Jil Sander AI 2025-26: addio al minimalismo assoluto proviene da Gilt Magazine.

Lucie e Luke Meier hanno sorpreso il pubblico della Milano Fashion Week con la loro collezione PE 2025 per Jil Sander, portando in passerella un viaggio affascinante verso l’Oriente. La scenografia, dominata da una moquette di fiori e sipari teatrali color testa di moro, ha creato un’atmosfera misteriosa e suggestiva, in linea con le immagini notturne catturate dal fotografo Greg Girard tra il 1972 e il 1982, che immortalano una Hong Kong pre-tecnologica e il porto di Vancouver illuminato da luci al neon.

La collezione ha esplorato un’estetica urbana e sofisticata, caratterizzata da tessuti iridescenti, stampe paesaggistiche e accessori semplici ma d’impatto, come collane e pendenti d’argento con la scritta ‘Lonely Hearts’. Sulle note di una colonna sonora elettronica, sfilano business suit rivisitati con giacche squadrate, pantaloni morbidi e corti, abiti da sera in seta georgette e completi in knitwear arricchiti da perle metalliche.

Il demure, tema centrale della collezione, è stato interpretato con un twist couture, che ha reso il tutto ancora più ricercato e contemporaneo. I dettagli demi-couture, come frange e cristalli Swarovski, si fondono perfettamente con le lavorazioni crochet e i pellami lucidi, mentre i cartamodelli sartoriali reinventati con volumi inediti danno un tocco di modernità ai capi.

Tra gli ospiti di spicco, l’artista Marina Abramović ha catturato l’attenzione con un cappotto di pelliccia rosso fuoco, mentre le star della musica Solange Knowles e Jack Harlow hanno aggiunto un tocco di glamour alla prima fila. Anche Renzo Rosso di OTB era tra i presenti, testimoniando l’importanza della sfilata nel panorama internazionale. La serata si è conclusa con una cena esclusiva presso l’headquarter del brand, dove sono state presentate le prime sei fragranze ideate dai Meier, espandendo ulteriormente l’universo Jil Sander.

Con questa collezione, Jil Sander conferma il suo posto tra i marchi di lusso più influenti, offrendo un equilibrio perfetto tra suggestioni orientali, minimalismo raffinato e innovazioni sartoriali.

L'articolo Jil Sander: un viaggio di eleganza tra Oriente e Occidente proviene da Gilt Magazine.

Un parallelismo tra suono e aria 

Il suono come l’aria è presente, riscontrabile ovunque. Esso si ritrova nella musica che ascoltiamo, nelle parole degli altri e in quelle che escono dalla nostra bocca, ma soprattutto il suono è dentro di noi. È un qualcosa che connette, che ci caratterizza, è onnipresente. Non lo vediamo, è astratto, ma abbiamo la sicurezza che ci sia sempre. 

L’importanza e il focus sul volume dell’abito, del corpo e dell’ambiente

Gli articoli presentati nella nuova collezione di Jil Sander sono per lo più monocromatici, più che gli accostamenti di colore si predilige il colore unico, in tutta la sua sostanza e concretezza. Un colore che evoca, che caratterizza e che descrive a 360 gradi l’essenza del capo in questione. 

Un défilé che parla di lunghi cappotti, di tuniche in pelle e matelassé, di abiti, di giacche di vario genere, di mantelli, di completi. La collezione in toto è caratterizzata da un elegante essenzialità. Le forme sono semplici e geometriche, pressoché perfette, studiate e impostate sui corpi, seguono le silhouette e le adornano. I colori protagonisti sono particolari, non scontati.

Blu cerulei, rossi vivi a contrasto con rosa pallido, color perla, verde pastello e gli iconici neri, bianchi e grigi. Quello di Jil Sander è un lavoro in continua evoluzione, un lavoro che si rinnova di stagione in stagione a seconda delle tendenze, delle personalità e delle espressioni che si vogliono creare.

L'articolo Jil Sander FW 2024-25: tra suoni e volumi proviene da Gilt Magazine.

Il senso della collezione 

Sullo sfondo della canzone d’amore “All Neon Like” di Bjork, Jil Sander presenta la sua nuova collezione co-ed Donna e Uomo firmata Lucie e Luke Meier, che ormai dirigono da cinque anni il marchio. Ciò che subito appare evidente guardando lo sfilare degli abiti è il tentativo di annullare le differenze di stili e di generi: nei capi uomo le gonne si sovrappongono a pantaloni e i tagli sono over.

Le chiavi di questa collezione sono ravvisabili nelle zip che caratterizzano molti abiti, giacche e cappotti e nelle taglie oversize. Una collezione eccentrica che volge lo sguardo verso il singolo individuo, perché ciò che conta maggiormente è chi l’abito riveste. 

Nei particolari più interessanti della collezione

Per la nuova collezione AI 2023-24, Jil Sander pensa a una stagione dominata dal genderless e dall’unione dei vari stili e delle diverse funzioni degli abiti. L’incipit della sfilata è molto strong, con una giacca motociclistica in pelle bianca e nera con logo in evidenza, i pantaloni abbinati e i guanti rossi.

Le note comuni che spiccano sono il vasto utilizzo di zip, la lunghezza degli abiti e le taglie over. Le differenze di stili e anche di generi si dissolvono, e questo risulta funzionale a evidenziare la singola identità individuale di ciascuno. Da notare anche gli ultimi capi presentati, che sono riccamente decorati da motivi floreali.

L'articolo Jil Sander: la nuova collezione AI 2023-24 by Lucie e Luke Meier proviene da Gilt Magazine.

Da anni i Lucie e Luke Meier hanno diviso le collezioni; “Avevamo bisogno di un’educazione separata”, affermano. Dopo cinque anni l’esigenza è cambiata, ed è così che progettano gli uomini insieme alle donne. Il cuore della collezione rimane in assoluto il concetto minimale, che sempre tende a rinnovarsi con diverse interpretazioni che, questa volta, sono state alimentate dalla pioggia, che ha dato una resa completamente differente alla sfilata. Improvvisamente, i modelli del fashion show sfilano coprendosi con un ombrello grigio creando un momento difficile da dimenticare.

Jil Sander Primavera/Estate 2023

Nella collezione donna e uomo PE 2023 firmata Jil Sander compaiono nuvole fatte di specchietti applicate con ricami visibili su kilt, abiti con cascate di frange e piume, paillettes o perline, e la presenza dei gioielli aggiunge un inconfondibile tocco di design al look. Smanicati lunghi e corti, blazer strutturati, camicie senza maniche e pantaloni ampi sorretti da una fusciacca sono elementi essenziali nei look. “Abbiamo esaminato il contrasto del glamour con abiti da lavoro molto semplici e poi abbiamo aggiunto cose più eccentriche”, ha detto Luke. Questa collezione aveva senza ombra di dubbio una lucentezza e un bagliore che ha reso il tutto molto glam. L’essenzialità del marchio convive con un approccio couture trainato dal decoro e dalla manifattura, ma il tutto avviene con un approccio autentico, senza forzature e senza il bisogno di ostentare. 

L'articolo Jil Sander PE23: una nuova collezione sotto la pioggia proviene da Gilt Magazine.

Jil Sander Autunno/Inverno 2022-23

Jil Sander presenta la collezione Autunno/Inverno 2022-23, che esemplifica perfettamente il percorso intrapreso da Lucie e Luke Meier, da ormai cinque anni alla direzione creativa del brand. Il focus della collezione era sul design, evidente non solo nelle lavorazioni elaborate e nell’attenzione all’artigianato d’eccellenza, ma anche sulle numerose statue e sculture in marmo che dominavano la scena.

I canoni della sartoria femminile e maschile si intrecciano tra curve, geometrie sovrapposte e un’attenta ricerca di materiali di pregio. Gli abiti sono lunghi e svasati o corti e geometrici, i cappotti sono iper-femminili o iper-maschili, impreziositi da colli floreali. Tutta la maglieria è realizzata a mano, ogni pezzo è unico. Ogni outfit è stato costruito sapientemente creando giochi di linee e volumi accostati in maniera ponderata ma sempre d’effetto.

L'articolo La collezione di Jil Sander per l’Autunno/Inverno 2022 proviene da Gilt Magazine.

La moda di Jil Sander, disegnata da Lucie e Luke Meier, è sempre stata dedita alle geometrie, al minimalismo, ai tagli e alle forme. Ma quest’anno, per la SS22, una rivoluzione nella sfera privata è stata principio di una più aperta rivoluzione del brand.

I due designer hanno infatti avuto una figlia a giugno, e le prospettive sono cambiate. Negli anni più difficili che la moda abbia mai conosciuto, Jil Sander lavora dall’interno trasformando le nuove sensazioni dei due designer in una moda creata pensando a un “futuro positivo”.

La connessione adulto-bambino

«Abbiamo giocato sui contrasti tra rigidità e fluidità, durezza e morbidezza, maschile e femminile» spiegano i Meier. Una collezione meno fredda e più connessa, più incline alla vita reale e quotidiana. La passerella si è aperta con una serie di giacche oversize senza revers abbinate a pantaloni in lino.

Sagome simili sono apparse sotto forma di cappotti doppiopetto indossati sopra abiti a sottoveste e pantaloni larghi; maniche a palloncino su abiti leggeri impreziositi da stampe paisley; gioielli a medaglione impreziosivano gli outfit.

I tessuti, prevalentemente naturali, sono stati sottoposti a speciali processi di tintura e trattamenti che ne enfatizzano il dna artigianale. Linee rigide, tipiche della moda adulta e della tradizione di Jil Sander, unite ad una fluidità fanciullesca a cui il brand aspira ad aprirsi.

La tavolozza colori

La cosa che forse più ci sorprende della nuova collezione (e della nuova visione creativa) di Jil Sander è la tavolozza cromatica. Se nelle precedenti stagioni la palette era strutturata intorno al bianco e al nero, per la SS22 non sono mancati colori brillanti e sfumature pastello. Presenti anche giochi di fantasie: righe colorate, motivi a uncinetto e fiori, oltre a una divertentissima stampa paisley ricamata in paillettes.

Ma la novità è stata sicuramente la stampa tigrata, introdotta in un cappotto in velluto con le nappe. Una rivoluzione per i Meier, che si affacciano a un fashion più giocoso e libero. I colori dei look che hanno sfilato sono stati sapientemente abbinati alla nuova borsa Cannolo, una silhouette cilindrica vestita di bianco, bordeaux, marrone caramello e nero.

Un anno di rivoluzioni per Jil Sander: oltre a quella riguardante la sfera privata dei designer, che ha influito positivamente sulla collezione, anche la recente acquisizione del brand da parte di OTB. Cambiamenti che, a quanto pare, hanno portato freschezza e la consapevolezza di un futuro diverso, migliore e più colorato.

di Francesca Salza

L'articolo Jil Sander SS22: una nuova vita e una nuova collezione proviene da Gilt Magazine.

Minimal? No, puro. È così che il duo stilistico Lucie and Luke Meier definisce il nuovo corso dello stile di Jil Sander. A Milano Moda Donna è andata infatti in scena una collezione Autunno/Inverno 2020 dalle linee tanto essenziali quanto delicate, che proietta la Maison tedesca nell’olimpo dei marchi dalla femminilità intellettuale. Complice anche una location da performance di arte contemporanea.

Jil Sander A/I 2020 all’ADI Design Museum

Un po’ cattedrale, un po’ industrial, sicuramente tempio del design. E della moda. L’ADI Design Museum non ha ancora aperto ufficialmente i battenti come casa/museo del design (lo farà a giugno, quando ospiterà oltre 300 opere premiate con il Compasso d’Oro), ma ha già iniziato a far parlare di sé come location perfetta per gli eventi di moda. Soprattutto quando a sfilare nelle sue enormi sale sono brand dall’allure fortemente contemporaneo come Jil Sander, che ha trasformato gli spazi imponenti dell’ADI in un set artistico immersivo.

Mercoledì 19 febbraio le modelle di Jil Sander hanno infatti camminato lungo file di semplici sedie di legno, sulle quali si sono poi sedute e sono rimaste per tutta la durata del défilé. Un’immagine di elegante quotidianità, un invito al pubblico a vedere la collezione Autunno/Inverno nella sua interezza e non solo come un flash di uscite. Ad esaminarne i dettagli e a ricordare che i vestiti sono fatti per essere indossati, non solo guardati.

Linee pure e outfit passe-par-tout per Jil Sander

La collezione A/I 2020 di Jil Sander sembra quasi voler eseguire un guardaroba essenziale, sintesi di capi che perdurano nel tempo senza perdere eleganza, femminili senza frivolezza. Largo dunque a blazer sartoriali portati su abiti in lana alla caviglia, a completi pantalone monocolore dal tessuto solo apparentemente rigido che smorzano il rigore con giochi di sovrapposizione di tasche bottoni, ad abiti in taffetà quasi impalpabili, volutamente non strutturati.

Grandi protagonisti della stagione fredda di Jil Sander sono i capi spalla, logica naturale per una donna che vive la propria eleganza con pragmatismo. Si va dal cappotto a uovo alla blusa in pelle con maniche a palloncino, passando da cappotti impeccabili resi morbidi da cinture in vita e modelli accappatoio in caldo mohair, fino ad arrivare a cappe a trapezio smanicate che rasentano l’opera di design. Ma il vero oggetto del desiderio sono i lunghi vestiti in lana, ciniglia e cashmere: che siano a costine o lisci, portati soli o abbinati a stole oversize, abbracciano la figura senza enfatizzarne la silhouette. Un inno alla comodità senza scivolare nell’eccessivamente rilassato.

Menzione d’onore per gli accessori: geometrici, maxi e micro, dai bauletti alle borse trapezoidali, dalle clutch agli stivali in pelle nei colori della collezione. Ed è proprio la palette dei colori a sottolineare ancora di più il delicato gioco di equilibri fra maestria sartoriale e voglia di semplicità di Jil Sander: gli essenziali bianco e nero predominano, accostati alla morbidezza del crema, dell’écru, del blu iris, del rosa pallido. Non mancano però sprazzi di colore più acceso, lampi di rosso e bagliori metallici. A ricordare che anche nella purezza il carattere c’è, e si vede.

di Martina Faralli

L'articolo Jil Sander A/I 2020: elogio della purezza proviene da Gilt Magazine.

Anche durante questa Fashion Week, Milano ospita Jil Sander

Jil Sander approda alla Milano Fashion Week con la sua collezione pensata per la prossima Primavera/Estate 2020. Le tendenze della stilista rimangono indubbiamente in linea e coerenti con lo stile del brand stesso; sulla passerella milanese notiamo infatti proposte stilistiche minimaliste, pure e discrete. La filosofia della moda firmata Jil Sander è tutt’altro che semplicistica: la sua prima collezione nel 1973 si è infatti ispirata al minimalismo degli anni ’90, e da lì, sempre presente è l’auspicio di imparare a decifrare e tradurre i simboli e i segnali che ci indicano cosa andrà nel futuro, e che talvolta troviamo proprio dentro di noi. La Sander, quindi, tramite i suoi capolavori reinterpreta i simboli trasformandoli in tendenze, proiettando sulla sua collezione le esigenze stilistiche del momento.

Jil Sander, una moda pura e minimalista che attinge dall’abbigliamento maschile

Durante la sfilata, la stilista tedesca non perde occasione per dar vita ad abiti femminili creati con tessuti che riportano tendenzialmente all’abbigliamento maschile. Catapultati nel Partenone della Grecia antica, le modelle sfilano con abiti fluttuanti dai colori più chiari come il panna, fino al vinaccia e ai toni più scuri. Le creazioni stilistiche di Jil Sander rievocano tramite abiti stile peplo l’atmosfera dell’antica Grecia, facendoci respirare un po’ di antichità attraverso capi studiati invece per andare di moda nel futuro, precisamente la prossima estate. Indubbiamente l’equilibrio tra passato e futuro è perfettamente armonioso.

Le acconciature raccolte delle modelle creano ordine sulla passerella di mattonato, contrastandosi invece con lacci e pendenti che fluttuano leggeri infondendo un senso di “disordine”. Ai piedi, sandali rigorosamente bassi, proprio per restare in linea con l’atmosfera e i tempi storici. I volti incorniciati da orecchini (pendenti o a cerchio), risultano luminosi e decisi. Possiamo notare sui tessuti leggiadri, ricami di rondini, cuciture ad impuntura e tecniche di plissé che creano euritmia fra le colonne partenopee. Le rivisitazioni di tailleurs e le rifiniture sulle giacche all’altezza delle spalle ricordano quasi uno stile chierico.

Indubbiamente gli abiti Jil Sander ancora una volta esprimono serenità ed interpretano purezza imperturbabile. Le creazioni del marchio dimostrano nuovamente quella inimitabile eleganza androgina che da sempre accompagna la storia del brand e la carriera della stilista stessa.

di Sara Steccanella

L'articolo Il minimalismo di Jil Sander calca la passerella della MFW proviene da Gilt Magazine.