Durante Milano Moda Uomo, Bally sceglie la domenica per presentare la nuova proposta uomo. Un appuntamento che conferma la direzione del brand, sempre più orientata a un lusso essenziale, concreto e contemporaneo, capace di unire heritage svizzero e visione internazionale.

Un format essenziale e curatoriale

La presentazione prende forma attraverso un percorso pensato per favorire l’osservazione diretta dei capi. Bally rinuncia allo spettacolo per privilegiare la lettura del prodotto, lasciando spazio a materiali, costruzioni e dettagli. Stampa e buyer si muovono in un ambiente misurato, dove ogni elemento contribuisce a raccontare una collezione progettata per essere compresa e vissuta.

Heritage svizzero e spirito urbano

La collezione esprime l’identità storica di Bally attraverso un linguaggio aggiornato. Il dialogo tra tradizione e contemporaneità si traduce in un guardaroba maschile che alterna sartorialità rilassata e influenze urbane. Le forme sono pulite, funzionali, pensate per adattarsi a una quotidianità dinamica senza rinunciare all’eleganza. È un menswear che guarda al presente, mantenendo un legame profondo con le proprie radici.

Materiali e lavorazioni come firma del brand

Al centro del progetto restano la pelle e le lavorazioni artigianali, elementi distintivi dell’universo Bally. Le superfici sono curate, le finiture precise e i volumi equilibrati. Ogni capo è progettato per durare nel tempo, riflettendo un’idea di lusso responsabile e consapevole. L’attenzione alla qualità diventa così parte integrante del racconto, più forte di qualsiasi dichiarazione estetica.

Una presenza coerente nel calendario milanese

La partecipazione di Bally alla Milano Moda Uomo rafforza il posizionamento del brand nel panorama del menswear internazionale. La presentazione di domenica si inserisce in una strategia chiara: parlare agli addetti ai lavori con un linguaggio sobrio, autentico e riconoscibile. Bally propone una visione maschile che privilegia sostanza e continuità, confermandosi come riferimento del lusso contemporaneo discreto.

L'articolo Bally presenta il suo nuovo menswear a Milano proviene da Gilt Magazine.

Se c’è una cosa che Milano sa fare bene, è mescolare tradizione e avanguardia. E Simone Bellotti lo sa. Per la sfilata autunno/inverno 2025-2026 di Bally, il designer ha scelto un’icona della città, la Torre Velasca, per mettere in scena una collezione che più che una risposta sembra una domanda: è ora di smettere di misurare tutto?

Addio KPI, addio ossessione per la produttività: Bally propone un’eleganza che rifiuta l’idea di performance come dovere e abbraccia l’espressione pura. Una ribellione? Forse. Un sogno? Sicuramente. Tra shearling color pastello, pelle strutturata e paillettes che sbucano come segreti ben custoditi, la collezione abbraccia il contrasto tra rigore e libertà, tra grigio metropolitano e verde speranza. Le silhouette si fanno più fluide, i volumi più imprevedibili, come se ogni capo fosse un’interpretazione personale, un’opera d’arte da indossare senza paura di sbagliare.

E a proposito di arte: la collezione prende ispirazione dall’eclettismo di Luciano Castelli, artista che ha fatto del caos una poetica, mescolando pittura, fotografia e performance. Un riferimento che si traduce in un guardaroba che rifiuta il concetto di uniforme, strizza l’occhio agli anni ‘70 e ai look genderless, senza mai perdere di vista la raffinatezza sartoriale che Bally porta nel suo DNA.

Diciamolo: questa non è solo una sfilata, è una dichiarazione d’intenti. Un invito a lasciar andare, a vestire il proprio istinto e a smettere di contare successi e fallimenti. E se la Torre Velasca, con la sua estetica brutalista e il suo passato post-bellico, è stata per anni un simbolo controverso, oggi è lo sfondo perfetto per una moda che non ha paura di farsi domande.

La vera performance, dopotutto, non è quella che si misura. È quella che si vive.

L'articolo Bally AI 25-26: il senso della performance proviene da Gilt Magazine.

La sfilata di Bally, presentata alla Milano Fashion Week, ha dimostrato come il look classico possa reinventarsi e sorprendere. Sotto la direzione creativa di Simone Bellotti, la collezione Primavera/Estate 2025 propone un viaggio audace tra tradizione e innovazione, dove elementi iconici del guardaroba classico si fondono con un design all’avanguardia.

Bally, con i suoi 173 anni di storia, ha sempre incarnato l’eccellenza e la classicità, ma senza mai cadere nella banalità. La collezione di quest’anno gioca con forme scultoree, volumi ampi e proporzioni audaci, offrendo una nuova interpretazione di eleganza. Blazer dalle maxi spalle e trench in pelle si abbinano a gonne a palloncino, mentre le borchie sulle scarpe stringate aggiungono un tocco contemporaneo e grintoso.

I capi classici come tailleur, pantaloni a sigaretta e camicie bianche vengono reinterpretati con freschezza. I tagli lineari sono sostituiti da silhouette più ampie e rigide, creando un contrasto intrigante che celebra la versatilità del guardaroba. Le camicie azzurre, ad esempio, presentano dettagli innovativi, come bottoni sulla schiena, che trasformano un classico in un must-have moderno.

Accanto ai toni neutri di nero, marrone e beige, la collezione introduce colori più audaci: cappotti verdi, camicie rosse e gialle, e gilet blu elettrico in pelle, esprimendo una vivacità inaspettata. Le calzature, fulcro dell’identità di Bally, si fanno protagoniste con ballerine a punta e stringate che avanzano con una presenza decisa sulla passerella, evocando l’amore del brand per la natura e la bellezza delle Alpi svizzere.

Un ritorno alle radici artistiche

Il tema “Counterpoint 3” della collezione richiama il movimento Dada di Zurigo, creando un collage visivo di atteggiamenti e personaggi che riinterpreta l’eredità di Bally con un’energia irriverente. L’artista svizzera Aisha Devi ha composto una colonna sonora su misura per la sfilata, progettata per evocare uno stato di coscienza alternativo e stimolare l’immaginazione dadaista, rendendo l’esperienza della sfilata ancora più immersiva.

In conclusione, la collezione Primavera/Estate 2025 di Bally, con la sua fusione di classicità e modernità, ci insegna che il look tradizionale può essere innovativo, aprendo la strada a un nuovo concetto di eleganza che è tanto pratico quanto audace.

L'articolo Bally PE 2025: il classico si reinventa alla Milano Fashion Week proviene da Gilt Magazine.

Una collezione coraggiosa che parla di folk in modo velato 

Come ben si sa, la moda e il folk non sempre vanno d’accordo, ma per Bally è comunque importante ed essenziale svelare l’ambientazione della Svizzera, luogo di nascita del brand, con le sue leggende e la sua cultura. Tutto ciò viene raccontato in modo molto discreto tramite la moda e i nuovi capi proposti. I riferimenti folk non appaiono dunque per nulla invasivi, si intravedono ma con discrezione ed eleganza, rispettando i codici della moda. Viene proposto uno stile sobrio ma anche un po’ selvaggio.

Capi essenziali e immancabili

In passerella sfilano giacche urban ampie sul busto ma perfette e composte sulle spalle, i cappotti in loden con maniche a raglan, gli abiti con drappeggi, gli smanicati in pelle decorati da campanelli, elemento che ricorda il folklore, la tradizione Svizzera e le mucche. Questi campanelli compaiono anche su borse a tracolla, shopper, e su valigette. Lo stile alpino viene ripreso anche da tessuti ed elementi quali il mohair, il loden, e l’edelweiss: un fiore tipico dell’Engadina, la stella alpina. Non mancano le silhouettes a sirena e altri elementi tipici e leggendari che richiamano la cultura del luogo. I vestiti sono versatili, semplici. Essi sono simili nel guardaroba maschile e femminile; infine, non mancano le linee ad A e la forma trapezoidale.

L'articolo “Der Wanderer”: il viandante, la collezione AI 2024-25 di Bally proviene da Gilt Magazine.

All’insegna di un’estrema calma e compostezza

Il nuovo Creative Director di Bally, Simone Bellotti, si avvicina per questa collezione alla longeva storia straordinaria della Maison adottando i codici e gli approcci di sempre. L’obiettivo è quello di raccontare Bally in tutta la sua complessità, interezza ed artigianalità. Bellotti porta in passerella il desiderio di libertà, di anticonformismo nonché la sua ispirazione appassionata verso i fiori e la natura. 

La palette cromatica gioca con i contrasti; il rosso, il cobalto e il verde chartreuse compongono la tavolozza di colori, perfetta per descrivere la personalità del défilé. Il risultato di tutto sono silhouette equilibrate, sofisticate ed estremamente affascinanti. Da non tralasciare le protagoniste della passerella, le scarpe, tra cui la Glendale con fibbia piatta e la oxford stringata Scribe, che in questo caso si colora di una punta brunita.

L'articolo Bally: una PE 2024 all’insegna di libertà, anticonformismo e natura proviene da Gilt Magazine.

Con l’inizio del nuovo anno torna la fashion week, l’evento più atteso che rivela tutte le tendenze che accompagneranno le varie stagioni del 2022. Anche la maison Bally per l’occasione presenta la nuova collezione Primavera/Estate 2022, intitolata “Art of utility”.

Un dialogo tra tradizione e innovazione all’insegna della funzionalità 

Questa linea, oltre a sottolineare come sempre l’elevata qualità e artigianalità dei prodotti utilizzati dalla casa di moda, vuole proporre un ritorno al movimento e alla libertà di cui si è stati privati negli ultimi anni a causa della pandemia. Proprio per questo, “Art of utility” è un’interpretazione che unisce praticità e comodità, e che allo stesso tempo celebra la lavorazione a mano dei prodotti per un risultato che va dall’ordinario allo straordinario.

Il contributo di Bally verso un Pianeta più sostenibile

Oltre alla praticità di tutti i look rivelati, un’altra caratteristica fondamentale risiede nella loro sostenibilità, aspetto sempre più caro a Bally, che sceglie tessuti biologici e freschi come il cotone rigenerato, il jersey, il denim, ma anche una tipologia di pellame alternativo certificato da Leather Working Group. Questi materiali risultano in perfetto abbinamento alle tinte naturali e ai toni neutri – come il bianco e l’avorio – provenienti dal legno che il brand ha scelto per confezionare i suoi capi. 

Praticità e comodità parole chiave della collezione 

Protagonista della PE 2022 di Bally è dunque lo sportswear, reinterpretato in chiave sartoriale. Tra i vari accessori ideati per la collezione spiccano le scarpe da donna con borchie e suole robuste, e i sandali. Per l’uomo, invece, “Art of utility” presenta sneakers da running realizzate con bottiglie di plastica riciclata, e dei mocassini che fondono funzionalità e praticità al tempo stesso, abbracciando sempre i valori di sostenibilità a cui la Maison crede fortemente.

Per quanto riguarda le borse, oltre alle classiche B-Chain, mini bag e le tote Cabana in differenti varianti, Bally quest’anno ha voluto proporre anche un nuovo borsone bowling femminile e delle borse sportive Cliff in nylon per l’uomo, che possiedono un tocco molto pratico e ben si adattano a tutte le stagioni.  

di Martina Girola

L'articolo Bally presenta “Art of utility”: la nuova collezione PE 2022 proviene da Gilt Magazine.

Ormai la tecnologia ha cambiato totalmente le nostre vite. Non parliamo solo scoperte in campo scientifico ma anche, come in questo caso, nel camaleontico mondo della moda. Ogni anno, infatti, i designer ci sorprendono presentando nuove e sempre più rivoluzionarie proposte. Dall’utilizzo di materiali innovativi, come alghe e funghi, all’impiego di stampe innovative, come la stampa 3D, fino alla personalizzazione dei prodotti tramite nuove tecnologie. Quest’ultimo è il caso del brand svizzero Bally, che per la SS 21 presenta una collezione di accessori caratterizzati dal taglio Laser-Cut. 

Bally e la Collezione Laser-Cut

Con Laser-Cut si intende un taglio laser di precisione, applicato alla pelle, che va a creare dei motivi definiti, in questo caso geometrici e moderni. Questa tecnologia, connubio perfetto di tradizione e innovazione, viene applicata a diverse categorie di accessori. Vediamo quindi nel dettaglio di cosa si tratta partendo dalle proposte di borse. La borsa Sandah è caratterizzata da manici lunghi, una pochette interna removibile e un foulard, applicabile in vari modi, per un tocco di colore. Le borse Vedah e Vesper, invece, sono borse capienti dotate di patta removibile e dall’iconica chiusura 1851. Quest’ultima è stata ripescata direttamente dagli archivi Bally e modernizzata grazie all’inconfondibile forma allungata.

Per quanto riguarda le scarpe, invece, vengono proposte tre tipologie diverse di calzatura. Dalla classica sneaker bianca, resa più accattivante grazie al contrasto con la pelle marrone dal taglio Laser-Cut, allo stivaletto con suola carrarmato e fibbia B-chain. Il vero protagonista però è lo zoccolo, caratterizzato da una semplice banda di cotone a cui poi è stato applicato il motivo tagliato. La fibbia Janelle Buckle, introdotta negli anni ’60 come motivo grafico per calzature eleganti, rappresenta un dettaglio senza tempo per la maison. Ultima, ma non per importanza, la cintura Janelle, composta dalla stessa iconica fibbia e da un semplice taglio laser a quadretti. Questa collezione riconferma nuovamente la conoscenza dei maestri pellettieri di Bally, che mandano avanti questo mestiere utilizzando tecnologie innovative in armonia con la tradizione. 

Curiosità: l’archivio Bally

Dal primo giorno in cui fondò l’azienda, Carl Franz Bally conservò ogni calzatura, catalogo e poster. Questo ha permesso al brand di creare un archivio a Schönenwerd che, ad oggi, è composto da più di 35.000 creazioni. La collezione include le scarpe che per prime hanno catturato lo sguardo di Mr. Bally durante i suoi viaggi. Presenta sandali egiziani, calzature da arrampicata centenarie, tacchi in seta fatti a mano, mocassini e persino pattini da ghiaccio in pelle. Dal 1942 il Museo Bally espone una delle più grandi collezioni del settore. Sono stati necessari più di novant’anni di ricerche approfondite per assemblare la collezione. I visitatori riescono a ripercorrere cronologicamente la storia del brand dal principio,ovvero quando le prime scarpe Bally furono create nel 1851.

di Carlotta Gasparato

L'articolo Bally Laser-Cut: una fusione tra tradizione e tecnologia proviene da Gilt Magazine.

La purezza delle forme di Bally: “Elemental Balance”, primavera e estate si ispirano alla tradizione

Bally presenta Elemental Balance, la collezione Primavera/Estate 2021, che gode di forme eteree ed eleganti, apparentemente semplici, che in realtà rimandano all’antico culto di una vita spesa in armonia con la natura. I dettagli di Bally, infatti, celebrano le intime qualità dell’handmade. Le forme della collezione dimostrano che la tradizione non si oppone all’innovazione, ma la accompagna, libera e sovrana. Una tradizione che è, non solo senza tempo ed eterna, ma ancora attuale.

Elemental Balance: un’idea di eterno o un sogno romantico

Elemental Balance rispecchia la visione romantica che rappresenta la stretta relazione tra uomo e natura. Pelli artigianali, tessuti naturali e minuterie eleganti rimandano all’idea di eterno, indirizzandosi in modo nostalgico ma speranzoso al passato, al presente e al nostro Pianeta. La collezione illustra il valore di tecniche antiche perfezionate nel tempo tramite una rappresentazione del lusso, combinato a pelli, rafie grezze ed elementi di paglia, finemente intrecciati. Il contesto in cui ci ritroviamo è caratterizzato da brillanti toni ocra, bagliori di sole che convivono con sfumature blu all’interno di un equilibrio raffinato ed etereo.

Il film Daydream, la moda incontra la funzionalità

In occasione della collezione Primavera/Estate 2021 è stato realizzato l’elegante film Daydream, diretto da Antonio Monfreda. I protagonisti principali sono la natura e il design; lo scenario è rappresentato dall’aspra terra, ben delineato dalla luce e dagli elementi naturali. Il contesto dell’aspra terra indica alla perfezione il profondo senso di rispetto nei confronti dell’ambiente, caro a Bally e la sua fedeltà alla natura e al design. Per questo motivo, la collezione dimostra di avere un’attenzione particolare nei confronti dell’ambiente. Inoltre è caratterizzata da colori non esageratamente esuberanti, ma al tempo stesso travolgenti e raffinati, perfettamente in simbiosi con la natura. Il risultato è di una nobiltà eterna, ma sempre attuale. Un sogno romantico che Bally ha il privilegio di riuscire a rappresentare.

di Angelica Pria

L'articolo Bally presenta “Elemental Balance”, la collezione PE 2021 proviene da Gilt Magazine.

Nell’era post pandemia, la stagione fredda di Bally mostra capi progettati per durare

Linee pulite, materiali naturali e toni neutri: questi gli elementi essenziali di Purity of Form, la nuova collezione Fall/Winter 2020 di Bally. Questo autunno il brand svizzero punta al rispetto dell’ambiente, creando una linea dalle silhouettes morbide e pulite, che esprimono l’integrità e l’eterogeneità delle forme. Le proposte sono eleganti, in un mix di classicità e sartorialità unito a texture e linee fluide. Le stampe astratte e gestuali, ispirate all’arte modernista europea di fine secolo, incontrano i tessuti con motivi tratti dall’archivio svizzero di Abraham.

Purity of Form è connessione alle forze naturali ma anche dimensione grafica, che con equilibrio perfetto si incontrano dando vita a una collezione dal sapore spontaneo. Tornano gli elementi della tradizione: la lavorazione di pelle, montone e scamosciati che vengono assottigliati, stratificati, lisciati o lavorati plongé. La palette, principalmente composta da nero e bianco calce, si arricchisce di tinte neutre quali l’avorio e il grigio tortora. In un continuo intreccio di tradizione e innovazione, quest’anno i look puntano ad enfatizzare le calzature.

La donna Bally

Si parte appunto dalle scarpe. Tra i modelli senza tempo spiccano gli stivali alti Dayan in pelle bicolore e la décolleté Deva. Nuovi modelli presentano l’elemento B-Chain, simbolo che rappresenta l’eredità del brand, mentre altri sono impreziositi da placchette in metallo martellato. Le borse sono tote, a tracolla o nella ancora amatissima versione mini. Anch’esse impreziosite da un dettaglio metallico tutto nuovo.

Il metallo lo ritroviamo poi sui capispalla: nei bottoni dei cappotti in pelle o dei modelli in montone. Le affilate silhouettes sartoriali delle camicie in seta sono contraddistinte da stampe all-over e accompagnate da morbidi cardigan in cashmere. La maestria di Bally nella lavorazione del pellame si nota nelle camicie oversize e nelle gonne a vita alta, e trova la sua massima espressione nel cappotto patchwork chevron.  Si compongono, nei vari look, strati eleganti e confortevoli.

L’uomo Bally

La maestria nelle calzature viene celebrata nei mocassini in pelle arricchiti con il nuovo hardware 1851. Gli stivaletti vengono proposti nella variante in pelle e suede. Per l’uomo Bally troviamo zaini sportivi e borse a tracolla, con cuciture lineari e i dettagli bicolori. La gamma sportiva in nylon, inevece, è caratterizzata da grosse fibbie e finiture impermeabili. Nei toni caldi della terra, i vari strati si sovrappongono e si affiancano a giacche in pelle, corte o di media lunghezza, in montone e suede. Le camicie in twill di seta e le maglie in lana si abbinano a denim slavato e a pantaloni cinque tasche in pelle.

La presentazione: Kaleidoscope

Bally presenta la collezione Fall/Winter 2020 attraverso l’arte sensoriale della performance; nasce così Kaleidoscope: un’installazione immersiva che amplifica il concept della collezione. Un tunnel accompagna lo spettatore nel luogo in cui acqua e luce si incontrano, in un’esperienza carica di potenza e catalizzatrice di suggestioni, il cui fine ultimo è la riflessione sull’importanza di capire il nostro posto in natura.

L’installazione offre la possibilità di vedere le cose da una moltitudine di prospettive diverse, proponendo uno stile di vita all’insegna della sensibilità e della consapevolezza del proprio posto nel mondo. Tutto nella collezione ricorda quella luce tipica dei paesi nord europei che si appoggia con dolcezza a tonalità neutre, in un omaggio alla luminosità e all’elegante semplicità, esattamente ciò di cui abbiamo bisogno dopo il lungo periodo buio appena affrontato.

di Francesca Salza

L'articolo La Fall/Winter 2020 di Bally è l’essenza della purezza proviene da Gilt Magazine.

Bally e la sua nuova collezione “Purity of form”

Bally inizia questo nuovo anno presentando la nuova collezione “Purity of form” 2020, una linea caratterizzata da innovazione e contemporaneità, ma che allo stesso tempo propone inaspettatamente un ritorno alla purezza. In occasione della Milano Fashion Week 2020 infatti, ha avuto luogo la presentazione della nuova collezione Bally, all’insegna di modernità e originalità.

Kaleidoscope: un’esperienza immersiva targata Bally

Per presentare la collezione “Purity of form”, il marchio ha dato vita all’interno del proprio showroom milanese in Viale Piave, a una vera e propria installazione intitolata Kaleidoscope, che è stata un omaggio alla bellezza e alla potenza dell’acqua. Questa performance è stata un vero e proprio evento di arte sensoriale, ottenuto grazie all’utilizzo di schermi digitali con video, immagini, e suoni che hanno reso l’esperienza immersiva, in grado di esprimere e sottolineare i valori alla base del concept della nuova linea, e che hanno permesso agli spettatori di sentirsi parte del mondo Bally.

Bally si rivoluziona attraverso un ritorno alla purezza

“Purity of form” è il concept della nuova collezione Bally, che si rivela molto originale non solo per la modalità con cui è stata presentata, ma soprattutto per il concetto che essa rappresenta. A differenza delle precedenti collezioni Bally, caratterizzate da colori vivaci, quest’ultima porta una ventata di rivoluzione nel marchio, evidenziando un ritorno al minimale e alla purezza sia nell’utilizzo dei materiali, sia nei colori, che nelle forme.

La nuova collezione è caratterizzata da nuances neutre come i colori della terra, da linee pulite e da materiali naturali che evocano e riflettono l’attenzione e l’impegno di Bally a favore dell’ambiente. A sottolineare il ritorno alla purezza sono inoltre le nuove stampe presentate, che si rivelano astratte e gestuali e che sono ispirate all’arte modernista europea di fine secolo.

Tutti gli elementi rivoluzionari, fondendosi con la passione per le innovazioni tecniche, la visione moderna, i tessuti e i motivi della tradizione svizzera (che da sempre contraddistinguono e rendono iconico il brand), sono in grado di dare vita a un risultato inaspettato e spontaneo che conferisce estrema modernità alla nuova collezione “Purity of form”.

di Martina Girola

L'articolo Bally presenta la nuova collezione 2020, “Purity of form” proviene da Gilt Magazine.