Alla Milano Fashion Week, Loro Piana presenta la collezione Autunno/Inverno 2026-2027 come un viaggio elegante attraverso paesaggi, tradizioni e memorie tessili. Più che una semplice sfilata, la proposta della maison si sviluppa come un percorso sensoriale che attraversa culture e territori, evocando l’immagine di un viaggio in treno tra Europa e Oriente. Tessuti preziosi, silhouette morbide e dettagli heritage costruiscono un racconto che riflette l’identità profonda del marchio: un lusso discreto fondato sulla conoscenza dei materiali e sull’eccellenza artigianale.

Un viaggio tra culture e paesaggi

La collezione prende forma attorno all’idea di un itinerario ideale che attraversa diversi mondi. L’immaginario si muove dalla Normandia fino alla Persia, con influenze culturali che si riflettono nei tessuti e nei motivi decorativi. Il paisley – presente negli archivi del brand fin dagli anni Settanta – diventa il filo narrativo della stagione, trasformandosi in sciarpe, cappotti e capi in maglieria che evocano un viaggio nel tempo e nello spazio.

Il risultato è una collezione che non punta sull’effetto spettacolare, ma su un’eleganza costruita lentamente, quasi contemplativa. I capi sembrano pensati per accompagnare chi li indossa attraverso luoghi e stagioni diverse, mantenendo sempre una sensazione di comfort e raffinatezza.

Silhouette morbide e sartorialità naturale

Le forme della collezione riflettono l’idea di movimento continuo. I cappotti e i blazer, spesso monopetto o doppiopetto, si distinguono per linee fluide e proporzioni rilassate, mentre i completi sartoriali mantengono una naturalezza che evita rigidità formali.

Molti modelli reinterpretano icone della maison come Spagna, Horsey o Roadster, rivisitati con una sensibilità contemporanea. L’influenza dell’abbigliamento outdoor – da sempre parte del DNA del marchio – attraversa l’intero guardaroba, con giacche ispirate al mondo alpino e capispalla che ricordano l’eleganza funzionale della tradizione mitteleuropea.

Anche l’abbigliamento da sera mantiene questa sobrietà sofisticata: tuxedo minimalisti, cappotti con dettagli in satin e dolcevita che sostituiscono la camicia tradizionale.

Il linguaggio dei tessuti

Come sempre per Loro Piana, il cuore della collezione resta il tessuto. Materiali proprietari come Royal Lightness – un blend ultra leggero di lana e seta – o la lana merino ultra fine Gift of Kings incarnano l’eccellenza tecnica che ha reso il marchio un punto di riferimento mondiale nel settore del lusso tessile.

Le superfici si fondono tra loro come paesaggi osservati dal finestrino di un treno: cashmere, lana e tessuti tecnici si combinano in armonie cromatiche delicate, creando una palette sofisticata che esprime pienamente lo spirito del brand.

In questa stagione, Loro Piana conferma la propria visione: un lusso che non ha bisogno di ostentazione, ma che nasce dalla qualità dei materiali, dalla precisione del taglio e da una cultura sartoriale profondamente radicata.

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A Milano tutto profuma d’arte e di eleganza, ma al Palazzo Citterio la moda ha trovato una cornice ancora più intensa: tra capolavori di Picasso, Modigliani e Morandi, Loro Piana ha svelato la sua collezione Spring/Summer 2026 trasformando il colore in un linguaggio universale, capace di unire storia e contemporaneità. È stata un’esperienza sensoriale più che una presentazione, un viaggio che ha raccontato l’anima della Maison con la leggerezza della seta e la profondità del cashmere.

Un set che sembra un sogno

Niente passerella tradizionale, ma un allestimento immersivo che avvolgeva i presenti come un racconto visivo: tappeti colorati che dialogavano con i capi, specchi d’argento che moltiplicavano le prospettive e mobili di design italiano che facevano sembrare borse e accessori parte integrante di una collezione d’arte. Qui la moda non era solo da guardare, ma da vivere, con un ritmo che alternava passato e futuro, intimità e modernità.

Tessuti che raccontano storie

La palette cromatica è stata il cuore pulsante: toni neutri e terrosi accesi da improvvisi lampi di rosso, giallo, turchese e rosa hanno accompagnato il cashmere, la seta e la lana Merino in un dialogo fatto di tatto e sguardo. Le silhouette erano ampie e disinvolte, pronte a muoversi con il corpo, mentre i capi iconici della Maison venivano riletti in chiave fresca: la giacca Traveller in organza, la Spagna in lino Mustique, il tweed estivo in seta. Una sinfonia morbida e vibrante, cucita addosso a chi ama viaggiare tra città e mare.

Eleganza rilassata, charme serale

Tra layering ricchi e trench leggeri, la collezione ha saputo passare dalla sartorialità rigorosa al respiro vacanziero, senza mai perdere coerenza. Il momento più sorprendente? Un pullover decorato da frange applicate a mano, abbinato a pantaloni a campana e un copricapo scultoreo: un look che sembrava voler raccontare il lato più audace della Maison. La maglieria ha brillato come sempre, introducendo le nuove linee Sergio e Cedar Treccia, due omaggi all’artigianato eterno che si intreccia con il comfort contemporaneo.

Accessori che diventano ricordi

Borse e gioielli hanno chiuso il cerchio, trasformandosi in oggetti del desiderio dal tocco intimo: dalla Extra Softy dalle linee morbide alla shopper Gioia con corde annodate, dal cestino Lotus da portare in spiaggia alla Just Bag, essenziale e poetica. E poi i dettagli: charms a conchiglia, gemme grezze, spille leggere. Non semplici accessori, ma ricordi da indossare. In tutto questo, il colore non è stato solo ornamento, ma vera essenza: il battito vitale di Loro Piana SS26.

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Un’icona della sartoria napoletana, un brand americano di tavoli da gioco di lusso e uno dei nomi più raffinati nel mondo dei tessuti pregiati: nasce così la capsule collection firmata Rubinacci, 11 Ravens e Loro Piana, in anteprima assoluta al Salone del Mobile 2025. Un progetto in edizione limitata, presentato l’8 aprile alle 18 nell’atelier Rubinacci in via Gesù 1, nel cuore del Quadrilatero della moda milanese.

Un sogno nautico tra sartoria e design

Luca Rubinacci, direttore creativo dell’omonima maison, ha guidato la collaborazione trasformando l’eleganza sartoriale in arredi dal forte impatto visivo, ispirati al mondo della vela e dell’esplorazione. Il risultato è una collezione raffinata e funzionale, dove il linguaggio dell’alta moda incontra quello del design contemporaneo.

Il tavolo da biliardo che diventa tavolo da pranzo

Pezzo simbolo della capsule è il tavolo da biliardo trasformabile: realizzato in legno di noce con dettagli in ottone che ricordano l’albero maestro di una barca, è rivestito con un panno blu navy decorato con linee da gioco e segnapunti intarsiati a mano. Le curve della base richiamano le vele, mentre la palette cromatica e i materiali evocano direttamente le giacche Rubinacci foderate con antiche mappe marine. Un piano removibile in legno consente di trasformarlo in un elegante tavolo da pranzo per dodici persone.

Sedie sartoriali e porta-stecche da cappotto

Completano la collezione le sedie in noce e paglia naturale, con cuscini rigati in lino e cotone Loro Piana ispirati ai pantaloni sartoriali Rubinacci, e un porta-stecche che strizza l’occhio al classico cappotto raglan: rivestito in lana beige spigata, con inserti in ottone e struttura anch’essa in noce, rappresenta una sintesi perfetta di funzionalità e stile.

Un oggetto del desiderio tra Napoli e California

“La passione per le cose belle guida ogni mio progetto”, afferma Luca Rubinacci. E in questa capsule si legge chiaramente il suo intento di creare un oggetto del desiderio che unisca la tradizione napoletana al lusso californiano, l’eleganza sartoriale all’artigianato del design.

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Un’installazione immersiva tra realtà e suggestione cinematografica

Durante la Milano Design Week 2025, Loro Piana e Dimoremilano collaborano per la prima volta, presentando “La Prima Notte di Quiete”, un’installazione che esplora il confine tra realtà e immaginazione cinematografica. L’esposizione si tiene presso il Cortile della Seta, sede milanese di Loro Piana, in Via della Moscova 33, dall’8 al 13 aprile.  

Un viaggio attraverso gli spazi di una casa elegante

L’installazione guida i visitatori attraverso ambienti domestici raffinati, tra cui un ingresso, una sala da pranzo, un salotto, una camera da letto, un bagno e un piccolo giardino. Ogni stanza è arredata con pezzi inediti disegnati da Dimoremilano per Loro Piana Interiors, mobili storici di Dimoremilano rivestiti con tessuti pregiati della Maison, oggetti vintage e opere d’arte. Questa combinazione crea un’atmosfera intima e accogliente, che invita alla contemplazione e al relax.  

Materiali pregiati e atmosfere avvolgenti

I materiali utilizzati, come cashmere, velluto, sisal e tappeti di lana, contribuiscono a creare ambienti dai toni caldi e terrosi, offrendo un rifugio dal caos esterno. L’uso sapiente di suoni, luci e dettagli evocativi trasforma lo spazio in un luogo di quiete e bellezza, capace di accogliere e incantare i visitatori. 

Un’esperienza multisensoriale nel cuore di Brera

Situata nel cuore del Brera Design District, “La Prima Notte di Quiete” rappresenta un’esperienza multisensoriale che fonde design, arte e moda, riflettendo l’impegno di Loro Piana e Dimoremilano nel creare ambienti che esaltano l’eleganza e la qualità dei materiali.

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“Master of Fibres”, edito da Assouline, non è solo un volume, è un viaggio sensoriale attraverso la storia, l’innovazione e l’artigianalità che contraddistinguono ogni creazione Loro Piana. Questo coffee table book da collezione, che pesa ben 9 chili, è pensato per chi non si accontenta di una semplice lettura, ma desidera un pezzo di storia da vivere e conservare con cura.

Presentato nella boutique rinnovata di Rodeo Drive, “Master of Fibres” non è solo un libro: è una testimonianza di classe ed eleganza senza tempo. Curato dallo storico Nicholas Foulkes, il volume racconta la storia del marchio attraverso fotografie incollate a mano e ritratti di famiglia, creando un racconto visivo che trasporta il lettore nei luoghi dove nascono le lane più pregiate del mondo. Ogni pagina è una finestra aperta su tradizioni artigianali e un impegno costante per la qualità, che fanno di Loro Piana un simbolo di raffinatezza in grado di resistere al passare del tempo.

L’opera si inserisce nel più ampio movimento di un marchio che ha sempre privilegiato l’understatement, la raffinatezza discreta, proprio mentre altre zone del mondo sono dominate da consumismo sfrenato. La boutique di Rodeo Drive, con il suo design sobrio e sofisticato, rappresenta perfettamente questa filosofia: l’eleganza non si ostenta, si vive. “Master of Fibres” è quindi più di un libro, è una dichiarazione di valori, un tributo all’arte del saper fare, all’incontro tra tradizione e innovazione, dove ogni filo racconta una storia di passione e dedizione. Un regalo perfetto per chi ama non solo la moda, ma la sua essenza più profonda.

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Una collezione che celebra 100 anni di storia unendo tessuti pregiati e design contemporaneo per la donna moderna

Al centro della collezione, il lino si impone come protagonista assoluto, simboleggiando disinvoltura, leggerezza e comfort, in linea con l’estetica senza tempo della Maison.

Il lino, tessuto estivo per eccellenza, si fonde armoniosamente con materiali iconici come il cashmere, la seta e la lana Sopra Visso. Questi tessuti pregiati, declinati in capi dalle silhouette fluide e sofisticate, definiscono una collezione che esalta lo stile rilassato ma ricercato. Giacche leggere e cappotti dal taglio preciso, gonne lunghe e morbide, camicie ariose e fluidi cappotti in maglia si alternano in un viaggio stilistico che accompagna la stagione dalla primavera all’estate.

Un elemento distintivo della collezione è la rivisitazione della celebre giacca Traveller, proposta in una tonalità di Pecan Syrup in pelle plongé, mentre il motivo Belt, ripreso dalla giacca Horsey®, si evolve in un total look che fonde praticità ed eleganza. Innovativa anche l’introduzione del tessuto Abaca, un mix di fibre di banano e cashmere, che dona texture e carattere ai capi.Le stampe floreali in lino e le camicette delicate evocano un’estetica femminile e leggera, mentre il denim, reinterpretato in chiave nautica, aggiunge un tocco di robustezza e resistenza. La collezione trova il suo apice nell’abbigliamento da sera, dove capi fluidi e allungati, declinati nei classici bianco e nero, esprimono un’eleganza intramontabile.

La collezione Primavera/Estate 2025 di Loro Piana celebra il connubio tra artigianalità e innovazione, esaltando la versatilità del lino e il savoir-faire secolare della Maison. Un omaggio alla storia del brand che, con sguardo rivolto al futuro, continua a definire un nuovo standard di lusso contemporaneo.

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Le creature dei monti Sibillini incontrano i prodotti Santoni

È all’insegna della magia e del simbolismo la nuova collezione AI 2024-2025 di Santoni, che si è ispirato al mondo incantato abitato da creature fantastiche. Ecco la sua nuova linea di scarpe, di gran lusso e di materiali preziosi, con la pelliccia e il cashmere per evocare il filo conduttore della sfilata “magic mountains”. La prestigiosa Maison italiana è il simbolo dell’eccellenza nell’artigianato e dell’eleganza che non conosce epoca. La cura e la passione creano scarpe che sono quasi un’opera d’arte da indossare. Gioielli, cristalli e glitter fanno bella mostra di sé sulle nuove ballerine, mentre deliziano gli occhi i modelli con il pelo e i pom pom abbinati alla borsetta secchiello. 

La pietra di luna di Pasquale Bruni 

Oro bianco e giallo risplendono nella nuova collezione di Pasquale Bruni: quasi un sogno per tutte le donne, l’alta gioielleria fatta di pezzi unici. Nelle creazioni “Bouquet Lunaire” i gioielli sono in pietra di luna con la missione di rappresentare la saggezza interiore e lo spirito della fortuna. I riflessi delicati all’interno della pietra sono paragonabili alla luce della luna, che illumina le emozioni, dà potere alle donne ed emana un senso di armonia. Sono considerati un portafortuna il bianco, il grigio, il marrone, il blu e l’arcobaleno, i colori della pietra di luna trionfano negli orecchini, nei bracciali e nelle collane. 

Il fiore di cardo accende la nuova collezione di Loro Piana 

Loro Piana ci accoglie con l’esclusiva lana della Pecora Nera e con il nobile cashmere da sempre segno distintivo del brand, materiali pregiati usati dagli abiti alle borse. Spiccano i dettagli particolari e gli abbinamenti unici, come la spilla a forma di cardo: un simbolo che fa parte dell’iconico coat of arms della Maison dal 1951 e che è stato tradizionalmente utilizzato per la lavorazione del cashmere. 

Bulgari, serpenti d’estate 

Bulgari rinnova la sua collezione con borse di tutte le dimensioni con due tipi di intreccio lavorati a mano. La bag top handle di serpenti è in pelle di vitello intrecciato come fosse paglia. Ma non mancano le novità anche per gli accessori, come i nuovi modelli di occhiali per donna e uomo. Grandi e squadrati, sono un must have per tutte le età e per qualsiasi look. 

È tutta festa e scintillio con René Caovilla

La nuova collezione racconta l’universo scintillante della Maison. I 1200 strass che avvolgono la silhouette e le décolleté di Renè Caovilla vengono applicati a mano dai maestri artigiani con la massima cura e passione. In primo piano i sandali dal tacco altissimo, per donne che vogliono conquistare la scena perché, si sa, i momenti più belli della vita sono luccicanti. 

A Los Angeles con Mario Valentino 

Colpiscono per eleganza e raffinatezza le creazioni di Mario Valentino. L’ispirazione arriva da lontano, dagli anni Sessanta e Settanta americani. Predominano i colori accesi e come materiale la vernice lucida; scarpe perfette per chi ama l’allegria senza rinunciare alla femminilità. Quasi tutte le calzature hanno il cinturino, a volte anche doppio, che dà un tocco di bellezza alla caviglia e veste il piede in maniera elegante. 

Tutto il glamour di Tom Ford

Anche le star hollywoodiane come Sharon Stone e Uma Thurman alla presentazione del nuovo guardaroba di Tom Ford. Una collezione, dice il direttore creativo Peter Hawangs, che è dedicata alle donne dal carattere deciso. Deciso come il colore predominante, il nero, che sfila sui blazer in pelle, sui pantaloni, sugli abiti lunghi e le tute. Gli occhiali sono maxi, ampi e squadrati, i tacchi alti e sottili. Ogni uscita dei modelli è un viaggio sensoriale. Un cinema insomma. Il resto solo glamour.

Jimmy Choo, opere d’arte in collezione

La nuova collezione del brand inglese è ispirata agli anni ‘90. Come sempre le calzature sono audaci e d’effetto, a partire dalle iconiche décolleté. Anche gli stivaletti in nappa colorata con tacco a goccia sono la novità di questa stagione insieme alla Diamond tote bag, frutto dell’amore per il glamour. La suggestione comincia già dalla scelta della location della presentazione, una galleria d’arte nel cuore di Milano, perché, dice il direttore creativo Sandra Choi, “le nostre creazioni sono opere d’arte”.

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Due culture che si incontrano

La nuova collezione è una vera e propria celebrazione al legame profondo che lega Loro Piana all’Estremo Oriente, con cui condivide artigianato, stile evergreen e una ricerca d’armonia assoluta. Più che una collezione, la SS 2024 è un’ode all’arte e all’estetica giapponese, e alla sua capacità di fondere elementi classici del savoir faire italiano con un’eleganza e un’essenzialità senza pari.

Vengono proposte quattro diverse linee: Bamboo, che richiama il denim nelle tonalità della terra; Sakura, che gioca su colori più chiari e tessuti in lino; Kanji è invece caratterizzata da stampe delicate ma audaci allo stesso tempo. L’estetica risulta pulita ed essenziale, grazie alle materie prime uniche utilizzate.

I capi presentati sono semplici e fluidi: kimoni, cappotti in cashmere e seta, giacche minimaliste, pantaloni ampi, abiti lunghi stampati sono i capisaldi della nuova collezione. Essenziali anche gli accessori, dalla nuova borsa Loom, alla Ghiera e alla Extra Bag. Quest’anno debutta anche la prima collezione di gioielli firmati Loro Piana: braccialetti e collane garantiscono un tocco chic all’outfit.

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Savoir faire eccezionale

Il termine “Bale” richiama le balle del cashmere più pregiato, quello proveniente dalla Mongolia, luogo in cui la famiglia Loro Piana si recò negli anni ’70, in cerca delle migliori materie prime per costruire il proprio business. Quella del cashmere utilizzato da Loro Piana è una vera e propria tradizione che oggi si concretizza perfettamente in questo nuovo modello di borsa. La nuova “Bale Bag” è caratterizzata dalla morbidezza della pelle di vitello, dalla tracolla regolabile e dalla grana naturale liscia o bottalata, a seconda del gusto del cliente.

Un accessorio di stile 

Perfetta per le donne che vogliono mantenere un’allure sofisticata e dal grande charme, pratica, capiente e molto funzionale. Le misure disponibili sono due, taglia L e micro, e le colorazioni comprendono i colori istituzionali Loro Piana tra cui Blue Navy, Kummel e Warm Tan, a cui si accostano Tea Room, Dark Cerise e Candoglia Marble, tonalità decisamente più stagionali. La Bale Bag sembra essere l’accessorio perfetto per personalizzare ogni outfit con estrema eleganza e per accogliere al meglio la primavera in arrivo.

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In Birmania viene utilizzato già da molto tempo per la tessitura di stoffe, con cui vengono realizzati gli abiti dei monaci buddisti di alto rango, sciarpe e decorazioni per le statue di Budda. Lo stelo di loto viene tagliato in piccole porzioni, ruotato e tirato in modo che ne escano i filamenti, simili ad una ragnatela; sfregando tra loro tre mazzi di filamenti si ottiene un filo. Giornalmente, a seconda delle capacità e della disponibilità del materiale, si possono produrre circa 120 grammi di filato, che si trasformano in 50 metri di tessuto al mese. Per ottenere un metro di questo tessuto, che naturalmente ha una colorazione neutra, molto vicina al colore beige, occorrono 320.000 steli di fiore di loto.
Ed ecco che “nascono” alcuni tra i filati più pregiati al mondo.

Quando nel campo della moda si parla di linee sofisticate di abbigliamento, confezionate artigianalmente con i filati più ricercati, non si può non far riferimento all’eccellenza di Loro Piana, marchio italiano nato addirittura nei primi decenni del 1800, in seno ad una famiglia che da ben sei generazioni si attiene ai più alti standard qualitativi.
Ricercare l’eccellenza fa parte del DNA e della missione di Loro Piana.

Per quanto riguarda Loro Piana Lotus Flower® (marchio già depositato in Italia ed internazionalmente), Pier Luigi Loro Piana stesso ha scelto di scendere in campo di persona, incontrando le popolazioni locali e stringendo rapporti diretti con la Birmania per l’estrazione della fibra e la sua trasformazione. L’obiettivo è quello di tramandare questa sacra tradizione secolare, grazie alla collaborazione con la popolazione degli Inthi, a cui viene garantito il lavoro nei loro luoghi d’origine, con il supporto del know-how del brand in ambito tessile.

Per Loro Piana, la fibra del fiore di loto rappresenta nuovamente un’occasione per avvicinarsi a un mondo magico, meraviglioso, a rischio d’estinzione, che invece potrà essere conosciuto ed apprezzato dagli appassionati di qualità e natura estreme. Morbido, leggerissimo e traspirante, come seta grezza e lino antico, ma non si stropiccia; un caldo e avvolgente abbraccio totalmente naturale.

(di Valentina Boschetti)

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