Nella terza giornata di Milan Fashion Week Re Giorgio presenta la nuova collezione Spring/Summer 2020 della sua linea Emporio Armani, dal titolo Air. La sintassi di uno stile fluttuante e immateriale è quello che rappresentano i 73 look sfilati in passerella.

La location e lo show firmato Armani

L’aria, l’aria che respiriamo, lo stare bene all’aria aperta, il cielo, è forse questo il processo creativo attuato nella mente di Armani e riprodotto nel fashion show. Un cielo terso di nuvole accompagnerà i look da giorno composti da soprabiti, bluse, top e le immancabili giacche abbinate a pantaloni trasparenti e increspati. Per poi lasciar spazio alla Luna che si leva alta al cielo ad illuminare gli abiti da sera in paillettes, dalle più piccole alle più grandi. Questa l’atmosfera ricreata all’Armani/Teatro di Via Bergognone. Ad accompagnare le fluttuanti donne, qualche uscita uomo; anche lui, a modo suo, indossa l’aria. Abiti giacca e pantalone indossati a nudo, senza camicia, e pantaloni con camicia annodata sulle spalle come un cardigan.

La palette e gli accessori

Che colore poteva assumere l’aria, se non quello dei toni polverosi firmati Armani, come il greige, il cipria e il verde menta. Un tramezzo fatto di sprazzi di blu intenso e varie tonalità di verde cederà il passo all’argento metallico della sera. Il tutto di un’estrema luminosità e impalpabile consistenza donata dalle morbide sete, il tulle e il velluto froissé. Rafforzati dall’accessorio, sia quello sartoriale inteso come paillettes, che i bijoux, estremamente minimalisti nelle forme ma mai nelle dimensioni. Semplici configurazioni geometriche piegate danno vita a orecchini, multipli di parallelepipedi, sfere e catene a collane e chokers di ogni genere. Fino ad un accessorio in particolare, un top in maglia metallica, che resta tale se indossato sulla pelle, ma che diventa collana se indossato su un abito.

Gli altri accessori

Passo leggero, come l’aria naturalmente, per le scarpe rasoterra di questa nuova collezione estiva. Sandali minimalisti con due fasce, slip on in vimini, trend che si riconferma, ma metallico, e ciabattine a punta in raso o nappa drappeggiata. Per andare veloce come il vento invece, gli stivali stringati in denim delavè metallizzato, che danno un tocco futuristico. Le borse si fanno sempre più piccole, handbags, tracolle, a secchiello o a trapezio in plexiglass, insieme alle mini, da portare al collo come collane. Decorate da pietre preziose, le stesse che ritroviamo sui sandali da sera dalla punta in pvc trasparente.

Da non dimenticare i cappelli, modello panama e bombette in bicolore degradè; accoppiati ad occhiali da sole tondi con lenti fumè. Per proteggere gli occhi dal sole e da quei colpi d’aria che possono risvegliarci da un sogno, un sogno firmato Giorgio Armani.

di Pamela Romano

L'articolo Milan Fashion Week SS20: l’aria secondo Armani proviene da Gilt Magazine.

Rigore ed estro creativo. Leggerezza e dovizia di particolari. Linee precise e movimenti fluidi. Sono queste e tante altre ancora le impercettibili contraddizioni che Giorgio Armani da sempre mutua dalla cultura orientale. Una commistione di precisione e abbandono sognante che da sempre contraddistingue le sue collezioni couture e prêt-à-porter, e che si insinua sottile anche nelle creazioni di design. Ne è la prova la nuova collezione Armani Casa presentata in occasione del Salone del Mobile 2019. Un viaggio ricchissimo di tappe fatto di sapienza manifatturiera, passione per la perfezione, e tutta la potenza gentile dell’immaginario dell’Estremo Oriente.

La Casa che si fa Museo (e viceversa)

Giorgio Armani spezza ancora una volta il confine fra arredamento e arte, mandando in scena (letteralmente) la sua nuova collezione Armani Casa all’Armani/Teatro di via Bergognone. I pezzi emergono dallo spazio nero come da uno schermo, apparizioni eteree la cui leggerezza è sottolineata dagli aquiloni geometrici sospesi sopra ciascuna di esse e che ne riprendono forme e colori. Dall’azzurro al rosso, dal blu all’oro pallido: si cominciano ad intuire le tonalità base della palette di questa collezione, così come diviene chiaro il bisogno di ariosità e di elevazione, di mobili che creano spazio anziché toglierne.

E se si parla di creazione di spazi, non si può non menzionare l’architetto Tadao Ando, progettatore proprio dell’Armani/Teatro e maestro della tridimensionalità tramite luce e materiali. Proprio a lui è dedicata The Challenge, la prima mostra di architettura ospitata da Armani/Silos. Inaugurata nei giorni del Salone del Mobile 2019, sarà visitabile fino al 28 luglio 2019.

Anteprima per il Salone: chaise longue Onda

Stilema ricorrente nell’arte pittorica e nelle creazioni tessili orientali, l’onda è l’ispirazione primaria del pezzo che racchiude in sé la poetica dell’intera collezione Armani Casa. Con la sinuosità che ricorda i flutti del mare e la maestria artigianale che traspare dalla seduta in pelle intrecciata e dal bordo in legno massello, la chaise longue Onda diviene simbolo di una bellezza riflessiva, che si tinge dei toni pacati dell’acqua e che non rinuncia ad uno stile immediatamente riconoscibile.

Tra luci materiche e mobili sospesi

Le stesse linee essenziali di Onda tornano nei mobili, sofisticati nei materiali tanto quanto spiazzanti per la semplicità delle forme. Il tavolo Owen bilancia il design basico con l’accesa tonalità rossa laccata effetto stucco, mentre la sua controparte Oliver in lacca verde scuro metallizzata e ottone chiaro satinato ripropone l’energia evergreen del design geometrico.

Il fil rouge dei colori del mare continua con la scrivania Olivia, la cui versione small presenta un piano in conchiglia verde maculata e profili d’ottone. Una perfetta combinazione con la libreria Onyx, la cui struttura in ottone chiaro satinato sembra quasi sospesa. Proprio come sospesi sono i comodini di Oris, il nuovo letto con base laccata verde scuro metallizzata e testata paravento.

Ad ogni ambiente corrisponde la sua luce. A fare da contrappeso alla leggerezza dei mobili è la lampada da terra Nema, realizzata in selenite in edizione limitata e dalla forte impronta materica. Ma ci sono anche Logo, lampada da tavolo ricaricabile, e l’originale Oyster, un libro in alabastro e metallo che, proprio come un’ostrica, nasconde all’interno un tesoro luminoso.

Tutto l’Oriente in una stoffa: Armani/Casa Exclusive Textiles by Rubelli

La collezione Armani Casa 2019 vede anche la collaborazione con Rubelli, azienda di alto artigianato tessile di Venezia che per Re Giorgio ha racchiuso l’Oriente nei suoi tessuti. È nata così la collaborazione Armani/Casa Exclusive Textiles by Rubelli, un ricettacolo di maestria pittorica che traspone l’arte orientale sui tessuti di uso quotidiano. C’è dunque il motivo kimono sul jacquard Odaware, da declinare nei toni del rosso acceso, verde lime, rosa, lilla, azzurro e nero; c’è Okinawa, perfetto per il tappeto Oriente con i suoi alberi e colline che rimandano alle iconiche pitture Nanga; e c’è Nara, uno jacquard a trame lucide che ricorda il tatami delle più classiche abitazioni giapponesi.

Il design è un gioco per Armani Casa

Chi crea non può prendersi mai troppo sul serio. Lo sa bene Giorgio Armani, che aggiunge alla sua collezione Armani Casa due giochi intramontabili: il labirinto Oracle, realizzato in pelle e legno di noce, e il memory Oneiros. Oltre ad omaggiare la tradizione più classica dei giochi da tavolo, quest’ultimo strizza anche l’occhio alla carriera dello stilista Armani: le 28 coppie di carte che compongono questo set raffigurano infatti da un lato silhouette e disegni dalle collezioni Armani/Privé e Giorgio Armani, e dall’altro la texture ricavata dalla carta da parati Ginza. Un gioco di memoria di rimandi, ma soprattutto un altro asso nella manica all’apparenza inesauribile di Re Giorgio.

di Martina Faralli

L'articolo Armani Casa: dall’Oriente con amore proviene da Gilt Magazine.

Il brand FaceTasm, fondato nel 2007 per mano di Hiromichi Ochiai, è solito presentare le sue collezioni alla Tokyo Fashion Week, ma questa volta il giovane designer è stato scelto da Giorgio Armani per sfilare nella prestigiosa location del Teatro Armani, in occasione della settimana Moda Uomo di Milano.

La creatività di Hiromichi Ochiai ha dato vita per la stagione SS16 ad una collezione incentrata su contrapposizioni, come i duri sguardi androgini accostati ad abiti dai morbidi tagli o le gonne avvolgenti  abbinate a spigolose camicie con contrasti whipstiching sulle spalle, il tutto contornato da una palette piena di alternanze tra buio e luce.

A farla da padrona in passerella sono quindi le silhouette all’avanguardia e le ispirazioni streetwear che sin dagli esordi, caratterizzano i capi di questo marchio e costituiscono un perfetto condensato dello stile urban giapponese.

Gli ampi pantaloni fluttuanti prendono spunto dalle uniformi di arti marziali e sono stratificati con giubbotti lunghi con ampie ed ariose maniche di cotone.

Capo forte della collezione è un pullover con cappuccio, simile ad una giacca di un pescatore, che lo stesso stilista, ha descritto come “un pezzo prelevato dalla strada e stratificato ad arte”.

La chiave del successo di questo marchio sta nella combinazione di cultura pop e sartorialità nella loro massima espressione, riprendendo l’ispirazione del paese natale dello stilista, il Giappone.

“E’ stato un grande onore e una bella sfida per il nostro piccolo e indipendente team sfilare nell’Armani/Teatro. Ringraziamo Giorgio Armani per l’opportunità che ci ha offerto. Mi auguro che la nostra originalità sia stata apprezzata dal pubblico di Milano”, ha dichiarato Hiromichi Ochiai.

di Francesca Montuschi

L'articolo Avanguardia e streetwear per FaceTasm proviene da Gilt Magazine.