Sabato 12 novembre 2011 ore 16 e domenica 13 novembre 2011 ore 22 sarà di scena la manifestazione “Luxury Fashion Show 2011” seconda edizione che si terrà nella città di Bari presso l’elegante e raffinata struttura dello Sheraton Nicolaus Hotel. L’evento nasce dall’idea della Butterfly Agency di Antonella Parziale un evento che unisce il lusso e mondanità, qualità del Made in Italy e ricercatezza. Da semplice evento di presentazione si trasforma in Business Event, favorendo l’incontro tra domanda e offerta con eccellenti risultati. Oggetti del desideri come abiti, gioielli, accessori e non solo automobili arredamento e tanto altro. Originale salone espositivo, il Luxury Fashion Show sarà la vetrina esclusiva della nuova collezione Autunno Inverno by “Il Tocco di Minerva”. Dai raffinati orecchini in pizzo alle più ricercate creazioni in Swarovski. Il Luxury Fashion Show vedrà come ospite lo stilista Michele Miglionico, esponente dell’Alta Moda Italiana, fortemente voluto dagli organizzatori per la sua capacità di evocare il lusso in un’eleganza senza tempo. Nella prima serata verrà presentata la sfilata dedicata al rosso Valentino: i dieci abiti più rappresentativi dello stilista sfileranno l’uno accanto all’altro, mentre nel corso della seconda serata sfileranno i dodici abiti cocktail e sarà presentata l’ultima collezione della stilista. Abiti in chiffon e taffetas impreziositi da pietre swarovski. Abiti dalle linee morbide, sofisticate, sensuali, realizzati nei classici colori
del bianco e nero, del viola e del gold brown. Madrina d’eccezione all’opening party sarà la senatrice Adriana Poli Bortone, mentre a presenziare l’ultima serata dell’evento sarà Stefania Bivone, il nuovo volto di Miss Italia 2011. La chiusura sarà affidata ad un incredibile finale a sorpresa il cui inizio è previsto alle ore 20. l’ingresso è libero un motivo in piu per passare due giorni all’insegna della piu sfrenata voglia di lusso.

Valentina Ferrari

L'articolo Va in scena lo spettacolo del lusso proviene da Gilt Magazine.

“L’elitarismo di massa è il mio sogno da molto tempo. Penso che sia stato quasi un mio dovere farlo con il mio nome, è la via della modernità”. Recita così uno degli ultimi comunicati stampa di Kaiser Karl. E ancora dichiara alla rivista WWD: “Il mio sogno è quello di rivolgere la maison Lagerfield a questo tipo di mercato di massa, visto che ho già raggiunto l’apice del lusso con Fendi e Chanel”. Già nel novembre del 2001 era uscita nei negozi della linea low cost H&M una mini collezione limitata disegnata da Karl Lagerfeld sia per donne che per uomini. Dopo due giorni dal
rifornimento dei punti vendita l’azienda svedese annuncia l’esaurimento di quasi tutti i prodotti. È probabilmente questo grande successo ottenuto che, dopo dieci anni di attenzione all’alta moda, porta lo stilista a voler provare a riproporsi al grande pubblico. In più gli appassionati di moda sanno che Lagerfeld è conosciuto per la sua personalità instancabile e sempre alla ricerca di nuovi progetti: oltre che stilista, regista e fotografo dei marchi di cui è direttore creativo collabora, realizzando numerose capsule collections, con i brand più svariati come Sephora, Hogan, il grande magazzino Macy’s e tanti altri. Il designer più influente al mondo ci riproverà, quindi, la prossima primavera. Dopo tanti anni passati a disegnare collezioni indimenticabili ma fuori dalla portata della gente comune per i marchi Chanel e Fendi e a farli entrare, o rientrare, nell’olimpo dei marchi più lussuosi e venerati al mondo, lo stilista tornerà a disegnare per il pubblico che preferisce.

Federica Salto

L'articolo E Karl Lagerfeld diventa low cost proviene da Gilt Magazine.

Bella, senza tempo e intramontabile. In occasione del Festival Internazionale del film di Roma, il Centro Sperimentale di Cinematografia e Cinecittà Luce presentano una mostra dal titolo: ”Monica e il cinema.
L’ avventura di una grande attrice” in onore dell’ ottantesimo compleanno della grande attrice italiana Monica Vitti. Il materiale è stato direttamente attinto dal loro archivio fotografico e la cura è stata affidata ad Anna de Marchi e Antonella Felicioni e visitabile fino al 4 novembre nel foyer della Sala Sinopoli dell’ Auditorium di Roma. In esposizione più di cento immagini, fotogrammi e foto di scena per la grande maggioranza a colori e alcune in bianco e nero disposte su cinque pannelli scorrendo i quali si può rivivere in progressione la carriera dell’ attrice.
Nella sequenza fotografica si delinea chiaramente la personalità di un’ attrice realmente poliedrica che sa spaziare dai ruoli drammatici proposti da Michelangelo Antonioni fino alla Commedia all’ Italiana con Alberto Sordi, Ugo Tognazzi, Nino Manfredi e Vittorio Gassman. Vengono ripercorse le sue più famose interpretazioni con registi illustri come Mario Monicelli, Citto Caselli e citando alcuni artisti internazionali come Baratier, Losey e Bunnel. Inoltre vengono ricordati quel ”Dramma della gelosia”- Tutti i particolari in cronaca” del 1970 di Ettore
Scala con Marcello Mastroianni e ”Scandalo Segreto” del 1990 diretto dalla stessa Vitti ed entrambi proiettati nel foyer della Sala Sinopoli. Rilevante ed esaustivo l’ultimo pannello in chiusura rappresentato dal reportage di Angelo Frontone sulla diva che non volle mai esserlo. La mostra è accompagnata da un volume ”Dolce Vitti” a cura di Stefano Stefanuto che sarà presentato il 3 novembre.
Un importante omaggio alla meravigliosa ”Mattatrice fra i colonelli” che di loro ottenne l’ ammirazione e una sincera stima, ricordata da Alberto Sordi come ”la bionda, occhi verdi, labbra carnose e una capocccia grande cosi”’ perchè oltre ad essere estremamente affascinante, oggi di lei è rimasto impresso vivido il suo grande talento. Un’ insegna alla bravura cosicchè non abbia nè tempo nè termine.

Zoe Polizzi

L'articolo Roma Film Fest – Buon compleanno, Monica proviene da Gilt Magazine.

Audrey che, pensierosa e con i capelli legati da una coda di cavallo, scruta il panorama da una terrazza romana. Audrey senza trucco, con il broncio da bambina, mentre appoggia una sigaretta sulle labbra. E poi, ancora, con il volto segnato dalla fatica ma illuminato dalla gioia, mentre abbraccia la sua bimba appena nata.
Roma si inchina al mito di Audrey Hepburn. E il Club Amici di Audrey la celebra con una mostra-omaggio, curata dal secondo figlio dell’ attrice, Luca Dotti, al Museo dell’ Ara Pacis. Ma stavolta la splendida attrice americana, inona di eleganza e stile, non è ritratta come diva, ma come donna e mamma in 150 scatti “rubati” e mai visti dal grande pubblico. Il Club di Top Donor Amici di Audrey, nato a fine 2010 su iniziativa dell’ Unicef Italia e dei figli di Audrey Hepburn, Sean Ferrer e Luca Dotti e grazie all’ entusiasmo della giornalista Désirée Colapietro Petrini che ne è testimonial, si propone di raccogliere fondi a favore dell’ Unicef, a cui la stessa attrice ha dedicato una parte importantissima della sua vita in qualità di ambasciatrice di buona volontà. L’ integrazione nel prezzo del biglietto, infatti, sarà interamente devoluta al progetto di lotta alla malnutrizione infantile in Ciad. Il tributo benefico alla star (è anche la prima volta che Roma la celebra) è stato fortemente voluto dal Club Amici di Audrey, composto, oltre che da Désirée Colapietro Petrini, da Luigi Abete, Noemia e Paolo D’ Amico, Jacqueline e Aurelio De Laurentiis, Francesca e Eduardo Montefusco, Carla Fendi e Candido Speroni, Mirella Petteni Haggiag, Carla e Aurelio Regina, Carla e Andrea Colaneri, Emanuela Cesaretti e Michel-Angelo van Druenen, Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo, Lorenza Jona Caputi e Paolo Marzotto. L’ occasione è il 50° anniversario di Colazione da Tiffany, che cade in contemporanea con il Festival Internazionale del Film di Roma, dove il 4 novembre verrà proiettata la versione restaurata. L’ obiettivo è di raccogliere di 500mila euro da usare in beneficenza.

Arianna Giunti

L'articolo Roma Film Fest – Audrey, non più diva ma donna proviene da Gilt Magazine.

Poeta, romanziere, linguista, giornalista. E, soprattutto, un intellettuale lungimirante e “scomodo” sulla cui morte aleggia ancora il mistero.
“P.P.P.-Un omaggio a Pier Paolo Pasolini” è questo il titolo della mostra gratuita e in esposizione fino al 4  novembre nello Spazio Espositivo all’ Auditorium Parco della Musica , in onore del poeta, romanziere, linguista, giornalista Pier Paolo Pasolini. L’ esposizione è stata ideata da Equa e prodotta dalla Cineteca di Bologna in collaborazione con Fondazione Cinema per Roma –Festival Internazionale del Film ed è stata realizzata grazie a Zètema Progetto Cultura. Dell’ illustre Pasolini viene ricordata la sua eccezionale versatilità culturale che lo condusse a osservare attentamente da più e approfonditi punti di vista la società. Egli critica la modernità, ne fa una puntuale analisi, analizza la società italiana dal Dopoguerra sino alla metà degli anni ’70, aspramente giudica la società dei costumi italiana che si stava delineando e non risparmiando mai parole e polemiche sul ’68. La rassegna composta da 11 schermi di proiezioni, sequenze d’ archivio, fotografie ed estratti dei suoi film (tra cui i 4 incipit di Accattore, Il Vangelo Secondo Matteo, Uccellacci e uccellini e il Fiore delle Mille e una notte) ripercorre la storia e gli ideali del cineasta. La mostra si articola in varie sezioni. Nella prima Angelo Novi presenta le foto di scena, le quali rappresentano la visione dell’ Italia da parte di Pasolini, spaziando dalla capitale di Mamma Roma (1962) alla Milano industriale e di periferia di Teorema (1968).
La seconda sezione è costituita dai ritratti fatti allo stesso Pasolini, fotografato da famosi come Novi, Villa e Dondero. Infine i due Premi Oscar Francesca lo Schiavo e Dante Ferretti hanno realizzato una speciale installazione, una grande stanza, una gransissima macchina da scrivere in posizione centrale e tantissimi fogli sfuggenti dattilografati accompagnati da 11 maxi schermi attaccati alle pareti. Per comprendere la preveggenza del grandissimo artista e assaporare a fondo l’ emozione attualissima che ci suscita ci si può soffermare, una volta entrati nella mostra, di fronte al secondo schermo sulla destra che espone alcune interviste proprio a Pasolini. La sua minuziosa e alle volte impertinente critica alla realtà della sua epoca risulta uno specchio impeccabile di essa, ma ci fa comprendere quanto sia attuale anche se applicata ai giorni nostri. Una personalità di spicco che aveva saputo andare ‘’oltre’’.

Zoe Polizzi

L'articolo Roma Film Fest – Ritratto di un intellettuale proviene da Gilt Magazine.

Cinecittà, piazze, giardini e paesaggi meravigliosi: tutto ciò ha portato la Città Eterna ad essere scelta come set di alcune delle scene più belle della storia del cinema. Difficile e riduttivo sarebbe ripercorrere in poche righe la nascita e lo sviluppo del cinema romano, ma per farlo basterebbe parlare di grande successo per film del calibro di Roma Città Aperta a La Dolce Vita.
Ed è per questo che la Capitale viene scelta ogni anno come scenario per il Festival del Cinema, il Roma Film Festival, ora alla sua sesta edizione, dal 27 ottobre al 4 novembre. Un evento che si è aperto con “The Lady”, il film fuori concorso di Luc Besson, con Michelle Yeoh nei panni dell’attivista birmana Aung San Suu Kyi. Attesissimi sul red carpet Charlotte Rampling, Ethan Hawke, Jude Law, William Hurt, Paul Giamatti, James Wood, Cythia Nixon, Maggie Gyllenhall, Rupert Everett, Olivia Newton-John, Luisa Ranieri, Pierfrancesco Favino, Luca Zingaretti, Cristiana Capotondi, Libero De Rienzo, Micaela Ramazzotti, Claudia Gerini e Valeria Golino.
Quindici i film nella selezione ufficiale del Festival, di cui quattro italiani in concorso (“La kryptonite nella borsa” di Ivan Cotroneo, “Il mio domani” di Marina Spada, “Il cuore grande della ragazze” di Pupi Avati e “Il Paese delle spose infelici” di Pippo Mezzapesa). Presidente della Giuria sarà Ennio Morricone. Richard Gere invece riceverà il Marc’Aurelio alla carriera.

Ilaria Forastieri

L'articolo Roma Film Fest – La nuova Hollywood sul Tevere proviene da Gilt Magazine.

Anche da noi, come in America, Halloween è diventata un’occasione imperdibile. Feste in maschera tra streghe, zombie, fantasmi e vampiri per festeggiare la notte più terrificante dell’anno. Stile ed eleganza naturalmente non mancano grazie anche ai consigli dei designer che creano nuove linee a tema. Gilt per l’occasione ha voluto offrire alcuni consigli per celebrare la notte delle streghe, per chi ama lo stile gothic-dark senza rinunciare a un tocco glamour. I simboli della notte più spaventosa dell’anno vengono reinterpretati con humour e preziosità dando vita a bijoux dal gusto gotico, quasi horror-chic con teschi, gufettti o pipistrelli che si trasformano in charms, catenine e orecchini. Anche quest’anno Dodo Pomellato propone per l’occasione orecchini a forma di anello in oro giallo
con due piccoli charms appesi, mentre Delfina Delettrez Fendi propone una serie di novità nella sua gamma di gioielli horror tra mani scheletriche che si fissano ai polsi, dita da strega, bulbi oculari che diventano ciondoli e ragnatele al posto dei collier. I teschi sono il simbolo per antonomasia, Giovanni Raspini li allinea in una sorta di catena bracciale; si colorano di tinte violente per Alcozer &J e si traformano in anello per Theo Fennell e collier per Trollbeads. Meno dark sono i gioielli di Nomination che fa scorrere sui bracciali le lettere e i simboli di Halloween e Swarovski che reinterpreta la classica zucca di Halloween con un prezioso perdente. Tra i must have di sempre che possiamo riutilizzare per la notte del 31 troviamo le Spiderweb di Christian Louboutin per una strega di super lusso e le creazioni di Alexander McQueen perfettamente in linea con la festa più horror di tutto l’anno. Del resto il brand, che è oggi magistralmente condotto da Sarah Burton, ha fatto della festa di Halloween uno dei simboli.

Greta Cevenini

L'articolo Quando i gioielli fanno paura! proviene da Gilt Magazine.

Se non avete alcuna intenzione di travestirvi per la notte delle streghe e della classica formula “Dolcetto o  Scherzetto” considerate solo la parte inerente al dolcetto, ci pensa Ladurée a stuzzicare il vostro palato con i nuovi Macarons per Halloween. Quando parliamo di Ladurée il pensiero va subito alla fantastica pasticceria parigina resa famosa dalla produzione dei classici Macarons. Per le festività o per le occasioni importanti Ladurée crea sempre un nuovo macarons, come il ”Rouge madame” per San Valentino o le Uova di Pasqua decorate come vere e proprie opere d’arte. Per celebrare l’apertura della nuovissima pasticceria Ladurée sulla Madison Avenue di New York, quest’anno ha dato vita ad un nuovo e accattivante Macaron per la festa più horror dell’anno. Questi “temibili” Macarons, dal colore arancione e dal sapore di arancio e di passion fruit, sono racchiusi all’interno di una lussuosa confezione nera con decori dorati dal gusto gotico, che contiene 6 Macarons. I dolcetti Ladurée in Italia sono presenti all’interno dell’omonimo negozio a Milano. Non ci resta che augurarvi un mostruoso ma soprattutto dolce Halloween.

Greta Cevenini

L'articolo Anche le streghe mangiano Macarons proviene da Gilt Magazine.

Ricordo i tormenti di un vecchio amico, che qui chiamerò “il Biker”. Mi raccontava, durante un caldo
pomeriggio estivo, di una serie di incidenti a lui occorsi durante gli ultimi sei mesi. Appassionato di moto
amava correre. E correva parecchio: multe, sinistri con colpa, fratture e altre difficoltà si erano succeduti
in un crescendo che ora lo preoccupava. Ascoltandolo in quello stato mentale di attenzione fluttuante
che spesso è portatore di interpretazioni penetranti, gli chiesi se aveva mai avuto la sensazione di essere
inseguito. L’effetto fu immediato: imbarazzo misto a sorpresa, attorcigliarsi del discorso e, in breve, sì
un persecutore c’era. Ovviamente vago e indistinto, capace di prendere varie forme che ora non starò a
dettagliare, ma un essere malvagio che rischiava di incollarsi a lui esisteva nella sua mente e da questo
ovviamente era necessario fuggire. Non aveva mai collegato la sua passione per le moto e la velocità
alla sua paura per questo “uomo nero”. L’ insight di quel caldo pomeriggio lo portò nelle settimane
successive a prendere contatto con uno psicanalista da me suggerito e così iniziò a dipanare l’intricata
matassa delle sue idee di inseguimento, sorveglianza e persecuzione. Gli esiti del lavoro di analisi che
raramente e parzialmente accettavo di ascoltare da lui furono soddisfacenti. Non mi stupì scoprire in lui
successivamente un senso di vuoto e di mancanza, quando riuscì ad affrancarsi dal suo fantasma; la perdita
del persecutore fu un vero lutto. Certo gli consentì di risparmiarsi rischiose “fughe ad altissima velocità” e,
cosa non meno rilevante, maggiore libertà di pensiero. Ora le sue energie psichiche non più immobilizzate
dal doversi proteggere e dallo scappare dal fantasma potevano essere investite in altri e più produttivi
progetti. Non meno pungente fu per il Biker trovarsi ad accettare che la serie di incidenti era stata da lui
causata, utile in qualche modo a rinforzare la sua idea di un destino malvagio che lo perseguitava, destino
di fatto da lui stesso parzialmente costruito in un circolo vizioso di conferme ai propri sospetti.

Sono certo che a prima vista potrà apparire incongruo accostare il nostro Biker all’apparenza uomo forte,
virile e sicuro alle vittime, le Colombe, di una figura di reato recentemente introdotta nel nostro Codice
Penale: lo stalking. Il provvedimento è stato salutato come giusta tutela delle vittime, soprattutto donne, di
quelle serie di atti persecutori che con appostamenti, pedinamenti, intrusioni nella vita personale e
pubblica ne limitano la libertà. È indubbiamente più che giusto punire tali persecutori. È assai interessante
studiare il loro profilo psicologico e molto è stato scritto al riguardo negli ultimi anni; meno materiale è
invece disponibile sul profilo psicologico delle vittime. Esse appaiono persone sane, normali e senza colpa –
e giuridicamente sicuramente lo sono – Colombe finite per loro sfortuna nelle rete di un malvagio e malato
persecutore. Eppure ascoltandole attentamente scopriamo in loro un inspiegabile senso di colpa per quanto
loro accaduto; pare istintivo, umano e fondato nella realtà tentare di spegnere tale sentimento di colpa.
Ma siamo certi che ciò sia davvero produttivo, crediamo davvero che privare le vittime di ogni
responsabilità sia il modo migliore per curarle dal trauma subito e portarle a una vera rinascita? O non
rischiamo così di mantenerle inchiodate allo stato di Colomba fragile e indifesa che potrà cadere
nuovamente vittima a dispetto dell’esperienza passata di un nuovo e inaspettato persecutore? Penso sia
necessario avere maggior coraggio, sapersi staccare maggiormente dal senso comune e dall’approvazione
sociale e suggerire a queste vittime, seguendo la via che loro stesse ci indicano, di assumersi solo le loro
vere colpe le loro reali responsabilità. Quali? Non certo quelle che con disgusto abbiamo a volte viste
attribuire alle donne vittime di violenza e persecuzione dai loro stessi aggressori: jeans attillati, scollature
generose e tacchi alti non sono colpe! E, udite udite, nemmeno elementi attraenti per i persecutori.
Cosa dunque espone al rischio di aggressione e persecuzione? Il senso di perenne allarme della vittima. È la
paura della vittima a eccitare il persecutore, paura che egli tenta di alimentare e mantenere con i suoi atti
di molestia, pedinamento, sorpresa e così via. Finalmente il discorso si fa più ampio e profondo; la vittima
potrà rinascere veramente e trovarsi protetta da nuove aggressioni non solo con la punizione, giusta, del
suo reale persecutore; potrà rinascere se, come il Biker, anziché vivere perennemente in fuga avrà il
coraggio di voltarsi a guardare negli occhi il suo fantasma. Certo tutto questo implica coraggio e assunzione
di responsabilità, occorre saltare il fosso della depressione per essere stati almeno parzialmente
responsabili delle proprie disgrazie, ma il senso di sicurezza che ne consegue sarà ricompensa a queste
fatiche.

Marco Farina

Psicoterapeuta

L'articolo Lo stalker e la colomba proviene da Gilt Magazine.

Sulla scia delle tinte fluo, che hanno dominato l’estate 2011, gli stilisti propongono una serie di capi di abbigliamento dai colori sgargianti. Il colore principe della collezione AI 2011/2012 è il senape. Non è giallo, non è arancio e neanche caffelatte. E’ creato dall’unione del color giallo e del magenta. Insieme alla tonalità di cannella, peperoncino, giallo limone, arancione e viola costituiscono i colori delle spezie. Oltre ad abbondare nelle proposte delle maison più illustri come Miu Miu, Louis Vuitton, Reed Krakoff, Victoria Beckham, Pierre Hardy, Jil Sander, Asos e Lanvin, è anche presente nel noto marchio low cost H&M. Abbinato al nero dà alla luce contrasti eleganti e raffinati. E’ un colore che difficilmente stona con le tinte base, bisogna, però, sfoggiarlo con buon senso. E’ più adatto per gli outfit da giorno, per la sera è più indicato il rosso. E’ consigliato a tutte coloro che hanno il viso abbronzato, olivastro o immacolato da vera bionda.

Mara Bizzoco

L'articolo La moda si tinge di senape proviene da Gilt Magazine.