Le ultime notizie dal fashion system hanno posto l’attenzione sulle nuove direzioni creative e le mosse di mercato, ma non dimentichiamo la parte funzionale ed estetica della moda, quella legata al design, a cui è dedicato questo numero di marzo. 

Dal 7 al 13 aprile si terrà il Salone del Mobile 2025 insieme al consueto Fuori Salone, che invaderà la città e i suoi sei distretti dedicati: Brera, Tortona, 5Vie, Isola, Durini e Porta Venezia. A far parte di questa invasione sarà anche la Milano Moda Design 2025, che vede i protagonisti del settore esporre le nuove Home Collection con nomi che non risulteranno nuovi all’appello e alcune new entry.

Mondi Connessi: il design come tessuto del futuro è il fil rouge dell’anno e con un titolo così la moda non può certamente farsi da parte. È un invito a tessere legami tra le dimensioni che compongono il nostro vivere: umanità, tecnologia e natura, una sfida che ogni giorno viene affrontata anche dai creatori dell’abbigliamento che nelle loro creazioni coniugano vestibilità, innovazione e sostenibilità.

Hermès a La Pelota

Nel consueto spazio de La Pelota di Via Palermo 1, Hermès presenterà una scenografia immersiva fatta di luci e ombre firmata da Charlotte Macaux Perelman, architetto e direttrice artistica delle collezioni Hermès per la casa; insieme ad Alexis Fabry, trasformeranno lo spazio in un palcoscenico etereo, dove il design si manifesta come pura emozione attraverso il gioco di luci che svela gli oggetti della nuova collezione.

Gucci alla Basilica di San Simpliciano

Dopo il successo di Gucci Ancora, la Maison fiorentina nel pieno della sua fase di transizione, presenta Bamboo Encounters. Nei suggestivi chiostri della Basilica di San Simpliciano, con la curatela e l’allestimento dello studio 2050+, attraverso l’unione di tradizione e innovazione l’elemento naturale del bambù si racconterà nella sua importanza nella storia del brand. La mostra presenta sette nuove progetti unici realizzati da designer contemporanei rappresentativi di geografie e generazioni diverse, chiamati a reinventare questo materiale emblematico in modi audaci e inaspettati.

Loro Piana al Cortile della Seta

Nell’incantevole Cortile della Seta di Via Moscova 33, Loro Piana e Dimoremilano presentano La Prima Notte di Quiete, non il film del 1972 diretto da Valerio Zurlini, ma le sue suggestioni attraverso gli arredi creati con i pregiati tessuti del marchio e oggetti d’arte vintage. L’intenzione è quella di donare un luogo accogliente di quiete e bellezza, come quella che Loro Piana trasmette con i suoi capi. 

Jil Sander alla Galleria Il Castello

Jil Sander fa un salto a Brera, grazie all’ospitalità della Galleria d’Arte Moderna Il Castello in Via Brera 16, per presentare la sua collezione con Thonet. JS . Thonet – A Personal Interpretation by Jil Sander, la prima connessione del brand tedesco, adesso di proprietà dell’italiana OTB, con una linea di design. Accomunate dal minimalismo delle linee, Jil Sander interpreterà la S 64 di Thonet, iconica sedia dagli elementi caratteristici del brand di design, il vimini e il tubolare in acciaio.

Questi alcuni degli appuntamenti, restate connessi, come richiede il tema!

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L’edizione 2024 del Salone del Mobile promette spazio ai giovani talenti e sostenibilità, con il riutilizzo dei materiali sfruttati per le installazioni, tematiche molto care anche alla moda, che come sempre trova il suo spazio in questa settimana. Per la Milano Design Week ogni anno è ormai un nuovo record da battere: la settimana più attesa di aprile promette ben il 10% di eventi in più e tra questi non possono mancare quelli firmati dai brand di moda che animeranno la città.

Vecchi e nuovi quartieri

Ma come fare a non perderne neanche uno? Molti degli eventi proposti saranno aperti al pubblico gratuitamente dal primo all’ultimo giorno di Design Week, basta quindi organizzarsi per quartieri, soprattutto quest’anno, dove anche le zone meno centrali saranno coinvolte. Brera, 5Vie, Durini, Isola, Statale, Tortona sono i quartieri confermati negli anni, Porta Venezia e Monumentale hanno fatto il loro ingresso lo scorso anno, mentre le new entry sono Sarpi e le più distanti Nolo, Crescenzago e Barona. 

Da dentro a fuori: cosa non perdere

La Design Week non è solo FuoriSalone, il cuore pulsante dell’organizzazione è il Salone del Mobile presso la Fiera di Rho, da cui ha inizio l’esposizione delle creazioni presentate da 1900 firme. Tra queste, Missoni Home, che con un vasto programma di collaborazioni e iniziative si dislocherà per la città, passando per lo showroom di Via Solferino 9 con l’allestimento Outdoor Missoni – Roda e prendendo un caffè firmato dall’influencer e creative director Paolo Stella, con cui la Maison sta collaborando attraverso il progetto SuonareStella. Si prevedono file lunghissime anche per assaggiare il gelato che verrà offerto in Piazza San Marco, che immaginiamo già coloratissimo!

La tematica Materia Natura di questa edizione unisce alcune creazioni già note e attese dal pubblico, come il prezioso cestino da picnic Tahiti di Buccellati caratterizzato dalle sue posate in argento e bambù, reinterpretato dalla designer Patricia Urquiola con pellami dalle tonalità naturali, realizzati in legno e tessuto scamosciato e completati dagli argenti e porcellane, creati in collaborazione con Ginori 1735. Per una lussuosa riscoperta di un pasto all’aria aperta.

Antonio Marras si rifà a quel Mare dove non si tocca per esplorare nuovi confini esperienziali attraverso la cucina, grazie a ricette ispirate alla cucina sarda firmate Famiglia Rana, carte da parati Wall&decò, ceramiche e interior design in collaborazione con Nodo Italia. Il tutto come sempre presso Via Cola di Rienzo 8 al concept store NonostanteMarras.

Echi dal Mondo, quelli che si sentiranno attraverso le mura di Palazzo Orsini in Via Borgonuovo 11. Giorgio Armani riapre le porte della sua sede storica per la linea Armani/Casa, che quest’anno omaggerà la bellezza del nostro Pianeta attraverso il viaggio, da sempre ispirazione della casa di moda milanese.

Se le mura potessero parlare chissà cosa direbbero, si chiede Versace, che in via Gesù 12 ci invita, con prenotazione attiva dal 10 aprile sul sito ufficiale del brand, a vedere la nuova collezione Versace Home. If These Walls Could Talk permetterà agli ospiti di scoprire i segreti di Palazzo Versace, la storia della Maison, dei suoi codici e di ciò che di nuovo ha in serbo per la nuova collezione dedicata alla Casa e agli Hotel, vista la nuova apertura Palazzo Versace a Macao, in Cina, purtroppo un po’ fuori FuoriSalone per goderne la bellezza.

Questo e molto altro offrirà lo spettacolo del Design, che ha ormai conquistato anche gli esterni al settore; d’altronde il design, come la moda, circonda le vite di tutti noi.

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Il design ha sempre rappresentato un’importante base per il mondo dell’estetica

In particolare negli anni popolati da Cubismo e Futurismo, molti stilisti presero coscienza del fatto che il design potesse essere una fonte d’ispirazione sia dal punto di vista funzionale che dal punto di vista stilistico. Forme geometriche e tagli asimmetrici iniziarono a farsi strada nei meandri del fashion system, dando inizio ad una innovazione considerata fino ad allora del tutto impensabile e, forse, eccessivamente estrosa.

La moda sartoriale ha saputo interpretare l’influenza del design sull’universo della moda in modo netto e decisivo

Fashion designer come Issey Miyake, Alexander McQueen e Francesco Scognamiglio hanno creato collezioni dai toni stilistici sopra le righe, proponendo modelli avant garde dalle forme asimmetriche e surreali.

Pleats Please è la collezione icona di Issey Miyake, frutto di una lunga meditazione su tecniche e volumi, funzionalità ed essenzialità. L’enfant terrible dell’alta moda Alexander McQueen, invece, ha segnato le passerelle con la sua idea di abiti che potessero dare voce all’immaginazione e al confine tra possibile e impossibile. La sua collezione dal nome Dante era improntata su pizzi e asimmetrie.

Il pezzo che ha scosso il pubblico è stato senza dubbio il bumster trouser. Un pantalone con aperture che lasciavano scoperti i fondoschiena delle modelle, che indossavano dei copricapi con corna ricoperti di pizzo. E come dimenticare le famose Armadillos shoes, tacchi alti dieci centimetri che sfidavano le gravità, a forma di chela di granchio allungata. Più design di così!

Il couturier partenopeo Francesco Scognamiglio esprime nella sua creatività  il suo stile opulento e sperimentale. A Milano, dal 5 all’8 Aprile, presso Fieramilanocity si terrà la mostra Icons: un viaggio alla scoperta degli abiti più iconici indossati da Lady Gaga, Miley Cyrus e Beyoncé.

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di Alessandra Capasso

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