Il viaggio di un padre e un figlio

Nel cuore di un mondo ridotto in cenere, dove la speranza è un bene raro e la sopravvivenza l’unico obiettivo, un padre e un figlio camminano lungo un sentiero incerto. La Strada, capolavoro di Cormac McCarthy vincitore del Premio Pulitzer, è una storia di desolazione e amore, di tenacia e paura, di ciò che resta quando tutto è perduto.

La voce di Luigi Lo Cascio

Luigi Lo Cascio presta la sua voce a questo racconto intenso e struggente, dando vita a una narrazione che tocca corde profonde. Il romanzo di McCarthy è una meditazione sulla resilienza e sulla lotta per conservare la bontà anche quando il mondo sembra averla dimenticata.

Il fuoco dell’umanità

Il legame tra padre e figlio è il cuore pulsante della storia: un rapporto fatto di gesti essenziali, di parole sussurrate nella notte, di protezione e sacrificio. Sono “i buoni”, quelli che portano il fuoco, una fiamma che arde nella notte dell’umanità e che deve resistere, nonostante tutto.

Uno stile essenziale e potente

Con una prosa scarna e tagliente, La Strada trascina il lettore in un viaggio fisico ed emotivo, tra pericoli incombenti e un futuro incerto. L’atmosfera è cupa, il paesaggio devastato, ma tra le righe si insinua una luce fragile, fatta di piccoli gesti e di un amore indissolubile.

Una riflessione profonda

È una lettura che lascia un segno profondo, una riflessione sul meglio e il peggio di cui l’essere umano è capace. Perché, anche nella distruzione più assoluta, resta la possibilità di scegliere: lasciarsi inghiottire dalle tenebre o continuare a camminare verso la luce.

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Lacci: il film di apertura nella settantasettesima edizione del Festival del Cinema ha ricevuto un plauso da pubblico e critica

La Mostra del Cinema di Venezia ha aperto con Lacci, film fuori concorso di Daniele Luchetti, regista conosciuto soprattutto per opere quali Mio fratello è figlio unico e La Nostra Vita. É la prima volta dopo anni che il Festival veneziano proietta un film italiano in apertura, e le aspettative non hanno deluso il pubblico che, fuori dalla Sala Grande, ha espresso pareri lusinghieri a riguardo.

La Trama

La pellicola è ambientata nei primi anni Ottanta a Napoli, dove vive una giovane coppia di sposi: Aldo e Vanda, il cui matrimonio entra in crisi quando lui le comunica di esserle stato infedele. Trent’anni più tardi, la coppia è ancora sposata e, nonostante anni di incomprensioni e infedeltà, conduce una vita apparentemente tranquilla. L’adattamento cinematografico al romanzo di Domenico Starnone (eletto dal New York Times come uno dei 100 migliori libri del 2017) indaga su personaggi nei quali è difficile non immedesimarsi, che provano sentimenti reali e quotidiani.

La pellicola approfondisce inoltre una storia familiare di due generazioni, poiché sui figli, interpretati da Giovanna Mezzogiorno e Adriano Giannini, riecheggeranno gli errori passati dei genitori. Lacci è un’opera sulle forze segrete che ci uniscono. Non è solo l’amore a legare le persone, ma anche ciò che resta quando l’amore non c’è più. Si può stare assieme per rancore, nell’odio, nella vergogna, nel folle tentativo di tener fede alla parola data. Il film racconta i danni che l’amore causa quando ci fa improvvisamente cambiare strada e quelli peggiori di quando smette di accompagnarci.

Perché andare a vederlo

Dopo l’apertura della Mostra del Cinema di Venezia, Lacci arriva nelle sale italiane dal 1 ottobre, il film interpretato da Alba Rohrwacher, Luigi Lo Cascio, Laura Morante, Silvio Orlando, Linda Carli, oltre che i sopracitati Giovanna Mezzogiorno e Adriano Giannini, merita di dedicarci una visione per l’intensa carica emozionale che, nonostante la drammaticità degli eventi, viene declinata da Lucchetti con sapienza ed equilibrio, non sfociando mai in ostentazione.

di Emanuela Bruschi

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David di Donatello 2020: un’edizione che non scorderemo facilmente

L’edizione di quest’anno dei David di Donatello, non la scorderemo facilmente: niente Red Carpet, niente entrate trionfali di attori e attrici, niente look sfavillanti. Simbolo di questa edizione il presentatore Carlo Conti, solo nello studio 2 di Via Teulada a Roma, vicino a lui un tavolo su cui sono appoggiate le prestigiose statuette dorate.

Nonostante lo studio sia vuoto e nessuno degli attori, tecnici, registi, produttori possa stringere la mano ai propri colleghi, l’emozione è palpabile: la 65a edizione dei David di Donatello deve essere di “buon auspicio” dice Carlo Conti, un barlume di speranza per tutta l’industria del Cinema, per i 1500 lavoratori in cassa integrazione, per le 1600 strutture cinematografiche inattive e per quelle che rischiano di chiudere per sempre.

Per questa ragione Piero Detassis, Presidente e direttore creativo della Accademia del Cinema Italiano, ha confermato la premiazione per l’8 maggio, e per questa stessa ragione ieri sera alle 21, contemporaneamente all’inizio della cerimonia in streaming, tante sale cinematografiche d’Italia hanno acceso le insegne e illuminato il proprio schermo, in una sorta di flashmob digitale dal titolo #riaccendilcinema. 

Una cerimonia sicuramente minimalista ma ricchissima di emozioni quella di ieri sera, a partire dal discorso del Presidente Mattarella, pronunciato dal presentatore, ma grazie anche all’omaggio virtuale a due mostri sacri del cinema italiano, di cui proprio quest’anno ricorre il centenario: Federico Fellini e Alberto Sordi.

I vinti e vincitori dell’edizione 2020

Uno dei momenti più ricchi di pathos è stata l’assegnazione del David speciale alla leggendaria Franca Valeri, che grazie al suo straordinario talento comico ha saputo proporre l’immagine di una femminilità moderna e alternativa a quella procace e generosa di altre attrici come Sophia Loren e Gina Lollobrigida.

Vincitore indiscusso della 65a edizione dei David di Donatello è stato Marco Bellocchio con Il traditore, film biografico su Tommaso Buscetta che si porta a casa ben 7 statuette d’oro tra cui quella di miglior regista, di miglior film, miglior attore non protagonista a Luigi Lo Cascio e di miglior attore protagonista al grande Pierfrancesco Favino. 

Il secondo film più premiato della serata con 5 statuette è stato Pinocchio di Matteo Garrone, seguito da Il primo re di Matteo Rovere (che probabilmente si aspettava qualcosina in più). Il premio David dello spettatore, istituito nel 2019, va a Il primo natale di Ficarra e Picone, che ha richiamato al cinema più di 2.363.303 spettatori.

Per quanto riguarda il gentil sesso, il David alla migliore attrice protagonista è stato assegnato alla protagonista de La dea Fortuna,  Jasmine Trinca (che ringrazia le figlie e sfoggia un cartonato della Jolie); mentre quello di miglior attrice non protagonista è stato assegnato ad una commossa Valeria Golino per il suo ruolo in 5 è il numero perfetto. Grande assente Checco Zalone con il suo Tolo Tolo, osannato dalla critica.

Tra connessioni disturbate, voci metalliche, assegnazioni virtuali e abbracci e baci dietro lo schermo, si è svolta la 65a edizione dei David di Donatello, forse la più bizzarra e anti-convenzionale, ma anche una delle più emozionanti, indimenticabili e ricche di speranza, in un momento come questo in cui guardare un buon film ci è necessario più dell’aria.

di Alessandra Baio

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Dracula al Teatro Franco Parenti

Sergio Rubini e Luigi Lo Cascio tornano sul palco del Teatro Franco Parenti, a Milano, con l’ultimo grande romanzo gotico: Dracula di Bram Stoker. Lo spettacolo sarà in scena ogni sera dal 25 febbraio al primo marzo 2020 in Sala Grande. Si prospettano 100 minuti di oscurità, carichi di terrore e tensione psicologica. La struttura diaristico-epistolare del romanzo di Stoker è stata adattata al palcoscenico da Carla Cavalluzzi e Sergio Rubini, che firma anche la regia in collaborazione con Gisella Gobbi. Il cast vanta, oltre ai già ampiamente citati di Sergio Rubini e Luigi Lo Cascio, i nomi di Geno Diana, Alice Bertini, Lorenzo Lavia e Roberto Salemi.

La trama e gli attori

Siamo nell’anno 1890 e il procuratore londinese Jonathan Harker (Luigi Lo Cascio) è inviato in Transilvania dal proprio capo per occuparsi della richiesta di vendita di una villa inglese effettuata da un nobile transilvano, Dracula (Geno Diana). L’atmosfera che circonda il conte e la sua abitazione è misteriosa e grottesca. Il giovane avvocato Harker si ritrova, prima di poter rendersene conto, in un oscuro viaggio verso l’ignoto. Scopre che il conte è in realtà un vampiro, e si nutre del sangue umano. L’orrore che il giovane avvocato sperimenta finisce per toccare ogni punto della sua esistenza, fino a consumarla. Al fianco di Luigi Lo Cascio, Sergio Rubini veste i panni del professor Van Helsing, l’antagonista del vampiro. Alice Bertini è Mina, fidanzata di Harker, Lorenzo Lavia è il folle Renfield e Roberto Salemi, il dottor Seward.

Un viaggio nell’oscurità

A coronare l’effetto sinistro e surreale dello spettacolo è la lugubre scenografia, curata da Gregorio Botta. Forte, nella rappresentazione, la presenza degli effetti tecnici (rumori, luci, l’utilizzo dei microfoni), che agevolano l’immersione in un teatro di piccole dimensioni, quale il Franco Parenti. Dracula (Geno Diana), in fedeltà al romanzo, rimarrà poco in scena e in più momenti si aggirerà in platea, seminando paura tra gli spettatori. Ma tutti lo sappiamo: il fascino di vampiri e vampiresse non svanirà mai, grazie alle emozioni che solo la fantasia può dare.

di Chiara Pellini

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