Alla Milano Fashion Week, Ermanno Scervino presenta la collezione Autunno/Inverno 2026-2027 come un racconto di contrasti armonici. Il designer costruisce un guardaroba che unisce rigore sartoriale e sensualità romantica, partendo da una domanda semplice ma essenziale: perché una donna dovrebbe scegliere un determinato abito e come vuole sentirsi quando lo indossa. La risposta prende forma in una collezione che esplora l’equilibrio tra struttura e fluidità, tra quotidiano e sofisticato, mantenendo sempre al centro il desiderio di sentirsi belle e a proprio agio.

L’armonia dei contrasti

Il cuore della collezione è il dialogo tra elementi opposti. La sartorialità rigorosa dei capispalla e dei completi incontra la leggerezza di sottovesti in pizzo e abiti lingerie. Le silhouette enfatizzano il contrasto tra vita aderente e gonne vaporose, creando un equilibrio tra forza e delicatezza.

Tra i capi più emblematici emergono cappotti strutturati, capispalla leopardati in cavallino e maglieria da esterno reinterpretata con una costruzione quasi sartoriale. Allo stesso tempo, gonne a sirena in pizzo dorato e slip dress romantici introducono una dimensione più sensuale e fluida.

Materiali reinventati

Uno degli aspetti più interessanti della collezione è la ricerca sui materiali. Ermanno Scervino gioca con le trasformazioni tessili, reinterpretando tessuti classici attraverso nuove lavorazioni.

Il tweed Donegal viene trasformato in denim, il tartan appare come un’illusione realizzata in lana impalpabile e la maglieria viene costruita con la precisione dei car-coat sartoriali. Anche il tailoring evolve: il tailleur si trasforma in un pigiama sofisticato in pashmina leggerissima ma strutturata.

Questa ricerca conferma la vocazione della maison per un lusso artigianale che non rinuncia alla sperimentazione.

Colore e femminilità moderna

La palette cromatica accompagna il racconto della collezione con tonalità raffinate: panna, grigio, tabacco e nero creano una base elegante, interrotta da accenti di rosa cipria e rosso intenso.

Il risultato è una visione della femminilità contemporanea che unisce comfort e seduzione. La donna di Ermanno Scervino sa muoversi tra momenti diversi della giornata con naturalezza, alternando mocassini e tacchi alti, eleganza quotidiana e glamour serale.

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Il 27 settembre 2025, durante la Milano Fashion Week, Ermanno Scervino ha portato in passerella la collezione Spring/Summer 2026, scegliendo di raccontare un’eleganza nuova: meno costruita e meno ostentata, più vicina all’uso quotidiano ma senza mai rinunciare alla raffinatezza estrema che da sempre definisce il marchio. È stata una sfilata che ha svelato il segreto del lusso contemporaneo: non è nel clamore, ma nella capacità di rendere sofisticato ciò che appare semplice, di trasformare la leggerezza in un’arte sartoriale.

L’eleganza della sottrazione

Scervino ha scelto la via della sottrazione come nuovo linguaggio creativo. Abiti e completi hanno abbandonato l’impostazione da sera rigida e costruita, abbracciando una silhouette più libera, pensata per accompagnare la donna nella vita quotidiana con naturalezza e grazia. Lontano dai fuochi artificiali, il designer ha voluto mostrare come la vera raffinatezza stia nel dettaglio, nella cura dei tagli, nella sapienza delle lavorazioni invisibili che rendono ogni capo unico. Il risultato è un’eleganza pragmatica, sobria e al tempo stesso magnetica.

Stratificazioni leggere e contrasti audaci

La collezione si è costruita su giochi di stratificazione, in particolare con chiffon impalpabili stampati con pattern denim o check Principe di Galles, che conferivano leggerezza pur mantenendo struttura. A questi si sono aggiunti contrasti inattesi: lingerie raffinata abbinata a maglieria crochet, pizzi accostati a nappa lucida, giacche in pelle decorate da intarsi e ricami preziosi. Ogni combinazione è stata pensata per raccontare la complessità della femminilità contemporanea, capace di unire fragilità e forza, romanticismo e determinazione.

Una palette sofisticata e vibrante

La scelta cromatica ha oscillato tra delicatezza e intensità. Toni cipria, chalk, cappuccino e powder blue hanno costruito la base di una collezione sofisticata, illuminata da improvvisi accenti di nero grafico e lampi di mandarino vibrante. I motivi a pois, le stampe pareo e i pattern check hanno introdotto dinamismo e freschezza, regalando alla passerella una vibrazione costante. La tecnica dell’“iris petal layering”, sovrapposizioni leggere che creano volume senza peso, ha aggiunto poesia visiva, trasformando gli abiti in fiori pronti a sbocciare sotto la luce.

Una maturità stilistica riconosciuta

La SS26 ha mostrato un Ermanno Scervino maturo, capace di misurare il proprio linguaggio senza rinunciare alla sua cifra sartoriale. Ogni capo, apparentemente semplice, era in realtà frutto di tecniche complesse e di un savoir-faire che rende invisibile la fatica dell’artigianato. La critica ha riconosciuto questa collezione come un passo sicuro verso un lusso più intimo e consapevole: non l’ostentazione, ma la capacità di vestire la realtà con poesia, eleganza e autenticità.

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Alla Milano Fashion Week, c’è un nome che brilla tra il pubblico del front row della sfilata Ermanno Scervino Autunno/Inverno 2025-2026: Natalia Vodianova. Ma non è una spettatrice qualunque. La supermodella russa e filantropa ha un legame speciale con lo stilista fiorentino, un rapporto che affonda le radici nei primi anni Duemila, quando lui la scoprì e la scelse come volto della sua campagna pubblicitaria. E ora, 25 anni dopo, eccola di nuovo qui, a celebrare una collezione che incarna perfettamente la donna Ermanno Scervino: sofisticata, moderna, irresistibilmente elegante.

La collezione Ermanno Scervino AI 2025-2026: un gioco tra maschile e femminile

La passerella si apre con un mood deciso e raffinato: capi dal taglio maschile incontrano dettagli ultra femminili, in un perfetto equilibrio tra rigore sartoriale e sensualità. La camicia bianca da uomo, destrutturata e portata sbottonata, si abbina a pencil skirt in pelle che scolpiscono la silhouette. Il pizzo si mescola alla lana, la seta flirta con il tweed, creando un contrasto di texture che esalta la femminilità senza mai renderla scontata.

“Volevo raccontare una donna forte, consapevole, che sa giocare con la moda senza rinunciare alla sua essenza”, spiega Ermanno Scervino. “Il mix di materiali e tagli diversi è il mio modo di celebrare la bellezza in tutte le sue sfaccettature”.

Un omaggio alla couture italiana

Oltre ai capi daywear, la sfilata svela abiti da sera che sembrano usciti da una fiaba contemporanea: vestiti bustier avvolti in nuvole di tulle, long dress con dettagli in pizzo ricamato a mano, blazer strutturati indossati come mini abiti. La palette è sofisticata, giocata su tonalità neutre, blu profondi e bagliori metallici che catturano la luce ad ogni passo.

Natalia Vodianova: “Indossare Ermanno Scervino è come portare un pezzo d’Italia”

E chi meglio di Natalia Vodianova per incarnare questa idea di eleganza? “Ogni volta che indosso un capo di Ermanno Scervino, sento la storia, l’artigianalità e l’amore per il dettaglio”, racconta la modella. “Adoro la camicia con corsetto a righe blu: ha quella disinvoltura tipica del guardaroba maschile, ma con un twist couture che la rende unica”.

Dopo aver calcato le passerelle di tutto il mondo, Natalia oggi si dedica alla filantropia con la sua Naked Heart Foundation, ma il richiamo della moda resta forte. E con Ermanno Scervino, ogni ritorno sembra sempre un nuovo inizio.

Una sfilata che non solo celebra il legame tra uno stilista e la sua musa, ma anche il potere senza tempo dell’eleganza autentica. E Natalia Vodianova, nel front row, ne è la perfetta incarnazione.

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La Milano Fashion Week ha visto il trionfo della creatività di Ermanno Scervino, che per la PE 2025 ha presentato una collezione che incarna il concetto di Libertà Sartoriale. Con una forte enfasi sulla spontaneità e la femminilità, la Maison celebra un guardaroba che si distacca dalle convenzioni e si apre a nuove possibilità.

Un Viaggio nel Tempo: Ritorno agli Anni ’60 e ’70. Abiti di pizzo e maxi dress boho per un guardaroba versatile che celebra la spontaneità della donna moderna

La collezione si ispira allo spirito rivoluzionario degli anni ’60 e ’70, reinterpretando l’idea di femminilità in modo moderno. Le silhouette sinuose delle giacche doppiopetto e dei corsetti sono abbinate a pantaloni fluidi, tracciando linee morbide che valorizzano il corpo senza costrizioni. Questo mix audace di stili non solo ribalta le aspettative, ma celebra anche la versatilità del guardaroba femminile.

Innovazione e Tradizione: La Linea Denim Couture

Uno dei punti di forza della collezione è la linea denim couture, dove Ermanno Scervino utilizza una tecnica trompe-l’œil per trasformare tessuti non denim in capi eleganti. Gli abiti da sera in denim dévoré presentano motivi floreali astratti, dimostrando come tradizione e innovazione possano coesistere armoniosamente.

La scelta dei colori per la PE 2025 è altrettanto affascinante. La palette si snoda tra tonalità di verde menta, giallo citrino e rosa pesca, accompagnate da classici come blu denim, bianco e nero. Questi colori esprimono un’eleganza senza tempo, perfetta per ogni occasione, dal giorno alla sera.

La sfilata ha messo in evidenza capi iconici come il tubino in pizzo, disponibile in bianco e nero con applicazioni scintillanti. Il mondo boho style degli anni ’70 emerge attraverso tessuti leggeri, giacche e blazer, mentre forme quasi hippie si alternano a silhouette rilassate ispirate ai caftani, facilmente abbinabili a sandali flat.

Magia per la Sera

Per le occasioni serali, Ermanno Scervino gioca con gli abbinamenti, combinando abiti eleganti con raffinati bra gioiello e sandali vertiginosi. Questo approccio trasforma il guardaroba da giorno a sera, mantenendo un’atmosfera sofisticata e audace.

La collezione pe 2025 di Ermanno Scervino è un tributo all’essenza libera della femminilità, manifestando l’eccezionale maestria artigianale del brand. Con un perfetto equilibrio tra bellezza e modernità, il risultato è un guardaroba contemporaneo che invita ogni donna a esprimere la propria individualità.

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L.G.R, brand italiano di occhiali di lusso, rinnova la sua collaborazione con il rinomato stilista Ermanno Scervino, presentando una nuova capsule collection esclusiva. Il modello di punta, Orchid Bold, è un omaggio al design audace e sofisticato, incarnando perfettamente l’artigianalità Made in Italy.

La collezione Orchid Bold si distingue per la sua silhouette cat-eye dal carattere deciso, caratterizzata da una montatura spessa e dettagli ricercati. Disponibile in tre varianti di colore – nero con lenti grigie sfumate, tartarugato havana con lenti verdi G15 sfumate, e panna con lenti marrone chiaro sfumate – ogni modello offre un mix di glamour e raffinatezza.

Ogni aspetto di questi occhiali è stato realizzato con la massima cura, utilizzando materiali pregiati come l’acetato di cellulosa lucido, noto per la sua durabilità, e lenti in vetro minerale temperato Barberini. Queste lenti non solo garantiscono una nitidezza ottica eccezionale, ma offrono anche una protezione UV al 100%, oltre a rivestimenti oleofobici e idrofobici per resistere a graffi e impatti. Con un filtro di categoria 3, le lenti proteggono efficacemente anche dai raggi infrarossi, rendendo questi occhiali non solo un accessorio di stile, ma anche altamente funzionale e protettivo.

La collaborazione tra L.G.R e Ermanno Scervino unisce due eccellenze italiane che condividono una profonda passione per l’artigianalità e l’innovazione. Questo sodalizio nasce dalla visione di Luca Gnecchi Ruscone, fondatore di L.G.R, che dal 2008 si è impegnato a portare nel mondo dell’eyewear un approccio sofisticato e interamente Made in Italy. L.G.R produce occhiali di altissima qualità, progettati per durare nel tempo e per esprimere al meglio il design italiano.

La storia di L.G.R, però, ha radici più profonde. Durante un viaggio in Eritrea nel 2005, Gnecchi Ruscone ha scoperto alcuni modelli d’epoca nel vecchio magazzino di suo nonno, Raffaello Bini, che aveva fondato l’Ottica Bini ad Asmara. Questi occhiali, con la loro eleganza senza tempo, hanno ispirato la creazione del brand e continuano a influenzarne il design ancora oggi.

Ogni paio di occhiali L.G.R è realizzato a mano in Italia, da artigiani che utilizzano solo materiali di alta qualità come l’acetato di cellulosa e il metallo ultraleggero, per creare montature flessibili e resistenti. Le lenti in vetro minerale temperato offrono non solo una visione perfetta, ma anche una resistenza superiore agli urti e ai graffi.

Questa nuova capsule collection rappresenta un perfetto connubio tra tradizione e innovazione, portando l’eccellenza dell’artigianalità italiana nel mondo dell’eyewear di lusso.

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Una donna che si reinventa e si rinnova 

La donna di Scervino sa come adattarsi ai tempi moderni e per questo decide di ricreare i suoi look seguendo uno spirito evergreen che sta al passo con le tendenze. Il savoir faire della Maison è riscontrabile in elementi iconici quali i ricami a mano, la lavorazione a intarsio e gli elementi di corsetteria. Scervino porta in passerella look monocromatici ma decide di giocare sulle sfumature di colore. Per rendere profondi, tridimensionali e mai banali gli outfit, Scervino utilizza, sovrappone e abbina diversi materiali e diverse texture creando effetti di layering tra vari capi.

Uno sguardo ai look in passerella

Le modelle in passerella indossano pantaloni oversize, blazer, caban stretti in vita, peacoat in shearling, abiti bustier, e poi ancora giacche spencer, bomber in pelle, completi grigi, abiti midi e giacche a clessidra. Il focus principale è sui tessuti e i materiali utilizzati. Questa volta, Scervino opta per i gessati, la lana, i ricami in maglia e l’organza. Gli accessori diventano fondamentali per dare personalità ai look; tra essi, gioielli, stivali con tacco vertiginoso, cinture e sciarpe. Il make up è naturale, fresco, luminoso; non mancano tocchi di glitter e labbra nude e vellutate. Vengono portate in scena delle creazioni che sembrano sculture.

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Un gioco di contrasti

Il messaggio trasmesso dalla nuova SS 2024 firmata Scervino è quello di pura bellezza e assoluta qualità, che si riflette in una passerella di articoli iconici realizzati con tecniche sofisticate tutte, Made In Italy. Un lifestyle contemporaneo, dinamico, elegante e semplice allo stesso tempo, perfetto in ogni occasione. 

I suits sono essenziali, minimali, rispecchiano un modo di vestire che risulta versatile, disinvolto ma pur sempre chic e originale. Caban in suede, anorak colorate di verde smeraldo, giallo e rosa aggiungono un tocco street e giocoso.

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La collezione Fall Winter 2022-23 di Ermanno Scervino pone l’accento sulla costante ricerca di innovazione delle tecniche artigianali e della ricerca del bello, che in questa stagione nasce dai forti contrasti scelti. Abiti da cocktail con sporty boots, calda maglieria con abiti da sera, look composti dalla triade pelle, suede e tricot, paillettes sotto ai parka e velluto con dettagli in pizzo. 

C’è velluto e velluto

Giunto in Occidente grazie ai collegamenti navali di Venezia con l’Oriente e quelli di Palermo con l’importazione araba, il velluto catturò immediatamente l’interesse di re, regine e classe ecclesiastica. Grazie alla rivoluzione industriale si diffuse e nacquero svariate tipologie che lo vedono adatto a più utilizzi, dall’arredamento all’abbigliamento, dal packaging alla tappezzeria automobilistica, esistono il millerighe, il corduroy, il devoré, il froissé, l’operato e molti altri. Il velluto scelto da Ermanno Scervino è quello detto di trama liscio, quindi non a coste, che dopo essere tessuto viene tagliato a mano o con apposite macchine per ottenere la sua incredibile morbidezza.

Una nuova palette 

Tessuto che nel nostro immaginario si colora immediatamente di rosso o di nero, Ermanno Scervino lo accende di verde smeraldo, fucsia, blu pavone e viola melanzana sfruttandone appieno lucentezza e versatilità.

Dai daily look composti da piumini con cappuccio en pendant con i boots, ai completi con ampi revers peak lapel, fino ai mini dress monospalla, dove la manica con dettaglio 3D si trasforma gradualmente in pizzo. Fiori in 3D anche nel little black dress in velluto nero, che non può mancare nell’armadio di ogni donna, come l’abito-giacca con abbottonatura doppio petto. Capi che interpretano la voglia di unire il DNA del brand alle nuove sperimentazioni, in un equilibrato mix & match. 

Nel mese dedicato alla sensualità e all’amore lasciatevi travolgere dall’opulenza del velluto e componete il vostro look più romantico e al tempo stesso innovativo.

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Le muse di Scervino

Donne eteree, raffinate, volitive e determinate sono state scelte da Scervino in veste di muse per rappresentare la sua nuova collezione Primavera/Estate 2023. Scervino ha voluto proteggere l’intimità femminile grazie alle patine stratificate utilizzate come superfici nelle sue creazioni.

Gli articoli più iconici

Sono stati mostrati trench in satin, abiti in cotone arricchiti da paillettes cangianti, mini abiti ornati da decorazioni floreali e cristalli, e abiti midi di pelle impreziositi da rose scultoree. Le minigonne di paillettes sono state accostate a maglieria basic oversize, e i cardigan – sempre adornati con paillettes – sono stati abbinati a pantaloni cargo in satin. L’abilità continua di Ermanno Scervino si è potuta notare nell’attenta lavorazione della maglieria in cotone. Nell’universo di Scervino il fatto a mano e la tecnologia si uniscono per creare un dialogo nonché processo continuo.

Un tocco di simpatia in più

Gli outfit sono stati completati da accessori iconici quali la borsa Maggie, le mini bag colorate, stivali con tacco e boots texani. Da non dimenticare i nuovi occhiali proposti da Scervino in metallo e acetato.

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I capi della nuova collezione Ermanno Scervino Fall/Winter 2021-22 puntano su un gioco di contrasti nel quale elementi preziosi incontrano lo sportswear.

Il concept della collezione

Ermanno Scervino da sempre nelle sue collezioni ricerca la bellezza e la raffinatezza. Questa ricerca è presente anche in questo singolare momento storico, in cui il piacere di abbellirsi e di vestirsi sembra avere perso importanza. I capi Ermanno Scervino Fall/Winter 2021-22 riflettono quindi le nuove esigenze delle donne e puntano più sullo sportswear e sul daily. Il concept di questa collezione si basa su un forte gioco dei contrasti: classico e sportivo, giorno e sera, dentro e fuori, lineare e ricamato. Questa tensione fra gli opposti nasce dal lifestyle odierno, caratterizzato dal susseguirsi frenetico di eventi e occasioni e dall’avvicendarsi degli avvenimenti. Tutti i capi sono caratterizzati come sempre da una estrema cura dei particolari, artigianalità, bellezza, eleganza e ricercatezza.

Ermanno Scervino FW 2021-22: dettagli della collezione

In questa collezione troviamo raffinati preziosismi accostati a elementi sportivi che creano un connubio perfetto, elegante ma pratico allo stesso tempo. Abiti in pizzo con sensuali trasparenze, illuminati da piccoli cristalli, sono abbinati a piumini o vaporosi bomber. Il motivo del pizzo è ripreso anche su abiti e gonne realizzati in morbida pelle, che avvolgono e accompagnano elegantemente il corpo nei suoi movimenti. I tailleur presentano una silhouette morbida e comoda. I pantaloni hanno bande laterali come quelli da sci e sono spesso abbinati a camicie bianche arricchite da balze che accompagnano la scollatura. Ampi maglioni di lana con fantasie geometriche sono accostati a gonne dalla linea morbida. Giacche e maxi cardigan sono decorati con ricami in filo e frange in lana che con i loro movimenti sembrano disegnare una danza. I colori predominanti della collezione sono bianco, nero, grigio e marrone con qualche tocco di viola rosa e verde.

Ermanno Scervino e la quotidianità

Quando Ermanno Scervino crea le sue collezioni pensa sempre alla donne e alle loro esigenze. La bellezza e il comfort sono un connubio perfetto presente in ogni capo di questa linea. Un concept frutto di una riflessione sulla quotidianità maturata dal brand, pronto a soddisfare i desideri delle sue customers in qualsiasi occasione.

di Francesca Damante

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