C’è chi lo ama, chi lo critica, chi lo cita a memoria senza essere un cinefilo. Una cosa è certa: Woody Allen è un universo a sé, affascinante, e ora quell’universo arriva tutto insieme in libreria.

Woody Allen compie 90 anni e, per l’occasione, Gremese Editore pubblica un’opera che si presenta come il più completo omaggio mai realizzato in Italia al grande cineasta newyorkese: Tutto Woody Allen — sottotitolo: i film, i libri, il teatro, la televisione, le dichiarazioni, le battute, la vita [e tutto il resto] — scritto da Enrico Giacovelli, con interventi di Roberto Chiesi, Giampiero Frasca, Diego Gabutti, Patrice Lajus, Jean-Max Méjean, Barbara Rossi, Piero Spila e Simone Tarditi.

Non è il classico libro “da fan nostalgico”, ma una full immersion nella mente iperattiva, ironica e nevrotica di uno degli autori più riconoscibili della cultura pop contemporanea. Un viaggio tra testi, battute e riflessioni che raccontano decenni di cinema, comicità e ossessioni esistenziali.
Spoiler? Si ride parecchio, ma non solo — proprio come nei suoi film.

Woody Allen: icona e meme contemporaneo

Se si pensa a Woody Allen, vengono in mente subito New York, occhiali spessi, psicanalisi, relazioni complicate e dialoghi che sembrano una stand-up comedy continua, ma si parla pur sempre di cinema d’autore. Questo libro prende tutto questo immaginario e lo smonta, ricompone e rilancia.
Dentro Tutto Woody Allen convivono il lato più brillante e quello più fragile, l’umorismo fulminante e la paranoia cosmica, le battute geniali e quella sensazione costante che la vita sia un enorme malinteso. Ed è proprio qui che Allen continua ad affascinare e a parlare anche alle nuove generazioni: perché l’ansia, il caos emotivo e il bisogno di dare un senso alle cose non passano mai di moda. È quello che, in fondo, siamo un po’ tutti ogni giorno.

Genio, ironia e contraddizioni (senza filtri)

Uno dei punti forti del libro è che non edulcora né romanticizza. Woody Allen emerge con tutte le sue contraddizioni, le sue manie, il suo ego e la sua lucidità spietata: tutto ciò che realisticamente lo rende affascinante. Sono raccolte le sue frasi più celebri, un elenco completo delle colonne sonore utilizzate nei suoi film e oltre 500 battute e dialoghi tratti da opere cinematografiche, teatrali, letterarie e dagli spettacoli dal vivo.

La firma di Enrico Giacovelli — storico e critico cinematografico, già autore per Gremese di titoli come C’era una volta la commedia all’italiana, Mozart e il cinema e la monumentale Storia del cinema comico americano — si manifesta in un lavoro lucido, un tributo critico capace di accostare l’esattezza del dizionario enciclopedico alla leggerezza della narrazione divulgativa. Non mancano numerosi elementi collaterali che aiutano a comprendere lo sguardo alleniano sul mondo.

Perché leggerlo oggi? Per imparare a non smettere mai di interrogarsi

Quello che si ha di fronte non è un libro che celebra ciecamente una celebrità, ma un volume che approfondisce, contestualizza, smonta e rimonta un universo creativo che continua a interrogare il nostro tempo. È un viaggio dentro un autore che era partito con l’idea di diventare “un nuovo Tennessee Williams”, ma che è diventato — nelle parole dello stesso curatore — “molto di più: un nuovo Chaplin, un nuovo Molière”.

Leggere Tutto Woody Allen è come sedersi a un tavolino di New York e parlare con uno “sconosciuto” che ti fa ridere, ti obietta, ti confonde, per poi lasciarti con più di una domanda dalla profondità disarmante in testa.
Ed è proprio questo il bello di Woody Allen. Non è semplice umorismo, ma un modo per difendersi dal vuoto, dalla morte, dall’amore canonico semplificato nei film romantici. Perché la sua ironia ha il potere più grande: saper esorcizzare, far riflettere e farci sentire più capiti.

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Un occhio attento sulla vicenda

La storia è ambientata in una Parigi autunnale, contemporanea, realistica. Il film si apre con una scena in cui una donna sposata incontra un vecchio compagno liceale, il quale si mostra interessato a lei, fin dai tempi del liceo, ancora oggi e forse da sempre. Una trama fatta di tensioni, tradimenti, sospetti e pericoli, che desta l’attenzione dello spettatore dall’inizio alla fine. 

Il corso della storia porta la donna, Fanny, a cedere al corteggiamento dell’uomo, Alain. Lei lascia la quotidianità agiata vissuta con il marito Jean per adottare un destino bohémien, lontano dalla sua vita attuale; tutto ciò finché non intervengono un investigatore privato e la suocera dell’uomo, che portano confusione nella mente e nel cuore di Fanny; inizia così quel triangolo amoroso fatto di doppi giochi, di inganni e di vendette.

Tra i protagonisti, Lou de Laage, Niels Schneider, Melvil Poupaud e Valérie Lemercier che grazie alla loro graziosa e fantastica interpretazione creano un inedito racconto che appassiona gli spettatori.

Temi predominanti e referenze

L’angoscia è uno degli elementi latenti ma onnipresenti nella pellicola, così come quell’umorismo sottile, tenue e discreto che da sempre caratterizza i film del regista. I riferimenti alla figura di Woody Allen e ai suoi lavori pregressi sono molteplici; si ritrovano infatti riferimenti intertestuali alla sua produzione, la fotografia è essenziale ma comunque di grande impatto visivo, e la sceneggiatura passa gradualmente da un mood più dolce e tranquillo a una drammaticità che si evolve e cresce nel corso del film.

Woody Allen ha deciso di salutare il suo pubblico con un’opera al di fuori dell’ordinario, ritornando ai suoi topos preferiti, a una sospensione che risulta sempre uguale a se stessa. Un thriller romantico che presenta pochi plot twist, e che porta a galla le intuizioni intriganti del regista.

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Distribuito da Lucky Red, l’ultimo film di Woody Allen “Un giorno di pioggia a New York” sbarca (finalmente) anche in Italia

Gatsby e Ashleigh approdano nella “sofisticata”, “incantevole”, “attraente” e “romantica” New York. Tra fumanti tazze di caffè americano e foglie fluttuanti, all’interno della meravigliosa cornice di Central Park si trova, appunto, una giovanissima coppia di fidanzati, Gatsby (il pluripremiato Timothée Chalamet di “Call me by your name”) e Ashleigh (Elle Fanning).

I due approfittano di un impegno di lavoro di lei per trascorrere insieme un romantico weekend, che invece si trasforma in una prova del nove per il loro amore. Ashleigh, giornalista in erba, viene mandata nella Grande Mela per scrivere un’intervista ad un famoso regista, alle prese con un prestigioso film. Il regista, marpione spudorato, cercherà di sedurla in diversi modi, e non sempre la giovane reporter sarà in grado di intercettare le avances e respingerle. Mentre Gatsby è un giovane attore, innamorato della sua lei ma curioso di provare nuove esperienze. Gatsby sfrutterà l’occasione di trovarsi all’interno del set cinematografico, andrà a caccia di ruoli, attrici, registi ed esperienze sui generis. Un grande cast per l’ultimo capolavoro di Woody Allen: Jude Law, Selena Gomez, Diego Luna e Liev Schreiber.

Un film che nasconde una complicata vicenda

Il film, girato e pronto già nel 2017, è stato sicuramente travolto da una complicata vicenda che ha visto il regista coinvolto in una campagna di boicottaggio nei suoi confronti, a causa del legame con lo scandalo legato ad Harvey Weinstein e alla fondazione del movimento #Metoo. Il caso ha messo in cattiva luce proprio Woody Allen, a seguito di alcune dichiarazioni da parte di persone molto vicine a lui. A causa di queste vicende, dalle quali si dichiara estraneo, il regista ha avuto difficoltà persino a trovare un editore per pubblicare la propria biografia, e inoltre Amazon Studios, produttore del film, ha preferito evitare che la pellicola entrasse nelle sale dei cinema americani. Dal 10 ottobre 2019 in tutte le sale cinematografiche italiane.

di Agnese Lucia Ialuna 

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Woody Allen ci riporta davanti allo schermo con la sua nuova pellicola “Blue Jasmine” in uscita nelle sale il 5 dicembre.

La protagonista, interpretata da Cate Blanchett è una donna mondana e aristocratica, abituata a belle feste in ville al mare, a cene di gala, a gioielli e al lusso di Manhattan, dai quali dovrà però separarsi in seguito al fallimento del suo matrimonio con il facoltoso ed anche truffatore marito Hal (Alec Baldwin). Dalla morte di quest’ ultimo, la bella e elegante Jasmine cade in una crisi esistenziale e rimane senza nulla, così decide di trasferirsi nella casa modesta della sorella Ginger (Sally Hawkins) e la sua nuova vita di periferia non le si addice assolutamente. I cocktail di farmaci antidepressivi che sono una costante per tutto il film, la inducono a un’ostilità verso tutto ciò che la circonda, compreso il fidanzato della sorella, Chili (Bobby Cannavale), che lei reputa un fallito.

La pellicola è il ritratto dell’ America odierna, che porta con sé gli effetti di una crisi che negli ultimi dieci anni ha fatto perdere molto sia a ricchi sia alla classe media sia ai poveri. Come accade frequentemente nei film di Allen, il personaggio al centro della vicenda è una donna perché ritiene che siano proprio loro a saper emozionare emozionandosi e a saper essere drammatiche. Lo conferma la favolosa Cate Blanchett che con la sua umanità e fragilità trasmette un senso di precarietà della condizione umana, nonché di quella sociale. Piena di difetti, Jasmine si rende cieca di fronte alla realtà perché troppo concentrata ad ascoltare le opinioni altrui. E’ una donna che distoglie lo sguardo dalla mondo, nascondendosi dietro le certezze e quando queste le vengono a mancare rimane sola davanti alla sua vita che ormai le appare vuota.

Sara Caponetto

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Il titolo in lingua originale “Woody Allen: a documentary” forse non rende bene l’idea di ciò che il regista Robert Weide ha voluto raccontare in questo film. In Italia non se ne è parlato moltissimo, ma il film Woody (titolo italiano), produzione Bim, è un’autentica biografia del regista americano più amato e discusso di tutti i tempi: Woody Allen, appunto. Quella che viene raccontata è la storia vera della movimentata vita del regista newyorkese, percorrendo tutte le fasi della sua vita, anche quelle più delicate.

Woody, il cui vero nome è Allan Konigsberg, iniziò la sua carriera con il giornalismo ma, ancora molto giovane, decise di occuparsi di cinema. Il destino poi è quello di una carriera in lunga, che ha segnato, tra alti e bassi, la storia del cinema. Dal film emerge tutta l’essenza di Woody, genio del cinema americano; il suo amore per Fellini a cui si è sempre ispirato, la sua carriera di stand-up comedian.

Il documentario è ricco di interviste a Woody stesso, che spiega le fasi della sua vita di lavoro dietro alla sua celebre macchina da scrivere, e mostra scene dello stesso regista all’opera sul set di Incontrerai l’uomo dei tuoi sogni.
Allen, però, è soprattutto il re del Festival di Cannes che Robert Weide non si è dimenticato, ma ha ampiamente celebrato nel documentario, mostrando immagini dell’attore sulla Montée de Marches in occasione del suo successo Midnight in Paris.
Non viene tralasciato nemmeno il delicato momento del matrimonio con la figlia di Mia Farrow, la ragazza coreana Soon Yi Previn, sua moglie dal 1997. Il melting pot ha sempre caratterizzato ogni aspetto della vita del regista, dai suoi film, ambientati in molte diverse città ed epoche, fino alla sua famiglia reale che condivide con la moglie e le due figlie adottive, coreane anch’esse.

Date le tempistiche, però, il lavoro di Weide ha risentito di numerosi tagli; la versione in DVD sarà più lunga e ricchissima di contenuti.

(di Ilaria Forastieri)

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Nato nel 1995 con l’idea di proporre un cinema ricco di contenuti e di particolarità.

Oggi giunto alla diciassettesima edizione il Milano Film Festival, la cui base storica è il Teatro Strehler , si inserisce in un contesto urbano controverso come quello della città meneghina occupando e animando luoghi come il Parco Sempione,  lo Spazio Oberdan , la Cascina Cuccagna e non solo, promuovendo e diffondendo il cinema d’autore di matrice italiana ed estera. Con una programmazione che vede una serie di concorsi dedicati ai lungometraggi e ai cortometraggi italiani ed internazionali e una serie in altre di produzioni fuori concorso promuovendo tutte le nuove promesse del panorama cinematografico.

Ma non solo,  il Festival quest’anno propone anche una serie di omaggi: uno a Woody Allen, attraverso la proiezione di sette dei suoi film a cura di Randal Poster; e uno a Ben Rivers, documentarista londinese degno di nota per la sua capacità di connettere il cinema a una dimensione artistica differente. È stata anche dedicata una piccola retrospettiva dedicata al cinema italiani degli anni ’80, quel cinema che in quel decennio si oppose all’invasione televisiva, attraverso la proiezione di film del premio Oscar Salvatores, Nicchetti, Bertolucci, Soldini, ecc.

Uno sguardo però è stato dato anche alla categoria “The Outsiders”,che raccoglie una serie di film, documentari e proposte cinematografiche un pò di nicchia e per questo lontane dalla grande distribuzione che contiene due progetti molto interessanti , “Ai Weiwei- The Never Ending Story”, documentario che gira attorno alla figura dogmatica di un architetto/artista cinese accusato di opposizione al regime e per questo perseguitato dal governo cinese, e “Je suis venu vous dire…”, un documentario costruito con dei pezzi inediti e vecchi filmati che cerca di ripercorrere la vita di Serge Gainsbourg.

Milano Film Festiva 17-23 Settembre
http://www.milanofilmfestival.it/mff2012.php

(di Giulia Rozza)

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Un architetto americano (Alec Baldwin) in visita a Roma che rivive la sua gioventù nella capitale. Un giovane la cui vita viene stravolta dall’arrivo di una prostituta (Penelope Cruz) mentre la moglie incappa nel suo attore preferito (Antonio Albanese). Un uomo qualunque (Roberto Benigni), scambiato per una star del cinema, che si ritrova inseguito per le strade da fan e giornalisti curiosi di scoprire ogni dettaglio, anche quello più banale, della sua vita. E poi, infine, una coppia (Woody Allen e Judy Davis) che si reca nella capitale per conoscere i futuri suoceri.
Questi e altri i personaggi che  Woody Allen porterà nelle sale cinematografiche italiane nella commedia “To Rome with love”, dove per la prima volta dopo sei anni – dai tempi di Scoop – torna anche come attore. All’anteprima mondiale per la stampa del 13 aprile al cinema Embassy di Roma il film ha conquistato le risate e gli applausi dei giornalisti. Allen si serve di un cast di prim’ordine per mostrare una città sospesa nel tempo, romantica, tranquilla, in cui vivono miriadi di piccole storie che talvolta si intrecciano e talvolta no, creando un’atmosfera quasi fiabesca che mostra una città che oggi di certo non esiste, ma che forse è esistita, e la magia che l’avvolge non può che toccare gli animi di tutti noi. Molto apprezzati anche i rimandi al cinema italiano del passato, quello di Fellini e De Sica. Gli incassi ricavati all’anteprima mondiale di “To Rome with love” del 13 aprile presso l’Auditorium di Roma saranno dati in beneficenza alla Società  italiana per l’Amiloidosi. Il film uscirà nelle sale italiane il 20 aprile, distribuito da Medusa in 600 copie.

 Silvia Todisco

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The Artist triofatore della magica notte degli Oscar. Sembra un paradosso, ma il film muto diretto da Michel Hazanaviciussi è  aggiudicato ben 5 statuette, tra cui: miglior regia, miglior attore protagonista per Jeans Dujardin, che ha sconfitto Brad Pitt e George Clooney, e miglior film. L’84esima edizione degli Oscar ha visto, dunque, trionfare la tradizione. Cinque premi, inoltre, anche a Hugo Cabret, film omaggio a Martin Scorsese. Il film si è aggiudicato i premi per migliore fotografia, effetti speciali e mixaggio dei suoni. Ben più importante è il premio per la miglior scenografia, andato, per la gioia italiana, alla coppia Dante Ferretti e Francesco Lo  Schiavo, production designer e set decorator. Giunta alla sua diciassettesima nomination, Meryl Streep è stata invece premiata per l’interpretazione di Margaret Thatcher in The Iron Lady, come miglior attrice. La meravigliosa attrice ha raggiunto, con questa  statuetta, il suo terzo oscar. Nella categoria degli attori non protagonisti si sono aggiudicati il premio Octavia Spencer, con il suo ruolo in The Help, e Christopher Plummer in Beginners che, a 82 anni, si aggiudica anche il merito di essere l’attore più anziano ad aver  vinto un Oscar. Midnight in Paris, il film di Woody Allen, che ha fatto sognare con il suo sapore retrò, ha ottenuto il riconoscimento per la migliore sceneggiatura originale. Si meritano anche un premio i presentatori della serata e agli ospiti d’onore. Billy Crystal, presentatore ufficiale dell’84esima edizione è stato accompagnato, durante la serata da molti ospiti, tra cui Angelina Jolie presentatrice di uno dei riconoscimenti, che con il suo spacco e la sua eleganza ha conquistato il pubblico.

Ilaria Forastieri

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Il film – come già il titolo suggerisce – è ambientato a Parigi dove Gil, uno scrittore di sceneggiature hollywoodiane, che cerca disperatamente di trovare se stesso e di scrivere un romanzo,è in vacanza insieme alla sua fidanzata Inez e alla sua famiglia. La storia si evolve attorno al personaggio e alle problematiche sentimentali di Gil il quale per magia si ritrova a vivere nella Parigi da lui sognata, quella degli anni ’20. Vivendo in questa città in un’epoca differente Gil viene a contatto con tutte le personalità letterarie e artistiche da lui apprezzate, conoscerà il suo mito, Hemingway, con il quale discuterà del suo libro, Dalì (interpretato perfettamente da Adrien Brody), Luis Bunuel, Picasso, i  Fitzgerald e Adriana con la quale condividerà quella porzione di mondo che in realtà non appartiene a nessuno dei due e grazie alla quale entrambi capiranno cosa fare delle proprie vite.In questo film Allen affronta un altro tema   puramente esistenziale, ovvero la convinzione di ogni essere umano che il passato è meglio del presente, attraverso una commedia semplice e diretta intervallata da qualche battutina secca e concisa diretta agli americani. Il regista quindi riesce a far convivere per circa un’ora e mezza cinismo e positivismo ed è per questo che possimo definire “Midnight in Paris” uno fra i capolavori dell’artista insieme a Match point e Tutti Dicono I Love You.

Giulia Rozza

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