Viktor Horsting e Rolf Snoeren si affidano al terrore del fantasy “vampiresco”: al Théatre de Chaillot sfilano in passerella silhouettes dalle spalle alte e il collo coperto che sfoggiano unghie lunghissime sulle dita delle mani. 

L’effetto che hanno le creazioni degli stilisti olandesi agli occhi dello spettatore è sicuramente d’impatto, carico di un forte significato simbolico. Viktor & Rolf sperimentano con le proporzioni e il volume, giocando sulla concezione del “Dracula” moderno: non più uno spaventoso vampiro che terrorizza ma il simbolo della paura del cambiamento nella società odierna.

Cultura pop e dinamismo

A due anni dall’ultima sfilata dal vivo, è evidente come per il duo sia importante amplificare le sensazioni del pubblico, interagendo con esso tramite riferimenti alla cultura pop ben evidenti: dalla musica horror in sottofondo al make-up dai toni decisamente macabri, con facce bianche e labbra scure.

Per definire ancora meglio l’atmosfera, ogni modella iniziava a sfilare dietro a dei pannelli traslucidi, dove la luce alle spalle proiettava una versione mostruosa e distorta della stessa; il tutto a favore di pubblico, raggiunto dagli “artigli” ancor prima di aver ammirato i capi sfilare uno dopo l’altro. 

Questo dinamismo vuole rappresentare una nuova “normalità”: come il cambiamento può fare paura da lontano, se guardato a distanza ravvicinata non rappresenta che un nuovo modo di vivere o di affrontare un percorso.

La silhouette dall’aspetto “intimidatorio”

L’immagine che sfila davanti agli occhi degli spettatori è quindi quella di una silhouette dall’aspetto prettamente intimidatorio: riutilizzando una creazione precedente – risalente al 1993, anno di fondazione della casa di moda – Viktor & Rolf esibiscono linee rigide, decorate da abiti da sera, camicie, giacche, vestaglie e tailleur dal taglio maschile. Il tutto è completato in alcuni capi da un effetto vedo – non vedo che fa intravedere lo “scheletro” del corsetto. 

Nonostante la silhouette rigida, le fantasie e i colori sempre presenti nelle collezioni del duo fanno capolino anche questa volta, stupendoci con volant e fiocchi e tonalità che spaziano dal rosa al giallo.

Elementi come la distorsione della realtà, la paura del cambiamento che si trasforma in quotidianità e l’omaggio ai “grandi vampiri di Hollywood” dimostrano come Viktor & Rolf abbiano la capacità di presentare elementi rivoluzionari – fortemente intrisi di cultura pop – e continuare anche dopo anni a destare uno stupore unico tra l’estasi e l’incanto nei loro spettatori. 

di Cristina Camporese

L'articolo I vampiri di Viktor & Rolf per la Haute Couture SS 22 proviene da Gilt Magazine.

Dior, nella prima giornata della Haute Couture Week Primavera/Estate 2022, presenta la sua collezione ideata da Maria Grazia Chiuri. La Maison torna finalmente con una sfilata in presenza che emoziona gli spettatori. 

La collezione Haute Couture di Dior unisce alta moda, arte e artigianato

La collezione Haute Couture ideata da Maria Grazia Chiuri è tra le sfilate della prima giornata della illustre settimana della moda di Parigi. La maison francese punta su semplicità, tessuti lussuosi e colori neutri per porre una particolare attenzione sulla lavorazione artigianale, al centro della collezione. Savoir-faire e savoir-être si incontrano ed evolvono; Dior rende omaggio all’essere umano e alla lavorazione manuale, esprimendo il desiderio di rappresentare la connessione tra mano e testa e tra arte e artigianato.

Infatti, il ricamo rimane il simbolo del prestigio della Maison francese, non è solo un semplice dettaglio decorativo. E per dimostrare come il ricamo possa costruire una vera e propria opera d’arte, ecco che una tuta geometrica con coulisse in cristallo ha aperto la sfilata. Anche lo spazio espositivo nel giardino del Musée Rodin è stato realizzato in collaborazione con la The Chanakya School of Craft di Mumbai, che con i suoi arazzi ricamati sottolinea ancora di più la connessione tra alta moda, arte e artigianato.

Semplificazione e creatività

La collezione Haute Couture di Dior per la stagione Primavera/Estate 22 presenta da un lato una palette dai colori essenziali, neutri e semplici, ma non per questo meno scenografici e stupefacenti. Troviamo il bianco, l’argento, il nero e il grigio, una tavola cromatica che mette ancora di più in risalto i dettagli, fondamentali per la mission della collezione del brand francese. Un insieme di scelte che fanno quasi pensare a una cerimonia, che trasmettono forte espressività ed eleganza. 

Dall’altra parte troviamo comunque abiti, collant, scarpe con ricami all-over, tulle, tessuti in double, body drappeggiati, cappotti strutturati e lavorazioni plissé soleil che danno all’alta sartoria e alla manualità lo stesso illustre valore dell’arte. Maria Grazia Chiuri fa sì che Dior dia vita a una collezione di Haute Couture che rielabora il significato di semplicità e dà alla complessità e alla creatività il compito di trasmettere il significato dell’essenziale.

di Beatrice Villa

L'articolo Dior Haute Couture SS 2022: ricamo e alta sartoria proviene da Gilt Magazine.