Nel cuore della Paris Fashion Week, Coperni trasforma la tecnologia in emozione e la moda in un rituale di cura. Con la collezione Spring/Summer 2026, i designer Sébastien Meyer e Arnaud Vaillant abbandonano la pura estetica del futuro per esplorare un nuovo orizzonte: quello del “carewear”, un guardaroba pensato per proteggere, coccolare e connettere corpo e mente.

Il pubblico, disposto in cerchio come in un rito di guarigione, è immerso in una luce circadiana e in una colonna sonora quasi terapeutica, This Woman’s Work di Kate Bush. “Volevamo sviluppare l’idea di abiti che proteggono, trasformandola in una sensazione,” spiega Vaillant. Così nasce una moda che non veste soltanto, ma si prende cura.

Il debutto di C+: indossare la propria skincare

Il momento chiave dello show è il lancio di C+, la nuova linea bioattiva sviluppata in collaborazione con la società svizzera HeiQ. Dopo tre anni di ricerca, Coperni presenta body, leggings e top che incorporano pre- e probiotici nei tessuti: indossarli significa letteralmente “vestirsi di benessere”.

“È come portare sulla pelle la tua crema idratante,” spiega Meyer. “Siamo i primi a usare questa tecnologia e continueremo a svilupparla.” È il punto d’incontro tra moda, scienza e wellness: un modo per ridefinire il rapporto tra abito e corpo, dove il tessuto diventa interfaccia sensoriale e il comfort assume una dimensione emotiva. Coperni non si limita a vestire il presente, lo programma, lo respira, lo trasforma in energia vitale.

La sfilata come esperienza multisensoriale

Lo show è concepito come una sessione collettiva di mindfulness: luci che seguono i ritmi biologici, materiali tattili, un design pensato per stimolare serenità e attenzione. Gli accessori diventano strumenti di benessere quotidiano: lanyard metallici da cui pendono cristalli, Airtag e AirPods, cinture dotate di piccole custodie per smartphone e scarpe da Pilates co-create con Barreletics. Le silhouette oscillano tra la funzionalità sportiva e il minimalismo elegante: pantaloni yoga-ready, aviator jacket destrutturate, abiti fluidi in tonalità matcha, anguria e bianco latte. I tessuti tecnici e sostenibili, dal vegan mushroom leather ai materiali traspiranti e rigenerativi, raccontano una bellezza essenziale, che nasce dal comfort e si estende alla coscienza.

Spiritual Tech: quando la scienza incontra l’anima

“Il nostro obiettivo,” spiega Meyer, “è trasformare la passione per l’innovazione in qualcosa di più umano.” Questa visione si manifesta anche negli accessori simbolici, come la nuova Swipe Bag, realizzata in quarzo, occhio di tigre e tormalina, che diventa un talismano di energia e protezione. Ogni pietra è scelta per un effetto diverso: lucidità mentale, forza vitale, equilibrio emotivo.

Coperni coniuga la razionalità tecnologica con la dimensione spirituale del design. “È molto zen,” aggiunge Vaillant, “una forma di tecnologia spirituale.” In un mondo dove il confine tra corpo e dispositivo è sempre più sottile, la maison invita a riscoprire un lusso invisibile: quello del benessere interiore.

La nuova frontiera del lusso consapevole

Con Coperni SS26, Meyer e Vaillant ridisegnano il concetto stesso di moda futurista. La loro estetica, raffinata e minimale, diventa un manifesto di connessione e cura. Gli abiti non parlano solo al corpo, ma all’equilibrio psicologico di chi li indossa: sono una carezza high-tech, un modo per sentirsi protetti in un mondo iperconnesso.

Coperni si fa interprete di un futuro in cui la moda non domina, ma accompagna. Non promette potere, ma presenza.

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La straordinarietà del nuovo guardaroba 

Coperni propone capi inediti, inaspettati, super originali e molto innovativi, che più che di presente, di qui ed ora, parlano e vengono orientati verso nuovi orizzonti spaziali. Le modelle in passerella sembrano creature appartenenti ad altre realtà; indossano giacche-body, tute bianche trasparenti, gonne sospese; abiti che sembrano le divise da Astronave e capi in stagnola. Anche i beauty look sono particolari e si caratterizzano per acconciature laccate e sguardi vitrei, freddi.   

Un focus su “The Air Swipe Bag”

Il successo di Coperni alla Paris Fashion Week viene decretato dalla nuova borsa “The Air Swipe Bag”, già nota, super apprezzata e virale ancor prima di essere presentata a Parigi. Una bag composta d’aria al 99% e per l’1% di vetro, e realizzata con aerogel di silice mano, materiale della NASA. Coperni si dimostra da sempre un brand innovativo e proiettato verso le tendenze future, ma grazie a questa nuova collezione supera ogni aspettativa.

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Giunti alla fine di questo mese della moda 2022, è l’ora di tirare le somme, fatte di cifre eclatanti per il primo vero ritorno alla normalità degli eventi. Una settimana della moda democratica, così è stata definita la Milano Fashion Week, caratterizzata da maxi eventi dall’inizio alla fine. La voglia di fare community, nata attraverso i social network, si è trasformata in voglia di comunità.

Milano e la moda aperta al pubblico

La prima cifra ad aprire le danze della MFW corrisponde a 4800 spettatori presenti all’Allianz Cloud di Milano per il fashion show Spring/Summer 2023 firmato Diesel by Glenn Martens. Si puntava a grandi record e ad essersene assicurato uno è stato il gonfiabile protagonista dell’allestimento della sfilata. Bastava registrarsi sul sito per poter accedere allo spettacolo, ed è così che Diesel ha regalato ad un grande numero di studenti under 26 e non solo, il brivido di assistere alla loro prima sfilata. 

Bisognava invece prendere posto dal pomeriggio e sotto la pioggia, per assistere allo spettacolo completamente gratuito pensato da Moncler in occasione del suo settantesimo compleanno. Ma di certo un po’ di pioggia non ha spaventato i 20000 spettatori che si sono accalcati per assistere ad un evento del genere. 1952 è l’anno di fondazione del brand, e 1952 i protagonisti di questo mega show in Piazza del Duomo a Milano, per l’esattezza 700 ballerini, 200 musicisti, 100 coristi e 952 modelli. Tutti, con lo stesso outfit total white e anfibi neri, hanno omaggiato il piumino Maya e regalato forti emozioni grazie alla performance di Virna Toppi, la prima ballerina del Teatro alla Scala di Milano e una nevicata di coriandoli bianchi.

Parigi e le sue performance

Le porte delle grandi maison parigine sono rimaste blindate, ma attraverso internet si sta ancora parlando di due performance che hanno scritto la storia della moda.

La prima è quella del brand Coperni, capitanato dal duo Arnaud Vaillant e Sébastien Meyer, che sa come andare virale, ma allo stesso tempo mandare un forte messaggio alle donne che dice: “A voi, donne che trascendete il vostro corpo e non abbassate mai lo sguardo davanti al filo spinato della moralità”. Un omaggio alle donne e allo spazio che occupano e occuperanno, nella società e non solo, attraverso una seminuda Bella Hadid, a cui viene spruzzata addosso una sostanza che asciugando in dieci minuti diventa un abito second-skin in stile Coperni.

Il paragone con la performance di Alexander McQueen e la collezione SS99, dove Shalom Harlow veniva spruzzata dalle macchine utilizzate per tingere le automobili, è venuto naturale a chiunque, ma il messaggio non era lo stesso. Al tempo si trattava di una riflessione dell’abbandono dell’uomo al potere della tecnologia, più attuale che mai ma ben diverso.

Discusso personaggio della Paris Fashion Week è Kanye West con la sua Yeezy Season 9 ma anche per aver aperto lo show di Balenciaga, dove la bufera di neve in coincidenza con la popolazione Ucraina in fuga è diventata una distesa di fango in occasione della SS23. The Mud Show è un campo di battaglia per difendere l’unicità dell’identità, come afferma Demna Gvasalia, ma anche un’opera d’arte dell’artista spagnolo Santiago Sierra.

Con la moda non ci si annoia mai, ma se tutto ciò non vi è bastato o ve lo siete persi, c’è Amazon Prime con la serie Making The Cut, condotta dalla top model tedesca Heidi Klum e il suo inseparabile Tim Gunn. Un format giunto alla terza stagione, ambientato a Los Angeles, dove 10 stilisti pescati da ogni parte del mondo si sfideranno con abiti a tema per diventare il nuovo Global Brand grazie alla collaborazione col colosso Amazon e un milione di dollari da investire nel suo brand. Per i nostalgici di Project Runway e per chi ama la moda con un tocco di reality show.

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