Il velluto sarà uno dei trend caldi di questo inverno. Tessuto nobile e prezioso, che sin dai tempi più antichi ha vestito nobili, principi e Papi. Per una donna elegante e amante del bello, questo tessuto caldo e morbido, perfetto per l’inverno rigido e pungente, rimane uno dei must immancabile nel guardaroba.

Molti stilisti ne hanno apprezzato le qualità tanto da utilizzarlo nelle proprie collezioni autunno inverno 2013/2014 . Le nuance scelte sono quelle tipiche autunnali, verde oliva, viola, ceruleo, blu elettrico e nero.

Per le più audaci, da non perdere i soprabiti di Antonio Marras, dove tweed ruvidi e maschili incontrano velluti porpora, colli in pelliccia ed elaborati ricami dorati.

Dietro a un abito c’è sempre una storia, per la donna iper sensuale e femminile, Louis Vuitton dedica lunghi abiti sottoveste ispirati ai gloriosi anni ’30 e impreziositi da cristalli per brillare anche nelle notti più buie. Look alla garçon per Giorgio Armani, pantaloni da smoking neri sono accompagnati da baschi anni ’20 e slippers in velluto per la sera, so chic!

The Seafarer ha creato invece una ricca collezione di pantaloni di ispirazione anni ’70 svasati e nei colori più cool. L’equilibrio è tutta questione di proporzioni, per chi non volesse rinunciare alla semplicità, senza passare inosservata, ci ha pensato la stilista Alberta Ferretti che ha realizzato una serie di abiti da sera fini ed eleganti, declinati nelle diverse nuance, perfetti per tutte le occasioni.

Lasciate viaggiare la fantasia ed aprite le porte del vostro guardaroba, l’inverno sta per cominciare non fatevi cogliere impreparate.

Dafne Funeck

L'articolo Velluto, re caldo dell’inverno proviene da Gilt Magazine.

In Birmania viene utilizzato già da molto tempo per la tessitura di stoffe, con cui vengono realizzati gli abiti dei monaci buddisti di alto rango, sciarpe e decorazioni per le statue di Budda. Lo stelo di loto viene tagliato in piccole porzioni, ruotato e tirato in modo che ne escano i filamenti, simili ad una ragnatela; sfregando tra loro tre mazzi di filamenti si ottiene un filo. Giornalmente, a seconda delle capacità e della disponibilità del materiale, si possono produrre circa 120 grammi di filato, che si trasformano in 50 metri di tessuto al mese. Per ottenere un metro di questo tessuto, che naturalmente ha una colorazione neutra, molto vicina al colore beige, occorrono 320.000 steli di fiore di loto.
Ed ecco che “nascono” alcuni tra i filati più pregiati al mondo.

Quando nel campo della moda si parla di linee sofisticate di abbigliamento, confezionate artigianalmente con i filati più ricercati, non si può non far riferimento all’eccellenza di Loro Piana, marchio italiano nato addirittura nei primi decenni del 1800, in seno ad una famiglia che da ben sei generazioni si attiene ai più alti standard qualitativi.
Ricercare l’eccellenza fa parte del DNA e della missione di Loro Piana.

Per quanto riguarda Loro Piana Lotus Flower® (marchio già depositato in Italia ed internazionalmente), Pier Luigi Loro Piana stesso ha scelto di scendere in campo di persona, incontrando le popolazioni locali e stringendo rapporti diretti con la Birmania per l’estrazione della fibra e la sua trasformazione. L’obiettivo è quello di tramandare questa sacra tradizione secolare, grazie alla collaborazione con la popolazione degli Inthi, a cui viene garantito il lavoro nei loro luoghi d’origine, con il supporto del know-how del brand in ambito tessile.

Per Loro Piana, la fibra del fiore di loto rappresenta nuovamente un’occasione per avvicinarsi a un mondo magico, meraviglioso, a rischio d’estinzione, che invece potrà essere conosciuto ed apprezzato dagli appassionati di qualità e natura estreme. Morbido, leggerissimo e traspirante, come seta grezza e lino antico, ma non si stropiccia; un caldo e avvolgente abbraccio totalmente naturale.

(di Valentina Boschetti)

L'articolo Fiori di Loto birmani per Loro Piana proviene da Gilt Magazine.

Le mezze stagioni non esisteranno pure più, quel che è certo però è che l’inverno rimane sempre l’inverno. Rigido, bianco, con l’aria frizzante a combattere la monotonia di giornate spesso bigie e grigie. Scaldare e ravvivare con il giusto caldo vitaminico è il must have di stagione, una Fur Theraphy a tutti gli effetti.
Sdoganata dal’“intoccabilità” e non più necessariamente impegnativa come un tempo, la pelliccia risulta un capo indispensabile, utile ed rinunciabile ormai da qualche fredda stagione.

Corta come uno spencer o in versione gilet oversize risolve outfit e abbinamenti all day long. In volpe, lapin, visone, zibellino, cincillà, la preferenza va per lo più nuances naturali dal vago sapore seventies strizzando l’occhio a Bianca Jagger o alla Hutton indimenticabili icone dello Studio 54. Portabilità perfetta, studio nei tagli, leggerezza superiore a un cappotto, idrorepellente alla stregua di un duvet, la pelliccia si indossa su uno skinny come su un vestito da sera. Sportiva e chic & glam insieme esprime carattere e personalità.

Tanti gli stilisti che hanno puntato su questo capospalla inserendo dei flash nelle collezioni autunno inverno, e c’è chi invece ne ha fatto un marchio extra lusso, come HELEN YAMARK . Stilista ipercontemporanea di origini russe, ma cittadina del mondo. Le sue collezioni sono tra le più celebri e ricercate nel panorama della Fur Couture. Sebbene si parli di capi pret à porter, la preziosità delle pelli, l’avanzata ricerca nelle tecniche di colorazione, per altro brevettate, e i tagli consacrano Mme Yamark regina del settore worldwide, con show-room e boutiques a New York, Mosca, Odessa, Kiev, Zurigo e Milano.

Intervistandola in esclusiva esce l’inaspettato che però in fondo in fondo vorresti sentire, un po’ come una favola natalizia, il cuore dentro il lavoro, la passione a servizio della ragione.
Lei, Helen Yamark, ha una storia che non si nutre di coincidenze, ma di volontà di amore viscerale per la moda. Matematica pluripremiata con la passione per il fashion system da sempre, inizia con la lingerie.
I tempi sono quelli della Perestrojka, ciò che vedeva non la soddisfaceva, la sua immaginazione era ben più viva e vivida di ciò che il regime lasciava intravedere e permetteva.
“Volevo qualcosa per stupire mio marito e mi sono creata qualcosa da sola”

Così inizia l’avventura di questa donna, stilista: volendo.
“Nulla fu facile, la sola ricerca di connections e partners a quei tempi era complicatissima, non potevo nemmeno far capire che fossi russa. Ma volevo, volevo…. Avevo un disegno davanti a me e l’ho solo seguito”.

Aveva ragione, oggi i suoi capi scaldano le Celeb più famose di Hollywood, le sue collezioni hanno fatto impazzire le donne più potenti del mondo. Irriverente nelle proposte, superlativa nei tagli, mai accondiscendente con i dettami modaioli, Helen Yamark la tendenza la crea.

E chiedendole come fosse passata dalla lingerie alle pellicce, stupisce nella semplicità e logicità di risposta:
“Ho sempre amato il bello, il prezioso, il senso estetico del lusso. Vengo dalla terra fredda, e ho vissuto un’epoca storica in cui nulla sembrava esserti concesso nemmeno se te lo guadagnavi… La lingerie era un desiderio di avere qualcosa che dentro sapevo esistere ma che non potevo vedere o acquistare, pellicce e gioielli però sono il vero emblema del lusso, creato, visto e vissuto come sano esibizionismo. La mia donna ha carattere, forza, sicurezza, indossa i miei capi con disinvoltura sapendo e apprezzando ciò che indossa”

Texture inimitabili, brevettate, così sfacciatamente glam e all’avanguardia nei colori e nella scelta dei pellami che Patricia Field (stylist Newyorkese incontrastata) non se l’è fatta sfuggire e ha letteralmente riempito la fitting room del movie Sex and the City con le creazioni Helen Yamark .

http://www.helenyarmak.com/

(di Federica Piacenza)

L'articolo Helen Yamark Fur’s Queen proviene da Gilt Magazine.

Rigaud, nota casa di alta profumeria di Jean-Baptiste Rigaud, rinnova ancora la sua collezione di ricercate fragranze, sprigionate dal calore delle eleganti candele colorate che regalano deliziose profumazioni per l’ambiente. Aromi capaci di rievocare terre esotiche e allo stesso tempo emblemi di raffinatezza, simbolo dell’indiscutibile eleganza d’Oltralpe.

Il marchio francese, in previsione del Natale alle porte, crea Vesuve, una nuova candela aromatica, con una concentrazione di profumo maggiore rispetto al normale.

Le novità odorose del nuovo prodotto – dove le note avvolgenti dell’incenso, della cannella e del cumino, con l’ambra, il legno, il vetiver e la betulla la fanno da padroni – convivono con il motivo zebrato delle confezioni, ormai un classico della Maison. Le seducenti candele infatti accompagnano il brand dagli anni Cinquanta, con una produzione capace di ammaliare chiunque!

(di Hilary Tiscione)

L'articolo Jean-Baptiste Rigaud profuma il Natale di Vesuve proviene da Gilt Magazine.

Secondo gli indiani d’America, grazie alla sua energia estremamente potente la tigre è la regina di tutti gli animali; chi possiede lo spirito del felino è dotato di un’immensa forza di volontà e nutre una passione per la vita che non ha rivali. Quest’inverno si può “essere” tigri, indossando il cappuccio/sciarpa SpiritHoods Tiger Problue.

Questo buffo cappello, in eco-pelliccia e impreziosito da rifiniture interne realizzate in materiali e fantasie differenti, porta allegria e divertimento nel freddo inverno, ma soprattutto si fa portavoce di una storia di solidarietà a sostegno degli animali che popolano il nostro pianeta. Lupi ferocemente leali, orsi polari teneramente protettori, panda abbraccia tutti e leopardi delle nevi maestosamente eleganti. Scegli quale cappello indossare e quale animale aiutare.

SpiritHoods nasce dall’esigenza di quattro amici di trovare un modo per condividere la loro passione per l’avventura e per il mondo animale. Il loro desiderio si è concretizzato in questo progetto e, grazie a Problue, proteggono gli animali in via d’estinzione. Il 10% del ricavato di ogni cappello viene devoluto ad associazioni no profit, come Polarbearsinternational e Pandainternational. Grazie a questa simpatica iniziativa, la volpe rossa, il leopardo delle nevi, il panda, l’orso polare, il lupo e la tigre e tanti altri loro amici sono un po’ più al sicuro.

https://spirithoods.com

(di Valentina Boschetti)

L'articolo Il potere benevolo di uno Spirithoods by Problue proviene da Gilt Magazine.

Strudel etimologicamente viene dal tedesco e significa “vortice”: infatti, la pasta che lo compone è arrotolata intorno al ripieno. È un dolce tipico del Trentino Alto Adige, ma la sua origine risale fuori dai confini italiani e all’età dell’Impero bizantino, quando i Turchi dominavano l’Ungheria. Ancora oggi, lì si prepara la baklava, un dolce molto simile a base di mele. Con gli ungheresi, la ricetta si è diffusa all’Impero austro-ungarico. Così in Italia, storicamente, lo strudel è preparato in quelle terre che un tempo erano sotto la diretta dominazione austriaca, principalmente Trentino Alto-Adige, Veneto e Friuli Venezia Giulia.

Ogni luogo ha la sua ricetta: con la pasta frolla, con la pasta da strudel che è tipicamente più sottile, detta anche pasta filo, o con la pasta sfoglia. Idem per le sue varianti: gli ingredienti tipici di mela, uvetta, zucchero e cannella, possono essere sostituiti con altri tipi di frutta, nochè cambiare registro e pensare a una versione salata con i prodotti tipici regionali (se rimanessimo nelle sue regioni predilette, potremmo riempirlo di salumi, formaggi e crauti).

Io vi propongo qui la mia versione che ho deciso di chiamare Lingotto…per me tutti i dolci sono tesori. Un lingotto dolcissimo, grazie alle pere, che come le mele della Val di Non che sono di stagione tutto l’anno, vi permetteranno di poterlo preparare dodici mesi l’anno, perché, non so se lo sapete, ma di pere ne esistono ben 5.000 varietà che maturano in periodi diversi, coprendo tutto l’anno. Tra tutte, comunque, la più zuccherina è senz’altro la varietà Abate. In aggiunta, vi propongo, in alternativa all’uvetta che in questo periodo mangiamo già in abbondanza nei panettoni, la mandorla e l’amaretto che hanno anche profumi intensi e caldi.

LINGOTTO PERA, MANDORLE E AMARETTI

INGREDIENTI:

• 1 rotolo di pasta frolla 
• 100 g di burro 
• 100 g di zucchero 
• 100 g di mandorle 
• 1 uovo 
• 3 cucchiai di farina 
• 30 g amaretti sbriciolati 
• 2 pere mature 

PREPARAZIONE:

Mettere il burro ammorbidito in una ciotola e mescolarlo bene insieme allo zucchero fino a ottenere una crema. Aggiungere le mandorle, i 3 cucchiai di farina, l’uovo e gli amaretti sbriciolati. Tagliare a metà 2 pere e privarle di buccia e torsolo centrale. Mettere la pasta frolla in una tortiera da plumcake rettangolare e modellarla bene contro le pareti. Versare la crema di mandorle e amaretti, prima ottenuta, all’interno della pasta frolla, formando un bello strato ricco. Porre sopra le pere tagliate a metà e richiudere la sfoglia che fuoriesce dalla tortiera verso l’interno, ma senza coprire del tutto le pere (lasciate una bella fessura con le pere visibili nel mezzo). Cuocere a 180° per 45 minuti.

Slurp!

(di Elisa Preatoni)

L'articolo LINGOTTO PERA, MANDORLE E AMARETTI proviene da Gilt Magazine.

Quando si parla di collezioni autunno-inverno si pensa, quasi sempre, a toni cupi, bui. Si pensa al nero, al blu, al color cammello, al marrone scuro. Colori che si mimetizzano e ci mimetizzano con il clima, il paesaggio.

Ma chi ha detto che l’inverno non possa essere carico di colori, per spazzar via un po’ di quella malinconia che ci assale nei mesi freddi? E così ecco che i fratelli Caten propongono una passerella colorata, un mix di tinte calde saggiamente abbinate. È l’annuncio di una seconda primavera: la loro tavolozza è varia. Si parte dal giallo ocra, il color senape, si passa attraverso il turchese e il verde smeraldo, per giungere al rosa e al rosso acceso. Le modelle incarnano un tipo di donna sicura di sé, che non ha paura ad osare: la sigaretta che portano tra le dita le fa sembrare dive, libere di concedersi qualsiasi piacere.

Mentre sfilano sprizzano freschezza e gioia: indossano anche quattro o più colori per volta, abbinati con ricercatezza. L’esplosione di colori è attenuata da alcuni accessori dalle tonalità fredde. Il tutto risulta equilibrato ed armonioso.

Il marchio Dsquared2, sempre all’avanguardia con tonalità e materiali, ha davvero azzeccato la collezione. La novità sta proprio nel nuovo concetto che ha dato al periodo “autunno-inverno”: il ribaltamento dei canoni e degli stereotipi imposti, appunto, dalla stagione fredda. Forza ed energia attraverso il colore.

(di Sara Bianchini)

L'articolo Dsquared2 fa fiorire l’inverno proviene da Gilt Magazine.

Si accendono di rosso fuoco le passerelle di Marni e Antonio Berardi. Tra colori cupi e tonalità smorzate, appare una nota di contrasto. Un contrasto vivo, che fa alzare la temperatura sotto la neve e dà gioia durante le giornate uggiose.

Per Marni l’autunno-inverno è ricco di forme geometriche. La cappa rappresenta, per eccellenza, l’idea di una collezione ‘morbida’, descritta da poche linee. Predomina l’essenzialità, mixata da accessori retrò. La scala di colori è piuttosto ridotta, così come per Antonio Berardi, che propone silhouette più snelle, vestiti che accentuano il punto vita. Tessuti che si fermano, al massimo, sopra il ginocchio.

La vitalità e l’energia di queste due collezioni è data dall’accostamento tra un indumento scuro (nero o marrone) e un indumento di color rosso. La passione che incontra la staticità, la mancanza di movimento. Il rosso crea un virtuosismo spettacolare tra le modelle che sfilano in passerella.

L’autunno-inverno 2012-2013 si presenta rivoluzionario, comunicativo. Gli stilisti sentono l’esigenza di comunicare qualcosa di positivo attraverso l’utilizzo di colori ‘impropri’ per la stagione in corso.

(di Sara Bianchini)

L'articolo Il rosso “scalda” Marni e Berardi proviene da Gilt Magazine.

L’estate è calda, secca, stabile. L’inverno è freddo, prevedibile. Non così autunno e primavera. Sono due momenti difficili, devono farci attraversare il guado tra due realtà completamente opposte. Ebbene, che lo vogliamo o no, il nostro inconscio, in questo periodo, risente dell’antico richiamo della natura, che, in autunno, in particolare, si riallaccia a immagini archetipe di morte, e si insinua sottile e furtivo anche nelle città più grandi, fino alle metropoli. Perfino mentre siamo in preda alla frenesia dell’inizio delle varie attività: lavoro, scuola, palestra, piscina, mentre corriamo affannate come trottole impazzite da una parte all’altra, mentre in casa cerchiamo disperatamente spazi per riporre le cose, misteriosamente andati perduti…
In estate abbiamo allentato il ritmo, ma ora dobbiamo riprenderlo. E non è facile, anzi, all’inizio, addirittura, sembra impossibile!

Sembrerebbe quindi che ce ne fosse già abbastanza! E invece no! Subdola, ma tenace, ecco insinuarsi l’antica memoria delle stagioni, il lieve, languido senso di abbandono e di morte che caratterizza l’autunno. Come facciamo a sentirlo in mezzo al traffico? Ai cartelloni pubblicitari, alla confusione, alla radio o alla TV che, a tutto volume, ci raccontano le loro storie? Lo percepiamo, lo sentiamo. Nelle prime foglie che cadono, nel sole che tramonta così in fretta, nel maglioncino che ci dobbiamo mettere e copre la libertà, la felicità delle braccia e delle spalle nude. I primi raffreddori…. Si perde la fiducia… Oddio! Forse anche noi stiamo sfiorendo? I nostri capelli faranno la fine delle foglie? Cadranno per non ricrescere? Scompare l’abbronzatura, riemergono le prime rughette…. Oddio! Starò invecchiando? E anche l’inconscio ribolle, si fanno sogni strani, si ripensa a vecchi amori ormai dimenticati…

Ok! Va tutto bene!Se ci piace lasciarci un po’ andare a languore e malinconia, diamoci un tempo.
Un po’ va bene, ma il troppo ‘stroppia’. É vero, è finita l’estate, ma ci aspetta una nuova bellissima stagione: impegni che ci daranno però soddisfazioni, bellissime riunioni con gli amici, al caldo, mentre fuori piove ed è freddo, tutte le attività che si riprendono e poi… la moda!

Come ci vestiremo quest’inverno? Quali scarpe, quali calze, quali borse, quali abiti indossare? Chi incontreremo sul nostro cammino?
Quante cose, tutte nuove, tutte entusiasmanti!
Ok malinconia, il tuo tempo è già scaduto!

(di Marina Zaoli – sessuologa)

L'articolo Autunno, stagione di passaggio proviene da Gilt Magazine.

Potremmo definirla un ritorno alle origini: Laura Lusualdi, storica direttrice creativa di Max Mara, ripropone, con molta nonchalance, una collezione di impatto storiografico. Ci sono i trench, ormai must della casa di moda, le tute in seta e i colori caldi, dal beige al sabbia sahariano, per passare ai più freddi celeste e nero. La silhouette è accentuata dal volume sulle spalle e la gonna longuette è portata con ampi maglioni in lamè.

Novità assoluta è la sovrapposizione della stampa check e floreale con l’animalier più sfrontato. L’effetto finale è decisamente un safari nel deserto per una donna minimal alla ricerca di avventura.

(di Benedetta Gandini)

L'articolo Passerella sahariana per Max Mara proviene da Gilt Magazine.