In un contesto inaspettato e sorprendente, Anteprima ha scelto di presentare la collezione Spring/Summer 2026 trasformando un cantiere urbano in passerella, durante la Milano Fashion Week, regalando al pubblico un’esperienza immersiva che rompe gli schemi e ridefinisce i confini tra moda, arte e architettura. Impalcature, ghiaia e luci fredde diventano il nuovo scenario in cui i modelli sfilano con passo deciso, tra pozzanghere e nastri da cantiere che fanno da scenografia a un racconto potente e visionario. L’idea di work-in-progress diventa così il simbolo della collezione, una metafora di rigenerazione e rinascita che porta con sé un messaggio universale: la bellezza non nasce dalla perfezione, ma dal processo, dall’imperfezione e dalla trasformazione continua che caratterizza tanto la moda quanto la vita.

L’arte come alleata della moda

Uno dei tratti distintivi di questa sfilata è il dialogo costante con l’arte, grazie alla collaborazione con lo scultore giapponese Takahiro Iwasaki. Le sue opere delicate, miniature sospese tra fragilità e forza, entrano in simbiosi con la visione di Izumi Ogino, direttrice creativa di Anteprima, che da sempre costruisce collezioni capaci di unire estetica e concetto. Le strutture sottili e i giochi di equilibrio di Iwasaki si traducono in tessuti lavorati con precisione, in stratificazioni leggere che raccontano storie di resilienza e poesia. L’abito diventa non solo un oggetto di stile, ma una riflessione visiva e tattile, un ponte tra l’universo zen dell’artista e la ricerca stilistica di un brand che trova nella contaminazione culturale la propria cifra contemporanea.

Silhouette fluide e palette vibranti

La collezione porta in scena linee fluide e architetture sartoriali che sembrano respirare al ritmo del corpo. Trasparenze sovrapposte, tagli asimmetrici e tessuti innovativi creano silhouette dinamiche che mutano sotto i riflessi della luce, restituendo un’eleganza in movimento, viva e pulsante. La palette cromatica esprime energia e delicatezza allo stesso tempo: toni brillanti come giallo, blu e verde si intrecciano a sfumature pastello di pesca, menta e lavanda, fino ad arrivare ai neutri sofisticati che bilanciano l’insieme con raffinatezza. Ogni capo è pensato come un frammento di paesaggio urbano, dove l’elemento naturale e quello artificiale convivono in armonia, mentre dettagli tecnici e materiali sostenibili ribadiscono l’impegno del brand verso un futuro più consapevole.

Un manifesto di rinascita urbana

Con questa sfilata Anteprima non si limita a presentare una collezione, ma propone un vero e proprio manifesto estetico ed etico. Il cantiere come ambientazione diventa il simbolo di una società in costruzione, di una bellezza che nasce dal caos e che trova nel disordine nuove possibilità creative. Il pubblico non è più spettatore passivo ma parte integrante della scena: cammina, respira e si muove insieme ai modelli, vivendo un’esperienza multisensoriale che travalica i confini della passerella. L’impegno per la sostenibilità, il recupero creativo dei materiali e le tecniche sartoriali innovative fanno di questa collezione non solo un momento di moda, ma un atto culturale, un invito a guardare la trasformazione come motore di rinascita. In questo intreccio di arte, architettura e stile, Anteprima ribadisce la sua visione: dal disordine può nascere armonia, dalla fragilità può scaturire forza, e dalla continua evoluzione può emergere un nuovo linguaggio della bellezza.

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ANTEPRIMA è entusiasta di presentare la sua nuova, sorprendente collaborazione: la POKÉMON COLLECTION, una capsule che fonde l’eleganza sofisticata della maison con l’energia pop di alcuni tra i Pokémon più iconici. Disponibile dal 1° agosto 2025 online e nelle boutique ANTEPRIMA/WIREBAG, la collezione celebra l’incontro tra artigianalità italiana e fascino giocoso, regalando accessori unici e irresistibili.

Un design couture con un’anima pop

Protagonista assoluta è la STANDARD Z WIREBAG, reinterpretata in chiave Pokémon con dettagli esclusivi che richiamano Pikachu, Jigglypuff, Psyduck, Eevee e Ditto. Cinque borse a tracolla e quattro charm, inclusa una Poké Ball, raccontano un mondo fatto di colore e fantasia senza rinunciare all’inconfondibile struttura in filo metallico, simbolo di ANTEPRIMA. Ogni pezzo diventa così un accessorio couture che unisce creatività e funzionalità, perfetto per completare outfit chic con un tocco playful.

Il servizio fotografico

Per lanciare la collezione, ANTEPRIMA ha scelto modelle come Nicole Fujita, ECEC, You Maylan, Jingru e Seina, ritratte dall’obiettivo energico di Keiichi Nitta. Il risultato è una campagna fresca e vibrante, che cattura perfettamente lo spirito della collezione: vivace, ironico, gioioso.

Dettagli che fanno la differenza

Ogni modello rivela una cura artigianale straordinaria:

• Pikachu Wirebag: guance rosse e coda a saetta come firma stilistica.
• Eevee Wirebag: dettagli crema e marroni che richiamano la morbidezza del suo manto.
• Jigglypuff Wirebag & Charm: blu delicato per evocare lo sguardo incantato del piccolo cantante.
• Psyduck Wirebag & Charm: un design teneramente confuso, fedele al suo fascino comico.
• Ditto Wirebag & Charm: linee fluide e silhouette sinuosa che incarnano la sua capacità di trasformazione.

La nuova tracolla staccabile, con intrecci metallici e cerchi decorativi, esalta ulteriormente l’estetica delle borse, trasformandole in must-have versatili e unici.

L’eleganza del giocoCon la POKÉMON COLLECTION, ANTEPRIMA dimostra ancora una volta la sua capacità di unire mondi apparentemente lontani: da un lato la raffinatezza intramontabile del design delle Wirebag, dall’altro il linguaggio universale e senza età dei Pokémon. È il lusso che si diverte, l’accessorio couture che non ha paura di osare.

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La collezione Anteprima per l’Autunno/Inverno 2025-26 ha incantato la passerella della Milano Fashion Week, portando una ventata di eleganza sobria, ma incredibilmente sofisticata. Il brand, guidato dalla talentuosa Giovanna Castelli, ha mescolato con maestria il minimalismo alla sensualità, creando una linea che, pur nella sua semplicità, è ricca di dettagli che parlano di una bellezza senza sforzo.

Semplicità che conquista

Ogni pezzo della collezione sembra fatto su misura per una donna che ama la raffinatezza senza ostentare. Castelli ha scelto di concentrarsi su silhouette pulite e ben definite, capi che accarezzano la figura senza mai risultare invadenti. Tubini e abiti dalla linea diritta, ma morbida, sono stati realizzati con materiali che ne esaltano la fluidità, come il velluto e la seta, creando un contrasto intrigante con l’idea di purezza del design. Ma è proprio questa tensione tra minimalismo e opulenza che rende la collezione straordinaria.

Dettagli discreti che fanno la differenza

Lontano da decorazioni eccessive, ogni dettaglio sembra pensato per accrescere la bellezza senza mai rubare la scena. I fiocchi in seta, gli orli decorati con piume sottili e i bottoni dorati sono tocchi raffinati che giocano con la luce, creando un equilibrio perfetto tra semplicità e lusso. La scelta dei colori, una tavolozza morbida di beige, marrone e verde oliva, con accenni di oro, invita a una bellezza senza tempo, sempre attuale.

Anche se l’estetica di Anteprima si concentra su linee pure ed eleganti, la collezione non trascura la praticità. Cappotti oversize e gonne in organza con dettagli di piume rasate sembrano essere pensati per una donna che non vuole rinunciare al comfort pur mantenendo un’aura di raffinatezza. Il risultato è una collezione che celebra una sensualità delicata, espressa attraverso tessuti preziosi e un design impeccabile.

La sfilata di Anteprima è un omaggio a un tipo di bellezza che non ha bisogno di gridare per farsi notare, ma che affascina attraverso l’eleganza di ogni singolo dettaglio.

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La pellicola

Il film Uncharted, in uscita il 17 febbraio, vede come protagonisti Tom Holland, Mark Wahlberg e Antonio Banderas. Si tratta dell’adattamento cinematografico dell’omonima serie di videogiochi.

Il film racconta la vita del giovane orfano Nathan Drake (interpretato da Tom Holland) e della sua prima caccia al tesoro insieme a Victor “Sully” Sullivan (interpretato da Mark Wahlberg). Il viaggio alla ricerca del più grande tesoro mai trovato al mondo li porta a rintracciare alcuni preziosi indizi che potrebbero far riunire il ragazzo al suo fratello scomparso, Sam.

È una pellicola che affronta un tema molto forte, la ricerca delle proprie origini, facendo dell’azione e della spettacolarità cinematografica il filo conduttore della narrazione. Non dev’essere stato facile tradurre un videogame sul grande schermo, ecco perché il regista Ruben Fleischer ha cercato, quanto più possibile, di rimanere fedele all’originale, omaggiando i fan del gioco e facendo diventare Tom Holland un moderno Indiana Jones.

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Anteprima alla MFW

Nel terzo giorno di Milano Fashion Week, Anteprima ha presentato una collezione Autunno/Inverno 2021 in perfetto equilibrio tra passato, presente e futuro. Quello proposto da Izumi Ogino, direttrice creativa del marchio, è un guardaroba essenziale in cui riscoprire una bellezza senza confini, semplice ed emotiva.

“Reconnect”, il fashion film di Anteprima per l’Autunno/Inverno 2021

Un tuffo nel passato, una riflessione sul presente e una finestra sul futuro. Ecco cosa ci ha riservato la sfilata Anteprima Milano in calendario il 25 febbraio 2021. Izumi Ogino ha portato in passerella una collezione lineare, presentata in un modo quasi poetico, che si fa interprete del moderno bisogno di comunione. Il fashion film voluto dalla stilista ci invita a guardare alla moda come una compagna di viaggio verso un nuovo orizzonte. Gli abiti che sfilano a contatto diretto con la natura raccontano una bellezza semplice con sensibilità emotiva. Uno spirito libero di scoprire se stesso riconnettendosi con il mondo circostante e riscoprendo le relazioni con gli altri. Libero di riflettere sull’importanza di restituire alle piccole cose il valore che meritano, imparando a vedere nell’ordinario lo straordinario. Libero di desiderare un futuro che possa portare con sé quello che c’era prima, ma anche ciò che stiamo apprendendo oggi.

La semplicità fa breccia nel cuore della Milano Fashion Week

La sfilata Anteprima Autunno/Inverno 2021 vede i modelli susseguirsi lungo sentieri scoscesi avvolti da una luce crepuscolare, sui quali risaltano i colori caldi della stagione. Le varietà cromatiche rimandano alla natura: blu navy, bordeaux, rosa antico, beige, avorio e verde. L’abbigliamento si rivela un mezzo per entrare in relazione con il paesaggio. Lo stile nostalgico con elementi contrastanti nel design abbatte le barriere tra mondo esteriore e interiore, tra passato e futuro. Artigianalità e contemporaneità si fondono in una collezione minimale, in cui materiali e dettagli presi dall’archivio dialogano con tessuti high-tech e silhouette moderne. Linee morbide e volumi over accompagnano il corpo senza costringerlo e rendono la vestibilità dei capi confortevole. La Wirebag, l’iconica borsa Anteprima, gioca sulla dissonanza tra eredità e avanguardia. Realizzata a mano in tricot con fili luminosi in pvc, riassume l’essenza del brand, proiettato in un tempo che non è un limite ma un’opportunità.

di Asya Manzoni

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ANTEPRIMA PE 2021

Una Settimana della Moda insolita, quella del 2020; a luglio il sopravvento lo avevano preso i contenuti digitali su quelli IRL (causa Covid-19), ora invece ad alternarsi sono 41 show online a 23 sfilate fisiche. Per questa edizione di Fashion Week è stato appositamente coniato il termine di Phygital Week.

ANTEPRIMA e il progetto poetico per la MFW 2020

Nel secondo giorno di Milano Fashion Week, Anteprima sceglie la piattaforma digitale per presentare la sua prossima Spring/Summer Collection 2021. Con la campagna curata da Sara Wakapedia e Motel 409, il brand porta nel suo locus amoenus una collezione affiancata da un progetto che da voce al quotidiano pensiero femminile. “Dear Wonder Woman” è appunto il titolo del progetto, interamente in inglese al fine di sottolineare l’internazionalità di Anteprima, che vede i suoi mercati principali in Cina e in Giappone. Celine Zabad, Ashley Lord, Tbasco Napoleon Tanka e Medha Sharma sono le voci delle protagoniste dell’invocazione alla brama di silenzio; tutte donne dallo sguardo profondo che si crogiolano nel bel mezzo di un ruscello.

Minimalismo e sostenibilità per la prossima Spring/Summer 2021

La collezione che Izumi Ogino racconta è minimale, va di pari passo con l’ambiente circostante per non offuscarlo e, al contempo è ricca di significati, uno dei quali è l’amore che si vuole prestare verso la Madre Terra. Come consuetudine, l’abbigliamento è quel qualcosa che coccola, rassicura, mentre Anteprima ne fa un bene sacro; un capo riesce a diventare un mezzo di unione tra la persona che lo indossa e il mondo esterno. Anteprima vuole condurre i suoi affezionati clienti in un mondo ecosostenibile e al passo con i tempi.

L’esaltazione della Madre Terra

La donna Anteprima si tinge dei colori della terra: il marrone tipico del terriccio, il nero del legno bruciato, senza tralasciare le innumerevoli sfumature del grigio; colore spesso dimenticato ma poliedrico ed esaustivo. Il corpo della donna non è sacrificato, bensì viene posto in una condizione di liberazione. Le proporzioni ampie, i tagli puliti ma al tempo stesso femminili presentano una donna che sta bene con ciò che indossa.

Il brand fondato da Izumi Ogino ha come focus nelle sue collezioni l’esaltazione della bellezza senza frontiere, l’allure e la raffinatezza senza tempo di una donna che sa adattarsi ad ogni situazione. Izumi quando pensa ad una collezione non si fa scrupoli e, senza rimanere all’interno di confini imposti e precisi, ama evadere verso culture nuove che la facciano sentire libera. Anteprima è infatti sostenitrice di una bellezza vera, mai banale, e forse è proprio questa la caratteristica in grado di farle guadagnare successo nelle città più vibranti del mondo.

di Agnese Pasquinelli

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Per la collezione Autunno/Inverno 2020, Izumi Ogino, stilista giapponese di Anteprima, si è fatta ispirare dai paesi nordici e dalla loro concezione di felicità, utilizzando materiali e tessuti accoglienti come il cachemire e la lana.

La felicità come fil rouge della collezione Anteprima FW 2020

Ciò che ha ispirato Izumi Ogino nella creazione della collezione FW 2020 di Anteprima è quanto di più bello e semplice ci sia, anche se a volte lo scordiamo: la felicità. Un tema che può sembrare scontato ma che in realtà non lo è, o per lo meno spesso non ci facciamo caso. Il frutto della ricerca della stilista giapponese l’ha portata nei paesi nordici, che è risaputo siano quelli in cui le persone sono le più felici al mondo. “Lì le persone passano molto tempo in casa a dedicarsi alle piccole cose”, afferma Ogino; ed è proprio da questa frase che prende vita l’intera collezione. La ricerca si è conclusa nella scelta della maglieria, accogliente ma allo stesso tempo ricercata, quasi a voler alludere ad un caldo abbraccio. Altro elemento accuratamente scelto è la calancola, fiore che simboleggia la felicità e l’allegria, che ritroviamo ricorrente su capi e accessori per rimarcare il concetto prescelto.

Anteprima FW 2020: la sottile linea tra comfort ed eleganza

Se dovessimo cercare il principale punto di forza di tutta la collezione è sicuramente il mix accurato di texture che si dispiega in tutti i look in passerella. Morbida lana, cashmere, velluto, seta, fanno da protagonisti indiscussi nel loro sovrapporsi e mescolarsi abilmente lungo tutta la collezione. I colori sono quelli della terra, come il marrone, il verde bosco, il senape, il blu e qualche tocco di rosso. Le forme sono over ma sapientemente bilanciate e strutturate, esattamente come l’anima di Anteprima: confortevole ma senza mai tralasciare l’eleganza e il glamour. Per quanto riguarda gli accessori, troviamo un altro riferimento al tema cardine della sfilata, un personaggio che indubbiamente suscita a tutti allegria e positività: Topolino. La famosa Wirebag si ritrova così ad essere sia classica che con tipiche orecchie rotonde, racchiudendo alla perfezione l’obiettivo della stilista.

di Alice Scandurra

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“Cuentos de Havana”: una collaborazione tra Izumi Ogino e Kissi Usuki

Anteprima, famoso brand della stilista giapponese Izumi Ogino, ha presentato la collezione Primavera/estate 2020 alla Scuola Militare Teuliè, durante la Milano Fashion Week. Il tema “Cuentos de Havana” (Racconti de l’Avana) è, come di consueto nel lavoro della stilista, ispirato alla meta di uno dei suoi ultimi viaggi: Cuba. Nella capitale messicana, la Ogino ha conosciuto l’artista Kissi Usuki, con la quale ha iniziato la collaborazione che ha dato vita a questa meravigliosa collezione.

L’Avana secondo Kissi Usuki

Kissi Usuki è illustratrice, fotografa, art director e graphic designer. Nel suo lavoro trae grande ispirazione dalle figure femminili, che spesso rappresenta nelle sue opere. Ecco allora che nella collezione Primavera/Estate 2020 di Anteprima, gonne, pantaloni e t-shirts sono invasi da illustrazioni di donne, acconciate secondo il folklore cubano. L’opera d’arte si fa moda, diventa “wearable”.

In occasione della sfilata, Kissi Usuki ha anche realizzato quattro esclusive grafiche colorate, che raccontano l’Avana. Esse uniscono i simboli della capitale messicana, come l’uccello nazionale Tocororo e il fiore Mariposa. Dominano colori vivaci, vibranti, sgargianti, che richiamano la natura esotica de l’Avana e il suo aspetto folkloristico.

I “must” della collezione: dai colori agli accessori

A rappresentare l’Avana non possono essere che i colori caldi. La collezione di Izumi Ogino gioca, infatti, su toni terra, cipria, l’arancio, il verde e il giallo. I colori essenziali per l’estate. All’ultimo grido sono le t-shirts stampate in gomma con le illustrazioni di Kissi Usuki. Su di esse è presente il leitmotiv della collezione, la celebre frase di Ernest Hemingway: “Dare to dream: Live on Purpose”. Accessorio intramontabile è la Wirebag di Anteprima, disponibile nella nuova collezione in Nero Opaco e Latte Opaco 504. I colori neutri e la sua forma semplice la rendono adatta a qualsiasi abbinamento, per le occasioni più speciali e per le meno.

Con la collezione SS20 di Anteprima, Izumi Ogino trasmette l’amore per l’arte e la bellezza di una cultura diversa dalla nostra. Per una vera rinascita primaverile.

di Chiara Pellini

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La parola vintage proviene originariamente dal francese l’âge du vin, riferendosi a quel tipo di vino che, col passare del tempo, acquista sempre maggior pregio. Non è di difficile intuizione come si sia arrivati ad estendere tale termine all’ambito moda, musica, design e arte in generale.

Reduce da un 2012 più che positivo, la quarta edizione del Vintage Festival di Padova avrà luogo presso il Centro Culturale San Gaetano (via Altinate 71), a partire da venerdì 13 a domenica 15 Settembre.

Lo slogan dell’evento è “IL PASSATO IN HD”, e come recita il comunicato stampa, viene inteso come un «…riappropriarsi del passato e ridefinirlo, stimolare una visione del futuro più nitida, colorata e ricca, per uno sviluppo sostenibile e costruttivo…». Oltre alle mostre d’arte e design, proposte dai migliori collezionisti ed espositori vintage italiani, il palinsesto prevede incontri culturali, workshop ed esibizioni live.

Forte di ospiti illustri come Philippe Daverio, Tinto Brass, Oliviero Toscani, Giusi Ferrè, Andrea Pellizzari, Bruno Bozzetto, Maria Luisa Frisa, l’happening dà la possibilità ai partecipanti di confrontarsi, ed essere coinvolti a trecentosessanta gradi, dagli interventi di questi professionisti del genere.

Dal gusto ricercato e soprattutto dai contenuti inediti, l’edizione di quest’anno inaugura CINQUE MOSTRE molto simboliche: Small museum 7.1 MISSONI, capi selezionati dall’archivio A.N.G.E.L.O di Angelo Caroli; Jamel Shabazz, street photographer internazionale, presenta al pubblico una collezione dei suoi scatti più rappresentativi. Allestimenti creati tramite materiali ed oggettistica di recupero, è ciò che viene proposto da Vibrazioni Art Design. A raccontarci la sua storia, anche Diesel, che sarà attivo esibendo le sue t-shirt e grafiche iconiche. Grazie a Paolo Crescimbeni, con la mostra Arte e Viaggi, si potranno ammirare i caratteristici articoli da viaggio e i bauli rappresentativi di grandi brand storici.

Non mancheranno i concerti e i dj-set, durante questo salto al passato, in cui il contatto e la partecipazione attiva del pubblico, sono l’obbiettivo principale.

Un’esperienza sensoriale a tutti gli effetti che renderà unico e magico il weekend padovano.

Contatti Vintage Festival
Tel. 380 2511608 / 328 8688736
info@vintagefestival.org
www.vintagefestival.org
www.facebook.com/PadovaVintageFestival

(di Giovanna Giacomin)

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Per tutti gli amanti delle scarpe da non perdere theMICAM! Il salone internazionale  del settore calzaturiero aprirà i battenti dal 15 al 18 settembre presso i padiglioni di Rho Fiera.

Nel corso della manifestazione verranno presentate le nuove collezioni che definiranno i trend primavera estate 2014 e ci faranno rivivere per un attimo la bella stagione che sta per volgere al termine.

theMICAM non è una semplice fiera, ma ventaglio di nuove proposte italiane e internazionali e occasione di incontro tra buyers e appassionati per ammirare e toccare con mano le meraviglie che scaturiscono dal genio di questi designer. Saranno ben 68000 i mq occupati mentre parteciperanno circa 1600 espositori provenienti da tutto il mondo, in leggero aumento rispetto alla versione precedente tenutasi in primavera.

theMICAM non smette mai di stupire! Tantissime le novità: tra queste troviamo l’iniziativa Foot Rocker che vede coinvolta la rivista di musica Rock Rolling Stones e costruisce un momento importante anche per molti giovani. Si terrà infatti un concorso Foot Rocker l’anima ribelle di theMICAM rivolto a tutti gli studenti universitari e istituti del settore di moda. Il vincitore verrà premiato direttamente dal simpaticissimo Francesco Mandelli con il Foot Rocket Award e avrà la possibilità di svolgere uno stage presso un’azienda calzaturiera.

theMICAM sarà inoltre  in città con theMICAM Point per avvicinarsi sempre più al pubblico ed intraprendere iniziative e laboratori dedicati al mondo della calzatura  e per sensibilizzare il grande pubblico contro la lotta alla contraffazione e alla qualità del Made in Italy.

Scorrendo la lista degli espositori troviamo grandi nomi appartenenti al fashion sistem, tra questi citiamo Ballin, Casadei, Vivienne Westeood, Kenzo e moltissimi altri!

Non resta che aspettare con impazienza il via della manifestazione.

(di Dafne Funeck)

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